Agenda Cultural

Agenda mensual – Marzo 2025 Instituto Juan Gil Albert
2025-03-01 09:00 - 2025-03-31 20:00 (Europe/Madrid) | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
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MUS ´N´BABIES.
2025-03-17 11:30 - 12:30 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
Mus´n´babies es una experiencia artística y multisensorial que se realiza en la exposición temporal “Mujeres. La mirada pictórica de Navarro Ramón” que une los conceptos de “música”, “museo” y “bebé”.
Los niños de 0 a 3 años, acompañados de sus familias, descubrirán nuestra nueva exposición temporal en un viaje por los sentidos en el que la música y sonidos, que aluden a las imágenes que aparecen representadas en los cuadros, permiten a los niños disfrutar de las obras de arte.
Organizada por el consorci de Museus de la Comunitat Valenciana y realizada por UTEM Escola de música.
Plazas limitadas. Imprescindible reserva llamando al MUBAG: 965 146 780.

ADDA JOVEN. Conservatorio Profesional de Música de Alicante «Guitarrista José Tomás».
2025-03-17 17:30 - 19:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Primera parte:
– Nicolás Casanueva Sala, trompa
2 EE.PP.
Concierto num.3 de W.A. Mozart, 1 er mov.
– ⁠Guerau Garrigos, tuba 6 E.E.P.P.
Sonata per a tuba i piano de Joaquín Cano.
– Taylor Calero Gil, trompeta 3 EE.PP.
Variationen in G de Kreutzer.
– Pablo Maluenda García, trombón 6° E.E.P.P.
Morceau Simphonic de Alexandre Guilmant.
Pianistas acompañantes: Marina Medina Palomares e Irene Renart Muñoz.
Profesores: Juan Navarro Pérez, Antonio Climent Baeza, Camilo Tomás Jordá y Luis Tur Catalá.
Segunda parte:
⁃ Gainsborough de Thomas Gauger.
⁃ Wellington 22 de Tom Gauger.
⁃ Pole position de Eckhard Kopetzki.
⁃ Conquistando tu corazón de Guillermo de León Ruiz.
⁃ Tamacún de Rodrigo y Gabriela.
Grupo: José Luis Molina Castello, Carlo Pérez Baños, Rafael Ballarin Beneyto, Juan José Rodríguez Trujillo, Kiko Bordera Rico, Jorge Díaz Crespo, Adrian Cano Jiménez,Marcos Lloret García, Aaron Torres Ferrandiz,Ivan Molina Bernabeu, Jorge Martinez Pina, Saul Cortés Mascarell, Hugo Cortés Mascarell.
Profesores: Begoña Colomina Bernabeu y Adrián García Mesía.

Entrada libre, mediante invitación.

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

· protocolo.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.
. Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

ADDA JOVEN. Conservatorio Profesional de Música de Alicante «Guitarrista José Tomás».
2025-03-17 19:30 - 21:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Balafon para saxofón solo de Christian LaubaAlfonso Rosell Rivilla, 6º EP
Sonata para saxofón y piano op.19 de Paul CrestonI. With vigorII. With tranquilityCecilia Torres Cañadilla, 6º EP
Marina Medina, Pianista Repertorista
Fantasía de concierto para clarinete sobre motivos de la ópera ‘Rigoletto’ de Verdi de Luigi BassiDaniel Sentana Chang, 5º EP
Virtudes Narejos, Pianista Repertorista
Sonata para flauta y piano de Francis PoulencI. Allegro malinconicoMari Paz Brotons Prieto, 6º EP
Concierto en Sol Mayor de Wolfgang Amadeus MozartI. Allegro maestosoLorena Chorro García, 6º EP
Winter Spirits de Katherine HooverJavier Lloret Rivas, 6º EP
Fantasía para flauta y piano de Gabriel FauréOleksandr Bordiyan, 6º EP
Gloria Revert, Pianista Repertorista
Concierto en Do Mayor RV447 para oboe de Antonio VivaldiI. AllegroMarina Guijarro Ferrándiz, 6º EP
Concierto en Do Mayor KV314 para oboe de Wolfgang Amadeus MozartI. Allegro apertoAdrián Cano Jiménez, 6º EP
Gloria Revert, Pianista Repertorista

Entrada libre, mediante invitación.

