NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS BANDA SINFÓNICA MUNICIPAL DE ALICANTE – BSMA.
2025-03-30 12:00 - 13:30 (Europe/Madrid) | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
1ª PARTE
David Pont Ripoll. Xatet (Pasodoble)
Enrique Rodilla Navarro. Capriccio
Para Piano y Banda Sinfónica
Josep Colom. Reminiscencias Béticas
Piano solo
Pianista solista: Claudia Dafne Sevilla Carrión

2ª PARTE
John Barnes Chance. Symphony Nº 2
I.- Sussurando II.- Elevato III.- Slancio
Alfred Reed. El Camino Real
Director: Pedro Lara Navarrete

Entrada libre, mediante invitación.

Adquiere tu entrada en:
https://bandasinfonica.eventbrite.es

ADDA JOVEN. CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA ÓSCAR ESPLÁ. BANDA DEL CSMA
2025-03-31 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
I PARTE
David MASLANKA. CONCERTO FOR SAXOPHONE QUARTET AND WIND ENSEMBLE
CUARTETO DE SAXOFONES MUNDI
DIEGO VERGARI
CRISTINA ROCA ALCÁZAR
KIMBERLY CRUEL CASTRILLÓN
CHESARE MARTINEZ VALENZUELA
LUIS PEDRÓN FRANCÉS (Director)
·
II PARTE
José SERRANO. MARINELA, MARINELA (“La Canción del Olvido”)
F. A. BARBIERI. “UN TIEMPO FUE..” (“Jugar con Fuego”)
F. MORENO TORROBA. “PETENERA” ( “La Marchenera”)
G. PUCCINI. “QUANDO M’EN VO” (“La Bohème)
MARINA ROMÁN MUNERA (Soprano)LUIS PEDRÓN FRANCÉS (Director)

III PARTE
J. Fco. RIPOLL MARTINS. ALTEA EN EL RECORD
I. Altea, 1949
II. La Festa del Crist del Sagrari
III. La Orquesta Azul

DÉBORA NADAL RUBIO-QUINTANILLA , JORDI MONLLOR OLTRA, PABLO GILABERT VELASCO (Directores)

Entrada libre, mediante invitación.
Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

protocolo.adda@diputacionalicante.es
Aforo limitado, máx.4 entradas/persona.Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.
Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

Agenda Instituto Juan Gil Albert. Abril
2025-04-01 09:00 - 2025-04-30 20:00 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Descargar Programación

CICLO CÁMARA. DÚO ATENEA. Ganadora premio ADDA Intercentros Melómano
2025-04-01 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
María del Mar Jurado, violín
Mario Campoy, piano

PROGRAMA:
Claude Debussy.
Sonata para violín y piano en Sol menor, L. 140
I. Allegro vivo
II. Intermède: Fantasque et léger
III. Finale: Très animé
Duración aproximada: 13-15 minutos

Francis Poulenc.
Sonata para violín y piano, FP 119
I. Allegro con fuoco
II. Intermezzo
III. Presto tragico
Duración aproximada: 15-17 minutos

Johannes Brahms.
Sonata para violín y piano n.º 3 en Re menor, Op. 108
I. Allegro
II. Adagio
III. Un poco presto e con sentimento
IV. Presto agitato
Duración aproximada: 20-22 minutos

María del Mar Jurado Jiménez
Nacida en La Carolina, Jaén, en 2003, inició su camino en la música a los siete años y desde entonces ha desarrollado una prometedora carrera en el mundo del violín, tanto a nivel nacional como internacional. Ha recibido formación en clases magistrales con destacados violinistas como Sarah Chang, Mariana Todorova, Alexander Sitkovetsky, Sergey Teslia, Leticia Moreno, Anna Baget y Grigory Kalinovsky, entre otros.
También ha profundizado en la música de cámara bajo la guía de reconocidos maestros como Kirill Zlotnikov (Jerusalem Quartet), Josu de Solaun, Oyvind Gimse y miembros del Cuarteto Quiroga.
María del Mar ha participado en prestigiosos festivales, entre ellos el Festival de Música de la Mancha, el MUSEG de Segovia, Málaga Clásica y BAEZAFEST, demostrando su versatilidad como intérprete de música de cámara. Asimismo, ha colaborado en diversos proyectos orquestales, incluyendo la Malta Youth Orchestra, la Orquesta Sinfónica de Málaga, la Orquesta Ciudad de Almería y actualmente es miembro de la Orquesta Sinfónica Pop del Soho.
Su talento ha sido reconocido en varios concursos, obteniendo el Primer Premio en certámenes como el Concurso Internacional de Violín «María Herrero», el Premio «Intercentros Melómano» y el certamen Jóvenes Intérpretes BAEZAFEST. Además, fue finalista en el concurso televisivo «Tierra de Talento», entre otros logros.
En la actualidad, continúa su formación en la Academia de Estudios Orquestales Barenboim-Said con los profesores Miguel Colom y Aitor Hevia, y en la Academia Internacional Ivan Galamian bajo la tutela de los violinistas Jesús Reina y Anna Nielsen, compaginando su pasión por el violín con una formación de alto nivel que sigue abriéndole nuevas oportunidades.

Mario Campoy Reviriego
Galardonado con el XVI Premio Fundación Musical de Málaga 2022 al mejor expediente académico del Conservatorio Superior, es un
pianista con una sólida y fructífera formación a
sus espaldas.
Intérprete de gran versatilidad, su repertorio abarca desde Scarlatti hasta Kapustin, con especial predilección por los compositores rusos (Rachmaninov, Scriabin, Prokofiev…) y Brahms.
Fuertemente unido a la música de cámara, es habitual en los escenarios de Málaga, siendo integrante del Cuarteto Malaka, el Trío Atenea, y el Dúo Atenea con la violinista María del Mar Jurado Jiménez, interpretando obras cumbre de la literatura camerística para dichas agrupaciones.
Es colaborador habitual con la Orquesta Promúsica de Javier Claudio Portales, habiendo actuado en giras, participado en grabación de discos y en estrenos absolutos de obras con dicha entidad. De igual modo, realiza colaboraciones y giras de concierto con la Joven Orquesta Provincial de Málaga de Juan Paulo Gómez, la Orquesta Sinfónica de Andalucía de Victor Eloy López, ha participado en el Festival Internacional Martín Códax 2019, tocando además junto a la orquesta del festival, y en el Marbella International Music Festival 2022.
Ha completado su formación en el centro Katarina Gurska de Madrid, becado por la Fundación Musical de Málaga, realizando el Máster de Interpretación Solista en dicho centro bajo la tutela de Andrey Yaroshinsky, obteniendo excelentes calificaciones.