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

· protocolo.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.

. Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

ADDA JOVEN. CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA ÓSCAR ESPLÁ. Piano y Canto
2025-03-18 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
ALEXANDRA LESHCHENKO TAMAREVSKAYA (PIANO)
A. Scriabin.
Impromptu nº 2 op.16
5 Preludios op. 16
2 Poemas op.32
Sonata nº 4 op.30
·
ADIS GALÁN LEIVA (PIANO)
A. Díez Nieto. Sonata nº 2
H. Villalobos. Ciclo Brasileiro
I Plantio do Caboclo
II Impressoes Seresteiras
·
SANDRA JIMÉNEZ (CANTO) SONIA VALLÈS (PIANO)
Poemas del Duero
1. Río entre juncos
2. Río
3. Niño en la orilla
4. Río de noche
5. Anhelo del Río
6. Nadando
Música: David del Puerto (1964- )
Poemas: Ángela Figuera Aymerich (1902-1984)
Tres momentos con “Loba” y un epílogo
1. Lo fugitivo, permanece y dura
2. Tú, planetaria
Música: Ángeles López Artiga (1939- )
Poemas: Félix Grande (1937-2014)
Canciones sobre textos de Federico García Lorca
1. Romance de la luna, luna
2. Preciosa y el aire
3. Canción del jinete
Música: Miquel Ortega (1963- )
Poemas: Federico García Lorca (1898-1936)
V. Bellini (1801-1835). Casta Diva “Norma”
G. Verdi (1813-1901). Pace mio Dio “La Forza del Destino”
G. Puccini (1858-1924). Vissi d’arte “Tosca”
Profesores:
Piano
Jesús María Gómez
Javier Esplugues
Canto
Carlos Galarza
Repertorio con piano para voz
Sonia Vallès

Entrada libre, mediante invitación.
Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

protocolo.adda@diputacionalicante.es
Aforo limitado, máx.4 entradas/persona.Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.
Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

“LA DIPUTACIÓN CON LOS JÓVENES MÚSICOS”. CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA OSCAR ESPLÁ
2025-03-20 18:00 - 19:30 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
PROGRAMA: “LA DIPUTACIÓN CON LOS JÓVENES MÚSICOS”

CICLO ALMANTIGA. “EL ARTE DE PRELUDIAR”
2025-03-21 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
ANABEL SÁEZ, clave

Función para los escolares a las 12.00h – Jueves 20.03.25

El preludio fue durante el Barroco una composición de carácter improvisado que servía al músico como preparación a la obra que iba a interpretar. Con el preludio se ajustaba la afinación del instrumento, se comprobaba el óptimo funcionamiento de todas sus partes, y se preparaban los dedos recorriendo las diferentes tonalidades que se iban a presentar en la obra a la que precedía. Y aunque en un principio era una breve improvisación, con el tiempo el preludio se convirtió en un completo ejercicio de forma y armonía, y fue tomando cuerpo y consistencia hasta el punto de merecer la pena fijarlo en la partitura, convirtiéndose en una más o menos extensa introducción a la suite o a la fuga, incluso adquirió la plena independencia como vemos en varias colecciones de preludios como los de L’art de toucher le clavecin de F. Couperin, los Pequeños preludios de J. S. Bach, o los más tardíos preludios de Chopin, Shostakovich, Debussy, Scriabin o Mompou.
La escritura de los preludios es absolutamente caprichosa. Los encontramos con la libertad del prélude non mesuré francés, los hay en estilo contrapuntístico, algunos están protagonizados por virtuosísticos arpegios, o por fragmentos puramente cadenciales, pero siempre combinando la libertad y la fantasía. En este recital presento una muy personal muestra de preludios barrocos cuidadosamente escogidos por su originalidad y belleza.

ANABEL SÁEZ
Atraída por la música y los instrumentos antiguos, en el año 2000 se inicia con el clavecinista Ignasi Jordá, y posteriormente realiza los estudios superiores de clave con Javier Artigas, Agostino Cirillo, Silvia Márquez y Aarón Zapico. Completa y enriquece su formación con Olivier Baumont en Paris, y recibe consejos magistrales de Jacques Ogg, Maggie Cole, Françoise Lengellé, Toni Millán e Yves Rechteiner.
Actúa frecuentemente como solista y continuista con diferentes grupos y orquestas. En 2009 forma el ensemble La Galería del Claroscuro, y en 2016 la Orquesta Barroca de Alicante, ambos consagrados a la música historicista con instrumentos de época. En 2015 crea el ciclo ALMAntiga para la Fundación de la Diputación de Alicante, y desde entonces se celebra en el ADDA, convirtiéndose en una referencia en el mundo de la música antigua en España.
Ha actuado en festivales y ciclos como el Festival Medieval de Elche, Espacios Sonoros’ de Murcia, Festival de Música Antigua de Vélez Blanco, ‘Cita con los clásicos’ de Guadarrama, ‘Semana Bach’ de Elche, Ciclo de Música Sacra de Almería, ‘Ruta de las Ermitas de Altea’, ‘Música en Palacio’ de Orihuela, el Festival de Música Antigua de Lorca, Festival de Música Antigua de Lorquí, ‘Villa de Calasparra’, sala Kursaal de Melilla, Festival Sierra Musical de Madrid, FIMM de Mazarrón, Festival MAG de Granada, Festival ‘Vila del Joy’, Festival de Música Antigua de Andújar, MOMUA de Molina de Segura, ALMAntiga de Alicante, Festival de Música Antigua de Peñíscola y el Festival In’Musica de Mafra (Portugal).
Ha iniciado a cientos de pianistas en la práctica del clave en conservatorios y centros escolares en Lorca, Orihuela, Elche, Elda, Alicante, Altea, Carcaixent, Cartagena y Caravaca. Además realiza una intensa tarea de difusión musical mediante conciertos didácticos con excelentes críticas y acogida.
Entre 2017 y 2021 protagoniza con Carlos Arcaya el programa de difusión musical En clave de música en Radio Alicante Cadena SER.
Sus trabajos discográficos se pueden encontrar en todas las plataformas digitales: el Álbum de Anna Magdalena Bach (Line Design Studios) y L’art de toucher le clavecin, y, en breve, Los pequeños preludios de J. S. Bach.
Su último proyecto es CLUVE, el club del clave, una escuela con contenidos digitales y encuentros presenciales que pretende enriquecer las interpretaciones de los jóvenes estudiantes de tecla con un acercamiento a los instrumentos y a las fuentes históricas.
Anabel Sáez compagina su actividad concertística como solista y continuista con la docencia en el Conservatorio de Alicante y en la ESMAR (Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento) y con la creación de contenidos digitales y la dirección artística del ensemble La Galería del Claroscuro.

PROGRAMA:
Henry D’Anglebert. Prélude non mesuré en re m
François Couperin. L’art de toucher le clavecin
Premier prélude en Do M – Second prélude en re m
Troisième prélude en sol m – Quatrième prélude en Fa M
Cinquième prélude en La M – Sixième prélude en si m
Septième prélude en Si b M – Huitième prélude en mi m
J. S. Bach. Pequeños Preludios
BWV 939 Do M – BWV 940 re m
BWV 927 en Fa M – BWV 930 en sol m
BWV 928 en Fa M – BWV 941 en mi m
BWV 942 en la m – BWV 999 en do m
BWV 936 en Re M – BWV 937 en Mi M
Preludio HWV 428 en re m y
G. F. Handel. Preludio HWV 433 en fa m
J. S. Bach. Preludios del Clave Bien Temperado I
BWV 847 en Do m – BWV 851 en re m
BWV 853 en mi b m – BWV 860 en Sol M
BWV 861 en sol m – BWV 862 en La b M
BWV 865 en la m – BWV 866 en Si b M
J. S. Bach. Preludio de la Suite inglesa nº 2 en la m

ADDA SIMFÒNICA. ORFEÓN DONOSTIARRA / ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE / SILVIA TRO / JOSEP VICENT
2025-03-22 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
T16. A10.
“La Leyenda del Príncipe y el Lago Helado”
ORFEÓN DONOSTIARRA, artista residente
ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE
SILVIA TRO, mezzosoprano
JOSEP VICENT, director titular