Feria del Libro de Alicante: Firma del libro «Després del salt»
2025-04-02 - 2025-04-06 | Plaza Séneca, Carrer Pintor Aparicio, 22B, Alicante, Alicante, 03003, España

PRESENTACIÓN LIBRO FESTIVAL CINE ALICANTE
2025-04-02 19:00 - 20:30 | Espacio Séneca, Calle Portugal 17, Alicante, Alicante, 03003, España
El Festival de Cine de Alicante. 21 años de una ilusión, de Martín Sanz, es el título de una de las últimas publicaciones del Instituto de Cultura Juan Gil-Albert que se presenta el próximo miércoles 2 de abril, a las 19:00 horas, en el marco de la Feria del Libro de Alicante, donde el IAC cuenta este año con dos casetas.
Durante más de dos décadas y con el constante apoyo de la institución provincial, el Festival de Cine Alicante ha recorrido un interesante itinerario de la mano de directores, actores y técnicos de la gran pantalla, situando a esta ciudad en el foco del séptimo arte. Ahora, su historia se ha recogido en este volumen, que plasma en imágenes -firmadas por Cristina Mariscal-, textos y testimonios de sus protagonistas y que verá la luz en el Espacio Séneca.
Este trabajo supone un relato cronológico de la trayectoria del Festival, desde su origen como una sencilla muestra de cortometrajes hasta la actualidad. Según su autor, «cuando ahora se ve con la suficiente perspectiva, podemos comprobar cómo el Festival de Cine ha ido avanzando hacia la excelencia y gracias al repaso de sus ediciones se puede entender aún más la evolución del cine español y los principales protagonistas de nuestra industria audiovisual«. El autor pone además de manifiesto el lugar que ocupa en el mapa de certámenes de sus características dentro del ámbito nacional, «ofreciendo otro atractivo más para Alicante y su provincia, especialmente en el referente al Turismo de Pantalla«.
Para el director del Festival de Cine de Alicante, Vicente Seva, «este libro supone un viaje, un homenaje a quienes han pasado por el Festival de Alicante que nos han dejado tan buenos recuerdos y anécdotas, plasmadas con las fotografías de Cristina Mariscal«. En este sentido, destaca la presencia de figuras como Alejandro Amenábar, Belén Rueda, Imanol Arias, José Coronado o Fele Martínez, entre otros.
Más actividades en la Feria del Libro
El Instituto Juan Gil-Albert acogerá otras actividades durante la Feria del Libro de Alicante. El viernes, 4 de abril, Natalia Gisbert, ganadora del XXIX Premio Enric Valor de novela en valenciano por la obra Després del salt, firmará ejemplares en la caseta del IAC, a partir de las 19:00 horas.

Tastant Territori: Visita y cata en la Cooperativa Agrícola de Callosa d’en Sarrià (El níspero)
2025-04-03 11:30 - 2025-04-05 13:00 | Cooperativa Agrícola de Callosa d’en Sarrià, Partida Micleta, s/n, Callosa d´en Sarria, Alicante, 03510
Inscripción Gratuita
Visita guiada y cata de nísperos en la Cooperativa Agrícola de Callosa d’En Sarrià, para poner en valor los productos gastronómicos y el paisaje en el marco del ciclo “Tastant Territori. Esta acción pondrá de relieve el cultivo del níspero, producto con denominación de origen protegida en 19 municipios de la Comunitat Valenciana, en las comarcas de la Marina Baixa y el Campo de Alicante. La actividad consta de una primera parte en la que se explicará el cultivo y la importancia tanto medioambiental como socioeconómica, siguiendo con un recorrido en el campo de cultivo y, posteriormente, se visitarán las instalaciones de la cooperativa con una cata de nísperos y de productos derivados del mismo.

“LA DIPUTACIÓN CON LOS JÓVENES MÚSICOS”. CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA OSCAR ESPLÁ
2025-04-03 18:00 - 19:30, 2025-04-10 18:00 - 19:30 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
PROGRAMA: «LA DIPUTACIÓN CON LOS JÓVENES MÚSICOS»

Ciclo «Palabra de cine»: Con el director y guionista, Borja Cobeaga
2025-04-03 18:30 - 20:00 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Una nueva sesión del ciclo Palabra de Cine, en esta ocasión con Borja Cobeaga (San Sebastián, 1977), director de cine y guionista, que acaba de estrenar las series “Los aitas” y “Su majestad”. Su primer largometraje “Pagafantas”, protagonizado por Gorka Otxoa y escrito junto con Diego San José, se estrenó en el Festival de cine de Málaga el 24 de abril de 2009, recibiendo el premio especial de la crítica y tuvo dos nominaciones a los Goya. Su segundo largometraje, “No controles”, ganó el Premio del Público en el Festival du Cinéma Espagnol de Nantes. En 2014 participó en la realización del guión de la exitosa película “Ocho apellidos vascos”. Ese mismo año estrenó en la Sección Zabaltegi del Festival Internacional de Cine de San Sebastián su tercer largometraje como director, “Negociador”, una tragicomedia inspirada en las conversaciones mantenidas entre el Gobierno español y ETA durante la tregua de 2005.
Posteriormente participó junto con Diego San José en el guión de “Ocho apellidos catalanes” y en la adaptación cinematográfica del cómic “Superlópez”, que consiguió ser la segunda película española más taquillera de 2018. En 2017 estrenó la comedia “Fe de etarras” y en 2019 dirigió junto con Nacho Vigalondo la teleserie de humor “Justo antes de Cristo” para Movistar+.

Ciclo «La construcción del personaje»: Diálogo entre Charo López y Luis Alegre
2025-04-04 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Nuevo ciclo que se desarrollará en tres sesiones. En cada una de ellas, dos de los creadores invitados conversarán y expresarán sus convicciones en torno a esta temática, de manera que podamos entender y evocar este proceso complejo y a la vez apasionante.
En esta primera sesión participan Charo López y Luis Alegre. Charo López es una de las grandes actrices españolas de todos los tiempos y un referente tanto en el cine como en el teatro. Su personaje de Clara Aldán en la serie “Los gozos y las sombras” (1982) le concede una popularidad extraordinaria. Ha sido dirigida también por Fernando Fernán-Gómez (‘El pícaro’), Mario Camus (‘Fortunata y Jacinta’; ‘La colmena’), Miguel Picazo (‘Entre visillos’), Basilio Martín Patino (‘Los paraísos perdidos’), Francisco Betriú (‘Un día volveré’) o Montxo Armendáriz en ‘Secretos del corazón’, por la que logra el premio Goya en 1998. Ha sido distinguida con multitud de premios. En 2008 recibió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.
Luis Alegre es periodista, activista cultural, cineasta, escritor y profesor de la Universidad de Zaragoza. Colabora en diversos medios de comunicación. Co-Dirigió con David Trueba ‘La silla de Fernando’ (2006), una película-conversación con Fernán-Gómez que fue candidata al mejor documental en los Premios Goya. Dirige el Festival de Cine de Tudela.

Feria del Libro de Alicante: Presentación y firma del libro «Un truco, dos trucos, tres trucos» y taller de magia
2025-04-05 19:00 - 20:30 | Plaza Séneca, Carrer Pintor Aparicio, 22B, Alicante, Alicante, 03003, España

LA GUITARRA. FABIO ZANON. Guitarra clásica
2025-04-05 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Programa:
Domenico SCARLATTI (1685-1757)
Sonata K.11 Allegro Sonata K.446 Pastoral
João Luiz REZENDE (19). The Mountains I Climb
Johann Sebastian BACH (1685-1750). Suite para laúd BWV 997
Preludio Fuga Sarabande
Gigue & Double
— Intermedio —
Manuel PALAU (1893-1967). Mare Nostrum
Como una toccata Intermedio
En modo popular
Federico MORENO TORROBA (1891-1985). Piezas Características
Preámbulo Oliveras Melodía Los Mayos Albada Panorama
Isaac ALBÉNIZ (1860–1909). Torre Bermeja

Es uno de los guitarristas más preeminentes de la actualidad. Como solista, integrante de formaciones de música de cámara, autor, director, profesor y divulgador, que ha buscado expandir la percepción de la guitarra en el escenario de conciertos.
Entre sus premios recientes cabe destacar una nominación al Grammy Latino a la grabación del Concierto para Guitarra de Francis Hime con la Orquesta Sinfónica de São Paulo y el Bravo! Premio al mejor CD clásico de 2010 en Brasil.
Es profesor invitado en la Royal Academy of Music en Londres, ha realizado más de 40 trabajos para guitarra y orquesta, y sus proyectos en música de cámara varían desde los más tradicionales hasta los más arriesgados.
Nació en Brasil en 1966, comenzó sus estudios musicales a temprana edad con su padre, y completó su educación en la Universidad de São Paulo y en la Royal Academy of Music de Londres, donde también estudió dirección de orquesta. Sus principales maestros fueron Antonio Guedes, Henrique Pinto, Edelton Gloeden y Michael Lewin, y también asistió a las clases magistrales Julian Bream en Londres.
Su carrera tuvo un gran impulso después de ganar el primer premio en dos grandes competiciones internacionales en el mismo año, 1996, el Concurso GFA (EE.UU.) y el Concurso Tárrega (España). Desde entonces, ha actuado en algunas de las salas más prestigiosas del mundo, entre ellas el Royal Festival Hall y el Wigmore Hall de Londres, Concertgebouw de Ámsterdam, Les Invalides en París, Weill Hall del Carnegie Hall de Nueva York, la Filarmónica de San Petersburgo, KKL en Lucerna, Sala Tchaikovsky de Moscú, Teatro Municipal de Río de Janeiro, teatro Amazonas en Manaos y Sala Verdi de Milán.

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. XII CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. UNIÓN MUSICAL LA ARTÍSTICA DE NOVELDA
2025-04-06 10:00 - 23:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
UN CONCIERTO DE LEYENDA
UNA VUELTA AL MUNDO A TRAVÉS DE SUS MITOS E HISTORIAS

Programa:
AFRICAN SYMPHONY. Obertura de Van Mc. Coy (5’)
IRELAND: OF LEGEND AND LORE. Rapsodia irlandesa de Robert W. Smith (8’)
OF CASTLES AND LEGENDS. Poema sinfónico de Thomas Doss (12’)
A LENGEND FROM YAO. Rapsodia china de Mao Yuan (8’)
CASSIOPEIA. Poema sinfónico de Carlos Marqués (12’)
NOVELDA. Pasodoble de Juan Manuel Molina (5’)

Director: JUAN PEDRO BERNABÉ POVEDA

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

· protocolo.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.

. Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. XII CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. SOCIEDAD UNIÓN MUSICAL DE BIGASTRO
2025-04-06 13:00 - 14:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
LOS GÉNEROS MUSICALES A TRAVÉS DEL TIEMPO

Programa:
CIEN AÑOS DE SUSPIROS, 2008. Pasodoble de Santiago Quinto
EL MURCIÉLAGO ,1874. Obertura de Johann Strauss II
LA REVOLTOSA, 1897. Preludio de Ruperto Chapí
ENTORNOS,1997. Sinfonía para banda de Amando Blanquer
FAR AND AWAY. Banda sonora de John Williams

Director: DIEGO CARRILLO SOLER

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

· protocolo.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.

. Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

TEMPORADA SINFÓNICA. LONDON PHILHARMONIC ORCHESTRA / VILDE FRANG / VLADIMIR JUROWSKI
2025-04-07 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
T17.
“El Mito del Destino”
LONDON PHILHARMONIC ORCHESTRA
VILDE FRANG, violín
VLADIMIR JUROWSKI, director

Beethoven, Obertura Coriolano
Schumann, Concierto para violín
Beethoven, Sinfonía núm. 5

Notas al programa: “El Mito del Destino”