Beethoven, Sinfonía núm. 7
Prokofiev, Alexander Nevsky

ORFEÓN DONOSTIARRA
Es una de las más importantes agrupaciones corales de Europa. Su repertorio abarca un centenar de obras sinfónico-corales, más de 50 títulos de ópera y zarzuela y gran número de obras de folklore y polifonía. Ofrece una media de 35-40 conciertos por año. Su director desde 1987 es José Antonio Sáinz Alfaro.
Participa con asiduidad en los festivales de música más importantes de España como Granada, Quincena Musical, Peralada o Santander, entre otros, y ha estado presente en los festivales europeos de Lucerna, BBC Proms, Salzburgo, Festival Berlioz en La Côte Saint-André, Chorègies d’Orange, el del Rhin, las Trienales del Rhur, Saint-Denis de París, o el de Radio France y Montpellier.
De entre las actuaciones internacionales más recientes sobresalen las de Philharmonie de París (2019 y 2015), Múnich (2018), Rotterdam (2018), los BBC Proms (2017), Lucerna (2016), la Salle Pleyel de París o Halle aux Grains de Toulouse.
Ha sido dirigido por numerosos directores, como Abbado, Argenta, Barenboim, Chailly, Dudamel, Frühbeck de Burgos, Gergiev, Jansons, López Cobos, Maag, Mackerras, Maazel, Mandeal, Markevitch, Masur, Mehta, Muti, Nézet-Séguin, Ozawa, Pletnev, Temirkanov, Ticciati, Rattle, Salonen, Sokhiev, Stokowski, Tilson Thomas, Víctor Pablo Pérez o Zedda, entre otros. En cuanto a las orquestas con las que ha colaborado caben destacar la National du Capitole de Toulouse, Berliner Philharmoniker, Royal Concertgebouw Orchestra, London Symphony, London Philharmonic, Philharmonia Orchestra, English Chamber Orchestra, Filarmónica Checa, Dresdner Philharmonie, Royal Liverpool Philharmonic, Rundfunk Sinfonieorchester Berlin o la Sinfónica de Galicia.
De las más de 200 grabaciones que ha realizado, destacan en los últimos años para Accentus en 2017 la 8ª Sinfonía de Mahler en el Festival de Lucerna bajo la dirección de Riccardo Chailly y para Virgin Classics en 2009 la Segunda Sinfonía de Mahler, junto a la Frankfurt Radio Symphony Orchestra bajo la dirección de Paavo Järvi.
De las más de 200 grabaciones que ha realizado, destacan en los últimos años la 8ª Sinfonía de Mahler en el Festival de Lucerna bajo la dirección de Riccardo Chailly (Accentus, 2017) y la Segunda Sinfonía de Mahler, junto a la Sinfónica de Radio Fráncfort (Hr-Sinfonieorchester) y Paavo Järvi (Virgin Classics, 2009).
Entre los numerosos galardones obtenidos a lo largo de su historia, resaltan los siguientes: 1941 Premio Nacional de la Música; 1975 Medalla de Oro de Bellas Artes del Ministerio de Educación y Ciencia; 1984 Premio Príncipe de Asturias de las Artes; 1985 Medalla de Oro de Guipúzcoa; 1997 Vasco Universal, entre otros.

ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE
Doblemente Premiada por la Academia de la Música de España 2024.
Orquesta Sinfónica estable de la “Fundación de la Comunitat Valenciana – ADDA”, es a la vez la orquesta residente del Auditorio de la Diputación de Alicante. Rodeada de la luz de la costa mediterránea, ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE se ha convertido vertiginosamente en una parte importante de la vida musical valenciana con presencia también en el Palau de les Arts Reina Sofía (ENSEMS 19/20/21/22/23) y española, actuando en Festivales de todo el territorio, debutando internacionalmente en 2022 con un aclamado doble concierto en Berlín.
La personalidad sonora de ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE solo se entiende como reflejo de su fundador y director titular Josep Vicent, una orquesta de autor que despierta emociones e inspiración al público en cada uno de sus conciertos.
La orquesta mantiene una intensa actividad en su temporada estable, con un ciclo de música sinfónica compartiendo programación con las más importantes orquestas, directores y solistas del mundo, ocupando un lugar preponderante en la Temporada 23/24 las músicas de Strauss, Berlioz, Chick Corea, Mussorgsky, Ravel, Beethoven, Shostakovich, Adams, Berio, Mahler… Colaborando con artistas de la talla de Stefanie Irányi, Alessi, Muira, London Voices, Messina, Trio VibrArt o Iréne Theorin. Junto a su director titular Josep Vicent, han realizado proyectos destacados con el Orfeón Donostiarra en el Auditorio Nacional, Palau de la Música de Barcelona, Auditorio de Zaragoza, así como la única ópera de Manuel de Falla en Concierto (Miquel Ortega), y aguardan sus participaciones en el Ljubljana Festival y el Berlioz Festival, además de una apasionante gira por Japón y China.
Su capacidad de innovación, dinamismo, versatilidad estilística y el talento de sus músicos, convierten a ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE en una orquesta que traspasa las salas de concierto, sirviendo a la sociedad con actividades pedagógico-escénicas, junto a Títeres Etcétera entre otros, y conciertos sociales (en residencias y hospitales de todo el territorio). Con su sello renovador en la interpretación de la música de nuestro tiempo, así como con el espacio digital inmersivo de sus Digital Albums, la Orquesta ha desarrollado una intensa producción discográfica y audiovisual para los sellos Warner Classics, Aria Classics, Parma Recordings, Discmedi, IMM Klassik… consiguiendo el distinguido Melómano de Oro en cuatro ocasiones por sus trabajos “Music for Emotions”, “Fight for Light”, “Ritual Dances” y “Ritmo, The Chick Corea Symphony Tribute, siendo este último nominado al Grammy Latino 2023 y los GRAMMY AWARDS americanos.
Tras su paso, han dejado huella directores y solistas de renombre como Valery Gergiev, María João Pires, Javier Perianes, Paquito D’Rivera, las Hermanas Labèque, Pablo Sáinz Villegas, Joaquín Riquelme, Juan Pérez Floristán, Ginesa Ortega, Denis Kozhukhin, Ángeles Blancas, Ramón Vargas, Pacho Flores, Spanish Brass, Jurjen Hempel, Carles Magraner, Joaquín Achúcarro, Judith Jáuregui, Marina Heredia y muchos más.
Entre los proyectos más importantes liderados por su Director Titular, destacan las producciones de ópera y escénicas diseñadas conjuntamente con Emilio Sagi o Carlus Padrissa y la Fura dels Baus; (Amor Brujo, Carmen, La Bohème, La Creación, Carmina Burana, Pastoral for the Planet…) el Jazz Sinfónico del “Chick Corea Symphony Tribute”, la integral audiovisual de los ballets de Stravinsky o los estrenos mundiales de los compositores Nicola Campogrande, Óscar Navarro, Jesse Passenier, Michael Nyman, Vicent Egea, Ximo Cano, David Mora, Per Egland y Jesús Mula.
Con su imparable trayectoria artística, la crítica la define como “un instrumento de primer rango mundial que contagia entusiasmo, con una energía y un sonido al alcance de muy pocas orquestas”, ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE y su director titular Josep Vicent, se han convertido en imprescindible marca cultural de su territorio.