LONDON PHILHARMONIC ORCHESTRA
La London Philharmonic Orchestra es una de las grandes orquestas del mundo desde su fundación, por Sir Thomas Beecham, en 1932. Con cada actuación pretende maravillar al mundo moderno y consolidar su posición como orquesta líder del siglo XXI. Su sede está en el Royal Festival Hall del Southbank Centre, en el corazón de la vida cultural londinense.
También disfrutan de residencias en Brighton, Eastbourne y Saffron Walden, y dan giras por el Reino Unido e internacionalmente, con enorme éxito de público.
Cada verano son residentes en el Festival de Ópera de Glyndebourne, y se puede disfrutar de sus conciertos online y en plataformas de streaming, en redes sociales y a través de su asociación con Marquee TV. También publican grabaciones en directo, de estudio y de archivo bajo su propio sello discográfico, y es la orquesta más retransmitida del mundo, con más de 15 millones de reproducciones de contenido cada mes.
Entre sus directores principales se encuentran algunos de los nombres históricos más importantes, como Sir Adrian Boult, Bernard Haitink, Sir Georg Solti, Klaus Tennstedt y Kurt Masur. En 2021 Edward Gardner se convirtió en su decimotercer director titular, y Vladimir Jurowski pasó a ser director emérito en reconocimiento a su impacto cuando ostentó el puesto de director titular de 2007 a 2021. Karina Canellakis es actualmente su principal directora invitada y Brett Dean es su compositor residente.
Comprometidos en inspirar a la próxima generación de músicos y amantes de la música: no hay nada que les guste más que ver la alegría de niños y familias disfrutando de sus primeros momentos musicales, y les apasiona equipar a escuelas y profesores a través de conciertos escolares, recursos y formación. Como reflejo de sus valores de colaboración e inclusión, sus proyectos OrchLab y Open Sound Ensemble ofrecen oportunidades musicales a adultos y jóvenes con discapacidades y necesidades educativas especiales.
Los jóvenes instrumentistas de hoy en día son los miembros de las orquestas del futuro, por lo que ofrecen una serie de oportunidades para apoyar su progresión: su programa LPO Junior Artists es pionero en la creación de vías de acceso a la profesión para jóvenes artistas de comunidades infrarrepresentadas, y sus programas LPO Young Composers y Foyle Future Firsts apoyan a la próxima generación de músicos profesionales, tendiendo un puente entre la educación y las carreras profesionales.

VILDE FRANG
En 2012, recibió por votación unánime el Premio a Jóvenes Artistas Credit Suisse, que la llevó a debutar con la Wiener Philharmoniker y Bernard Haitink, en el Festival de Lucerna.
Su profundo talento musical y su excepcional lirismo le han ganado un puesto entre los principales violinistas de su generación. Colabora regularmente con las grandes orquestas del mundo, incluyendo Berliner Philharmoniker, Royal Concertgebouw Orchestra, London Symphony, Chamber Orchestra of Europe, Los Angeles Philharmonic, Budapest Festival Orchestra y Filarmónica de Oslo.
En la presente temporada, destacan sus actuaciones con la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Tonhalle-Orchestra Zürich, Royal Concertgebouw Orchestra y Berliner Philharmoniker, así como su debut con la Orchestra dell’ Accademia di Santa Cecilia. También realiza giras con la Bayerische Staatsorchester y Vladimir Jurowski, Basel Kammerorchester y Philippe Herreweghe, y B’rock Orchester. Es Artista Residente de Radio France, actuando en París durante la temporada con la Orchestre National de France, y la Philharmonique de Radio France.
Ha tocado como invitada bajo la dirección de célebres maestros, como Sir Simon Rattle, Bernard Haitink, Herbert Blomstedt, Esa-Pekka Salonen, Mariss Jansons, Vladimir Ashkenazy, Iván Fischer, Maxim Emelyanychev, Jakub Hrůša, Vladimir Jurowski, Manfred Honeck, Teodor Currentzis, Daniel Harding, Antonio Pappano, Lahav Shani, Paavo Järvi y Yuri Temirkanov.
Muy interesada en la música de cámara, actúa regularmente con prestigiosos músicos, en importantes festivales, tales como Lucerna, BBC Proms, Verbier, Lockenhaus, George Enescu, Salzburgo y Primavera de Praga; ofrece recitales en Carnegie Hall, Concertgebouw, Musikverein de Viena, Philharmonie de Berlín, Wigmore Hall, Tonhalle Zúrich y Bozar de Bruselas, así como en Norteamérica, participando en Vancouver Recital Series, Boston Celebrity Series y San Francisco Performances.
Es artista exclusiva de Warner Classics y sus grabaciones han recibido numerosos premios, incluyendo Edison Klassiek Award, “Diapason d’Or” de Diapason Magazine, Deutsche Schallplattenpreis, Grand Prix du Disque y dos Gramophone.
Nacida en Noruega, fue invitada por Mariss Jansons, a los doce años, para su debut con la Filarmónica de Oslo. Estudió en el Barratt Due Musikkinstitutt de Oslo; con Kolja Blacher en la Musikhochschule de Hamburgo, y con Ana Chumachenco en la Kronberg Academy.
Toca un Guarneri del Gesu de 1734, cedido generosamente por un benefactor europeo.

VLADIMIR JUROWSKI
Uno de los directores más solicitados de la actualidad, es titular de la Bayerische Staatsoper de Múnich desde 2021, y titular de la Rundfunk-Sinfonieorchester Berlín (RSB).
En 2021 finalizó su mandato como titular de la London Philharmonic (LPO), para convertirse en su Director Emérito. Artista Principal de la Orquesta del Siglo de las Luces, ha ocupado los cargos de Director Musical de la Ópera del Festival de Glyndebourne (2001-2013), Director Artístico de la Sinfónica Académica Estatal Rusa (2010-2020), Principal Director Invitado de la Orquesta Nacional Rusa (2005-2009) y Director Artístico del Festival Internacional George Enescu (2017-2021). Fue Primer Kapellmeister de la Komische Oper de Berlín (1997-2000), y Principal Director Invitado del Teatro Comunale di Bologna (2000-2003).
En 2023-24, concluye su aclamado Ciclo del Anillo de la LPO con Götterdämmerung, dirige el estreno en Múnich de Die Passagierin (Weinberg), así como una nueva producción de Die Fledermaus (Strauss), y Wozzeck y Elektra en la Bayerische Staatsoper, así como repertorio de concierto con la Rundfunk-Sinfonieorchester y la Bayerisches Staatsorchester.
Realizó su primera grabación para el sello Bayerische Staatsoper-Live en 2022 (Segunda Sinfonía de Beethoven y Testamento de Brett Dean) y para Pentatone Records ha grabado la Tercera Sinfonía (Schnittke), Totenfeier y La canción de la tierra (Mahler); la 4ª Sinfonía (Mahler), Sinfonía alpina y Así habló Zarathustra (Strauss) con la RSB, ballets de Chaikovski y sinfonías de Prokofiev con la Sinfónica Académica Estatal de Rusia, y para Hyperion obras de Mendelssohn y Mahler con la Orquesta del Siglo de las Luces, y conciertos para violín de Shostakóvich con la Sinfónica Académica Estatal de Rusia.
Su discografía con la LPO incluye las sinfonías completas de Brahms y Chaikovski, y muchas otras obras. Como Director Musical en Glyndebourne hay numerosas grabaciones en CD y DVD, entre las que se incluyen producciones galardonadas de Tristán e Isolda, Los maestros cantores, Ariadne en Naxos, Falstaff, La Cenerentola, El caballero avaro de Rachmaninoff y Bodas en el monasterio de Prokofiev. Otros DVD publicados incluyen Hansel y Gretel de la Metropolitan Opera, su primer concierto como director titular de la LPO y DVD con la Orquesta del Siglo de las Luces y la Orquesta de Cámara de Europa, todos publicados por Medici Arts.

Añadir al calendario

ADDA JOVEN. Conservatorio Profesional de Música de Alicante «Guitarrista José Tomás».
2025-04-08 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
David Frederic Sala Gil, Viola 6º EE. PP.
Sofia Andreeva, Piano 6º EE. PP.
Robert Schumann (1810-1856)
Adagio und Allegro op. 70
.
Liliana Mishakova, Violín 4º EE. PP.
Nuria Monzón Gomis, Piano 6º EE. PP.
Edvard Grieg (1843-1907)
Violin Sonata Nº 3 in C minor op. 45. III Allegro animato
.
Adrián Garnés Poveda, Clarinete 6º EE.PP.
Krystyna Koynova, Piano 5º EE.PP.
Witold Lutoslawski (1913-1994)
Dance Préludes: I Allegro molto; II Andantino; III Allegro giocoso; IV Andante; V Allegro molto
.
Daniel Sentana Chang, Clarinete 5º EE.PP.
Bagrat Natriashvili, Piano 5º EE.PP.
Francis Poulenc (1899-1963)
Sonate pour clarinetti et piano. I Allegro tristamente; II Romanza; III Allegro con fuoco
.
Oleksandr Bordiyan, Flauta 6º EE.PP.
Artur Khailov, Violín 4º EE.PP.
Alejandro Fernández Viltsen, Piano 4º EE.PP.
César Cui (1835-1918)
5 Pétis Duos op. 56. I Badinage; II Berceuse; III Scherzino; IV Nocturne; V Valse
.
Iván Vicedo Gironés, Flauta 3º EE.PP.
Valeria Arróniz Amador, Clarinete 6º EE.PP.
Daniel Sentana Chang, Piano 5º EE.PP.
Valerie Coleman (1970-)
Portraits of Langston. IV Silver Rain
.
Enrique José Martínez Llorca, Violín 4º EE.PP.
Carlos Rus García, Viola 6º EE.PP.
Emma Villarroya García, Cello 6º EE.PP.
Manuel Rivas Gómez, Piano 6º EE.PP.
Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1947)
Klavierquartett op. 1 Nº 1 in C-moll. I Allegro vivace; II Adagio
.
Victoria Álvarez León, Violín 5º EE. PP.
Claudio Álvarez León, Cello 5º EE. PP.
Francesc Varoch Galán, Piano 6º EE. PP.
Sergei Rachmaninoff (1873-1943)
Trío Elegíaco Nº 1 en sol menor

Entrada libre, mediante invitación.

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

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. Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

FAMILIAR-ESCÉNICO TÍTERES ETCÉTERA – ANDERSEN, EL PATITO FEO
2025-04-10 18:00 - 19:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
ENRIQUE LANZ, DIRECCIÓN
YANISBEL VICTORIA MARTÍNEZ Y ENRIQUE LANZ, DRAMATURGIA
Profesores de ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE
MÚSICA DE JORDI CORNUDELLA

Por todos es conocido el popular cuento «El patito feo», que narra la fábula de aquella ave distinta a las demás y que resultó ser un cisne.
«Andersen, el patito feo» nos propone sumergirnos en la conocida historia de esta ánade y en la infancia de su autor, el escritor danés Hans Christian Andersen (1805-1875), quien decía que este cuento era su autobiografía también.
Él fue un niño diferente a los demás. Por su físico, torpeza y baja clase social, sufrió acoso, rechazos, y halló refugio en la literatura, el teatro, los títeres, los papeles recortados. Sus heridas consiguió metamorfosearlas y convertirlas en cuentos, que cientos de años después se leen en el mundo entero, y se revelan como auténticos relatos que forman parte del patrimonio de la humanidad. El espectáculo se inspira además en una parte menos conocida del legado de Andersen: los papeles recortados que hizo durante toda su vida, también con el objetivo de contar historias con ellos.
La fábula del patito feo aborda temas tan cruciales para la sociedad contemporánea como el bullying, la generosidad, la belleza, la aceptación corporal, la autenticidad, el amor propio. En forma de cuento musical con títeres y narración, se trazan las aguas de este estanque felizmente poético, que pone en valor la importancia de la bondad, el afecto y la imaginación como espacios de comprensión del mundo.
Jordi Cornudella ha creado una música de gran belleza, que se adapta a la perfección a los distintos momentos dramáticos de la obra y permite al espectador transitar por emociones diferentes. Así sentimos pena cuando al patito lo rechazan, o ilusión cuando nada plácido en las aguas del estanque, miedo cuando lo persigue el perro; percibimos el quebranto gélido cuando el patito está atrapado en el hielo, o la explosión de alegría y vida cuando llega la primavera. La música es descriptiva, amable al oído, y por momentos tiene reminiscencias danesas, o pequeños guiños a Manuel de Falla e Igor Stravinsky.