Silvia Tro Santafé, mezzosoprano
La mezzosoprano española Silvia Tro Santafé ha ganado una sólida reputación entre el público y los principales teatros de ópera a nivel mundial. Su versátil repertorio, que abarca desde el barroco hasta el siglo XXI, la ha destacado como una de las principales exponentes del bel canto y, particularmente, de Rossini.
Sus interpretaciones de roles como Rosina (Il barbiere di Siviglia) y Angelina (La Cenerentola) han sido aclamadas en prestigiosos escenarios como la Ópera Estatal de Viena, la Ópera Estatal de Berlín, Zúrich, Ámsterdam, Washington DC, Palermo, Toulouse, Hamburgo, San Diego, Ginebra, Bolonia y Múnich. Además, su Isabella en L’italiana in Algeri ha cosechado grandes éxitos en el Teatro alla Scala, Teatro Real de Madrid, Semperoper Dresde, Berlín, Valencia, Aviñón y Zúrich. Otros roles destacados incluyen Lucilla en La scala di seta, Cherubino en Le nozze di Figaro y Dorabella en Così fan tutte.
Recientemente, ha ampliado su repertorio para incluir personajes bellinianos como Adalgisa en Norma, Romeo en I Capuleti e i Montecchi e Isoletta en La Straniera. También ha brillado en de óperas de Gaetano Donizetti como Maffio Orsini en Lucrezia Borgia, Sara en Roberto Devereux y Giovanna Seymour en Anna Bolen«. Sus compromisos más recientes han abarcado desde interpretaciones en el Réquiem de Verdi hasta el Stabat Mater de Rossini, así como participaciones en obras como Lucio Silla y Werther.
Tro Santafé ha dejado su huella en importantes teatros y festivales alrededor del mundo, destacando en roles como Marguerite en La damnation de Faust, Zelmira en la ópera homónima de Rossini, y Principessa d’Eboli en Don Carlo. También ha participado en recitales de canciones españolas y ha grabado varios roles destacados de Händel, demostrando así su versatilidad y habilidad interpretativa. Su talento ha sido reconocido en toda Europa y América del Norte, consolidándola como una de las mezzosopranos más destacadas de su generación.

JOSEP VICENT. Director Titular
Músico español de trayectoria apasionante y única, Josep Vicent ha estado al frente de algunos de los conjuntos sinfónicos más prestigiosos de España y del mundo: London Symphony Orchestra, Teatro Mariinsky, Filarmónica de San Petersburgo, Slovenian Philharmonic, Filarmónica de Rotterdam, Orquesta de Cámara de París, Royal Philharmonic, Residentie Orkest La Haya, Radio de Holanda, Royal Liverpool Philharmonic, Orquesta de Kiev, Gewandhaus Leipzig, Orquesta del Teatro Real, New World Symphony Miami, Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña, Sinfónicas de Milán, Valencia, Palau de Les Arts, Radio Televisión Española, Durban, Auvergne, Sichuan, Sinfonietta Cracovia, ONB, Swiss Argovian Philharmonic, y las Sinfónicas Nacionales de Bélgica, Chile, Uruguay y Brasil, entre otras.
Desde 2015/16 Josep Vicent es Director Artístico y Musical del ADDA y Director Titular de ADDA Simfònica Alicante. También fue director principal de la Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares y de Jeunesses Musicales World Orchestra (The World Orchestra) desde 2005 a 2015, con quienes realizó quince giras en cuatro continentes. En las últimas temporadas ha debutado con la Filarmónica de Buenos Aires, la WDR Funkhausorchester, la Ópera de Rouen, la Orchestre National de Lille y la OSPA en el concierto de los Premios Princesa de Asturias.
Pionero en la exploración de nuevos formatos y públicos para la música clásica, dirige producciones operísticas en el Teatro Real de Madrid, Teatre Royal de La Monnaie, Teatro del Liceo de Barcelona, Opera de Leipzig, el Festival de Peralada o el Teatro de la Maestranza de Sevilla entre otros. Trabaja como director musical con la aclamada formación operística/teatral “La Fura del Baus” desde 2014. Con amplia trayectoria en la música contemporánea, ha estrenado cientos de obras de creación, y ha sido Director Artístico del Xenakis Festival, del Festival Nits de la Mediterrània y del internacionalmente aclamado Amsterdam Percussion Group. Galardonado con el Premio de Interpretación de Juventudes Musicales Internacional, el Premio de las Artes “Ciudad de Valencia” 2013 y el Premio “Óscar Esplá” Ciudad de Alicante, fue asistente del maestro Alberto Zedda. Josep es Embajador Internacional designado por D. Federico Mayor Zaragoza para la Fundación Cultura de Paz.
Josep Vicent colabora con solistas como Maria João Pires, Hermanas Labèque, Zukerman, Paquito D’Rivera, Miura, Ramón Vargas, Iréne Theorin…actuando en los Festivales y salas más prestigiosas del mundo: Concertgebouw de Ámsterdam, Berlín Philharmonie, Teatro Colón, Royal Albert Hall, Bozar de Bruselas, Carnegie Hall de Nueva York… Su amplia discografía se encuentra en Warner Classics, Aria Classics, Etcétera Records, Verso, Ensayo, Columna Música o Deutsche Grammophone.