Exposición "La mística de la vida de Garbis Adrian Hofman"
2025-04-11 11:00 - 2025-05-18 20:00 | Palau provincial, Avda. Estación, nº 6, Alacant, Alacant, 03005

CICLO CÁMARA NEW EMOTIONS VIOLINCHELI BROTHERS
2025-04-11 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Pablo Turlo, violín
Alejandro Turlo, violonchelo
Pau Chafer, Piano y arreglos
Alvar Calabuig, Batería
Alfred Lorente, Bajo
Marc Revert, Guitarra

VIOLINCHELI BROTHERS.
FINALISTAS GOT TALENT 2021
Los hermanos Pablo y Alejandro Turlo de 18 y16 años forman los Violincheli Brothers, Ganadores de importantes concursos de violín y violonchelo, estos jóvenes apuestan por la versatilidad, siempre desde la pulcritud y la exigencia en su formación clásica.
Desde 2019, donde estrenaron su espectáculo, DESCONCHERTANTES en el Palau de música de Valencia, hasta su aparición en el mediático programa GOT TALEN 2021, sus experiencias han ido en ascendente a todos los niveles, compaginando sus estudios superiores, con èxito en concursos de sus instrumentos, y presentaciones de sus espectáculos por toda la geografía española, Valencia, Castellón, La Rioja, Castilla la Mancha, Extremadura, Valladolid, Toledo, Huelva, teatro Romano de Sagunto, Festival de Panticosa, Festival Polisonic de Gandia etc
En Enero de 2023 estrenan su segundo espectáculo New emotions en el Palau de la música de Valencia.
En sus próximos compromisos 2023 tendrán su estreno internacional en el teatro SODRE de Montevideo, y presentaran su espectáculo en el palacio de festivales de Santander, Auditorio Nacional de Andorra, Festival Museg de Segovia etc

MUS ´N´BABIES.
2025-04-12 11:30 - 12:30 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
Mus´n´babies es una experiencia artística y multisensorial que se realiza en la exposición temporal «Mujeres. La mirada pictórica de Navarro Ramón» que une los conceptos de «música», «museo» y «bebé».
Los niños de 0 a 3 años, acompañados de sus familias, descubrirán nuestra nueva exposición temporal en un viaje por los sentidos en el que la música y sonidos, que aluden a las imágenes que aparecen representadas en los cuadros, permiten a los niños disfrutar de las obras de arte.
Organizada por el consorci de Museus de la Comunitat Valenciana y realizada por UTEM Escola de música.
Plazas limitadas. Imprescindible reserva llamando al MUBAG: 965 146 780.

ADDA JOVEN. SIGMA PROJECT EN COLABORACIÓN CON CSMA
2025-04-14 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Programa:
Chases anónimas del Ars Nova (s.XIV). O Virgo splendens
Domenico Scarlatti (1685-1757). Sonata en Lam K532 (allegro)
Georg Friedrich Haas (1953). Saxophone Quartet (2014)
Philip Glass (1937). Saxophone Quartet. (2002)
Carlos Gesualdo (1564-1619). Madrigal «Tu m´uccidi, o crudele“
Alberto Posadas (1967). Knossos (2016)

Intérpretes:
Andrés Gomis, saxofón soprano
Ángel Soria, saxofón alto
Alberto Chaves, saxofón tenor
Josetxo Silguero, saxofón barítono
Descárgate el programa aquí: 25-4-14 ADDA Sigma Project concierto

Entrada libre, mediante invitación.
Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

protocolo.adda@diputacionalicante.es
Aforo limitado, máx.2 entradas/persona.Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.
Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

Día Mundial de los Monumentos y Sitios
2025-04-18 10:00 - 13:00
El MARQ ha organizado una jornada de puertas abiertas para conmemorar el Día Mundial de los Monumentos y Sitios. De esta manera, y al coincidir con la celebración del Viernes Santo, el 18 de abril, en la Illeta dels Banyets y el Tossal de Manisses-Lucentum el horario con entrada gratuita será de 10:00 a 14:00 horas, mientras que la Torre Almohade de Almudaina podrá visitarse de 10:00 a 13:00 horas.

Agenda de Actividades del Mubag para Semana Santa 2025
2025-04-22 - 2025-04-25 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
La Diputación de Alicante ha organizado un completo calendario de actividades y propuestas gratuitas para las próximas vacaciones escolares de Semana Santa, del 22 al 25 de abril en el Mubag.
El Museo de Bellas Artes de Alicante ha diseñado un programa especial para esos días con actividades infantiles, familiares y para todos los públicos que se llevarán a cabo de martes a viernes por las tardes.
Para participar en algunas de estas actividades se deberá realizar la inscripción previa a través de la página web www.mubag.es
Programación MUBAG:
Martes, 22 de abril, (de 17:00 a 19:00 horas): ‘Una estructura con mucho arte’. Duración 30 minutos. Entrada libre, sin inscripción previa.
Miércoles, 23 de abril:
– Visita guiada familiar (17:30 horas) a la exposición permanente ‘El siglo XIX. La colección a la luz’. Duración 60 minutos. Plazas limitadas. Inscripción previa online.
– Visita teatralizada “Marinetti y Sarfatti. Contrastes entre la revolución y el clasicismo” (18:30 horas) a la exposición temporal ‘Milán. Vitrina de la modernidad’ junto a dos de sus protagonistas. Público general. Duración 60’. Plazas limitadas. Inscripción previa online.
Jueves, 24 de abril: (de 17:00 a 19:00 horas): ‘Una estructura con mucho arte’. Duración 30 minutos. Entrada libre, sin inscripción previa.
Viernes, 25 de abril: Visita teatralizada “Marinetti y Sarfatti. Contrastes entre la revolución y el clasicismo” (18:30 horas) a la exposición temporal ‘Milán. Vitrina de la modernidad’ junto a dos de sus protagonistas. Público general. Duración 60’. Plazas limitadas. Inscripción previa online.

Premi de Teatre Breu en Valencià Evarist García 2025
2025-04-23 - 2025-06-30 | Palau provincial, Avda. Estación, nº 6, Alacant, Alacant, 03005
Bases Premi
La Diputación de Alicante ha convocado el Premi de Teatre Breu en Valencià “Evarist Garcia”, que llega este año a su XXVI edición, dotado con 5.000 euros y cuyo plazo de presentación finalizará el próximo 30 de junio.
El diputado de Cultura, Juan de Dios Navarro, ha reiterado el respaldo de la institución provincial a este certamen “con el que se pretende dar la mayor visibilidad a nuestros autores y servir además de estímulo para la creación literaria en lengua valenciana, garantizando así la preservación y difusión de uno de nuestros mayores patrimonios”.
El Premi “Evarist Garcia”, que organizan conjuntamente la Diputación y la Conselleria de Educación, Investigación, Cultura y Deportes, se creó en 2000 con el objeto de fomentar la cultura e impulsar el teatro en valenciano. Las obras, cuya temática es libre, deberán ser originales e inéditas, no estrenadas ni premiadas en ningún otro concurso.
El jurado estará compuesto por un representante de la institución provincial y otro de la conselleria, así como por personalidades relevantes y vinculadas al mundo teatral y la literatura.
El escritor David Sánchez, que ya ganó el Premi Evarist Garcia en 2022 con la obra La navalla d’Ockham, obtuvo el galardón el pasado año con La Carn, una obra sobre dos compañeros de piso que, para llegar a final de mes, se ven obligados a recurrir a todo tipo de estrategias, como alquilar la tercera habitación de la vivienda de manera esporádica.
Bases Premi

Ciclo «Creatividad sostenible». Eco expedición. Ruta botánico-artística por la ciudad de Elche
2025-04-25 18:00 - 19:30 | Puente del ferrocarril, Elche, Alicante, España
Inscripción Gratuita

En esta eco expedición botánico-artística Ana Pastor recorrerá la ciudad de Elche para hablar de arte, de artistas plásticos contemporáneos, de moda, de literatura, de cine, etc. Referentes que trabajan con la naturaleza, la ecología, la biodiversidad, el cambio climático, etc. Todo con el objetivo de promover hábitos pro ambientales a través de experiencias artísticas.

TEMPORADA SINFÓNICA. ORQUESTA SINFÓNICA Y CORO RTVE / MÓNICA RAGA / CHRISTOPH KÖNIG
2025-04-27 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
T18.
Domingo 27/04/2025
“Don Juan y el príncipe Igor”
ORQUESTA SINFÓNICA Y CORO RTVE
MÓNICA RAGA, flauta
CHRISTOPH KÖNIG, director

Johannes Brahms
Nänie, op.82 para coro y orquesta (12’)
Johannes Brahms
`Schicksalslied´ , Op.54(11′)
Carl Nielsen
Concierto para flauta y orquesta (27’)
Richard Strauss
Don Juan, po.20 (20′)
Alexandr Borodín
El príncipe Igor (Danzas Polovtsianas) para coro y orquesta 12’

ORQUESTA SINFÓNICA RTVE
La Orquesta Sinfónica y Coro Radio Televisión Española es una formación sinfónico-coral dedicada a la interpretación y difusión de la música de calidad. Toda su producción musical se difunde a través de Televisión Española y Radio Clásica, de Radio Nacional, desarrollando una intensa actividad en la grabación de sintonías de radio y televisión, así como de bandas sonoras de series y películas. La presencia de la Orquesta Sinfónica RTVE es habitual en los principales festivales españoles, como el de Cuenca, Granada, Úbeda, Soria o Santander. Su dimensión internacional se forja a través de los intercambios con la Unión Europea de Radiodifusión, y de sus actuaciones en el extranjero, en giras, festivales y conciertos por Estados Unidos, Suiza, Japón, Francia, Rumania, Italia o Portugal. Entre los galardones recibidos figuran las Medallas de Honor de los Festivales Internacionales de Música y Danza de Úbeda y Granada; la de Alfonso X el Sabio, la Antena de Oro Extraordinaria de la Federación de Asociaciones de Radio y Televisión de España; el Premio Iris a la Mejor Banda Sonora por la serie de TVE Isabel; el premio honorífico a la defensa y divulgación de la música religiosa de la SMR de Cuenca; el Premio Iris de la Academia de las Ciencias y las Artes de Televisión a la Orquesta Sinfónica RTVE por sus “cincuenta años de brillante trayectoria profesional y por su aportación a la cultura musical española” o más recientemente el Premio Amigos de Honor de la Sociedad de Artistas por “su trabajo en favor de la música y los músicos”. Desde septiembre de 2023 su director titular es Christoph König.

CORO RTVE
El Coro RTVE es el coro profesional más veterano de España y está considerado como uno de los mejores conjuntos corales de nuestro país. Su repertorio abarca desde obras religiosas y profanas hasta los títulos contemporáneos de compositores nacionales y extranjeros, incluidos numerosos estrenos.
Además de sus actuaciones con la Orquesta Sinfónica RTVE y de sus conciertos a capella como con otras agrupaciones instrumentales, ha participado en destacados festivales como la SMR de Cuenca o Granada y en campañas y eventos conmemorativos. Ha sido invitado por las más importantes orquestas españolas. Entre sus galardones destacan el Premio Día Internacional para la Eliminación de la Violencia contra la Mujer y el Premio ¡Bravo! de la Conferencia Episcopal Española. Ha participado en los festivales de Flandes y de San Petersburgo y ha viajado a Roma y El Vaticano. Ha actuado en el Bridgewater Hall de Manchester junto a la BBC Philharmonic Orquestra. Desde de septiembre de 2024 su director titular es Marc Korovitch.

MONICA RAGA
Es flautista solista de la Orquesta RTVE desde el año 2000. Nace en Catarroja, Valencia, en 1973. Realiza su formación musical en el Conservatorio Superior de Música de esta ciudad con María Dolores Tomás. Obtiene las calificaciones más altas y finaliza con el “Premio Extraordinario Fin de Carrera” y el Premio “Mercedes Massí” al mejor expediente académico. Con beca del Ministerio de Educación, amplía sus estudios con Françoise Veilhan en el Conservatorio de Vernon en París, donde consigue la “Medaille d’Or avec felicitacions” por unanimidad. En 1900 es admitida en la Joven Orquesta Nacional de España, donde permanece durante tres años. Perfecciona sus estudios de flauta con Aurèle Nicolet, Ida Ribera, Jaques Zoon y Kate Hill. En 1997 participa en el Austen Music festival and School (Colorado) y gana el “Wind Concerto Competition”. Cuatro años antes gana por oposición la plaza de flauta/flautín en la Orquesta Sinfònica de Barcelona I Nacional de Catalunya, plaza que ocupa hasta el año 2000. Desde entonces realiza una intensa actividad en Música de Cámara y participa en numerosos grupos de diversas categorías como “Modus Novus”, lo que le lleva a participar en importantes festivales, y el ciclo de música de cámara de la Orquesta y Coro RTVE -entre otros- también en forma de recitales con piano, en los ciclos de la Fundación “Juan March”, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando o el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Como concertista ha actuado con la “Young Artist Orchesta” (Colorado), la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Orquesta Sinfónica RTVE. Ha trabajado en las mejores salas de España como el Auditorio Nacional, Palau de la Música de Valencia y el Palau de la Música de Barcelona. En la actualidad es invitada habitualmente a impartir cursos en la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid, la Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana o la Orquesta Juan Crisóstomo Arriaga.

CHRISTOPH KÖNIG
König es muy solicitado como director invitado en toda Europa y América. Recientemente ha actuado con la Filarmónica de Holanda y de la Radio de Noruega Oslo, Orquesta Mozarteum, Orquesta Tonkünstler, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE en Madrid, Orquesta Sinfónica de Barcelona, Orquesta de Cámara de Lausanne, London Mozart Players, Orquesta de Cámara de Escocia, Filarmónica de la BBC y la Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC con la que realizó una gira de gran éxito por China en 2008. Su debut en Estados Unidos con la Sinfónicas de Nueva Jersey (Sinfonía núm. 5 de Mahler) y Indianapolis desembocó en reinvitaciones inmediatas con ambas orquestas. Próximos compromisos incluyen las Sinfónicas de Toronto, Houston, Colorado, Fénix y Vancouver, en Europa la Sinfónica de la Royal Philharmonic en Londres, y en Nueva Zelanda la Sinfónica (Orquesta de la Nueva Zelanda).
Christoph König fue Director Titular de la Sinfónica de Malmö desde 2003 hasta 2006 y Principal Director Invitado de la Filarmónica de Gran Canaria. Con ambas interpretó un amplio repertorio que abarcaba desde Haydn y Mozart hasta Ligeti, Henze y Turnage. Ha dirigido a la Sinfónica de Malmö en versiones en concierto de Madame Butterfly y Los Maestros Cantores de Núremberg. Su reputación como director de ópera aumentó rápidamente tras dirigir en 2003 la producción de El rapto en el Serrallo de Jonathan Millar en la Ópera de Zúrich. También allí ha dirigido La flauta mágica y El Turco en Italia con Cecilia Bartoli y Ruggero Raimondi. Otras producciones operísticas dirigidas por König incluyen El rapto en el Serrallo en el Teatro Real de Madrid, Don Giovanni en la Staatsoper de Stuttgart y La flauta mágica y Rigoletto en la Ópera Alemana de Berlín.
Sus grabaciones en CD incluyen obras de Schönberg y Prokofiev (Romeo y Julieta), Saariaho y Sibelius (Sinfonía núm. 7) con la Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música (Ao vivo), Melcer con la Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC (Hyperion), sinfonías de Beethoven con la Sinfónica de Malmö (DB Productions) y Prokofiev y Mozart con la Orquesta Solistes Européens Luxembourg (ESL Classics). En septiembre de 2009 el BBC Music Magazine le dedicó la portada a su grabación con la Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC del Concierto para piano núm. 1 de Brahms.
Desde la temporada 2023-2024 es el director titular de la Orquesta Sinfónica RTVE y director artístico de la Orquesta Sinfónica y Coro RTVE.

ADDA JOVEN. CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA ÓSCAR ESPLÁ. Saxofón
2025-04-28 18:00 - 19:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Recital de alumnos de saxofón del Máster del CSMA

Programa:
Schmitt. Leyénde Op. 66
Mihalovici. Chant premier
Saxofón: Rebeca Sola Sánchez
Piano: Daniel Fernández Sanmartín
Herrero. Geló
Saxofón: Kimberly Cruel Castrillón
Herrero. Laya
Saxofón: Chesare Martínez Valenzuela
Desenclos. Prelude, Cadena et Finale
Denisov. Sonate
Saxofón: Cristina Roca Alcázar
Piano: Daniel Fernández Sanmartín

Entrada libre, mediante invitación.
Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:
protocolo.adda@diputacionalicante.es
Aforo limitado, máx.4 entradas/persona.Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.
Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

ADDA JOVEN. CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA ÓSCAR ESPLÁ. Tuba y Trombón
2025-04-28 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Programa:
Jabberwocky (2012) de David Gillingham (1947-) 6’
Silhouette (1992) de John Harmon (1935-) 5’
Concerto for orchestra (1992) de Ivan Jevtic (1947-) 20’
I. Maestoso
II. Scherzo diabolico
III. Adagio
IV. Allegro giusto
Tubista: Andrés Alcaraz López
Profesora pianista: Pamela Pérez Heredia
Sonata “At the end of the century” de Juraj Filas (1955)
Concert per a trombó i Orquestra de Salvador Brotons (1959)
I. Allegro furioso
II. Lento espressivo
III. Allegro comico – Allegretto grotesco
IV. Passacaglia
V. Presto brillante
Trombonista: Alejandro Ivorra Elull
Profesora pianista: Cristina Cámara Rovira

Entrada libre, mediante invitación.
Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

protocolo.adda@diputacionalicante.es
Aforo limitado, máx.4 entradas/persona.Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.
Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS, ORQUESTA SINFÓNICA UNIÓ MUSICAL DE BENIDORM
2025-04-30 08:00 - 17:00 | Palau provincial, Avda. Estación, nº 6, Alacant, Alacant, 03005
Encuentros en Viena

Rafa Gómez Parra, director

Mozart, Las Bodas de Figaro (Obertura)
Mascagni, Cavalleria Rusticana (intermezzo)
Beethoven, Sinfonia nº 7 en La mayor, op 92

ORQUESTA SINFÓNICA UNIÓ MUSICAL DE BENIDORM
La Orquesta cuenta con una plantilla fija de 25 componentes de cuerda y, complementándose con miembros de la Banda Sinfónica de nuestra entidad, se completa la Orquesta Sinfónica de la UMB, con más de 50 músicos.
La primera directora que se hizo cargo de la Orquesta fue Doña Yolanda Pérez Écija, quien estuvo al frente de la misma hasta diciembre de 2011. Con Yolanda fueron los inicios, interpretando obras más sencillas y adecuadas para el nivel de la Orquesta de aquel entonces.
Desde sus primeros conciertos, ya quedaron algunos “conciertos tradicionales”, que nuestra Orquesta viene realizando año tras año: el concierto de la celebración de la Carta de Poblament de Benidorm, en el mes de mayo, y el concierto tradicional del 9 d’octubre, entre otros.
Durante el año 2022 la Orquesta celebró su XV aniversario, realizando un extraordinario concierto el día 27 de noviembre en el Salón de Actos de nuestro Ayuntamiento. Interpretando esta vez la Obertura Egmont y la 7ª Sinfonía, ambas obras de Beethoven.

DIRECTOR Rafa Gómez Parra
Nacido en Benidorm, inicia sus estudios musicales en el Conservatorio Profesional “José Pérez Barceló” de Benidorm en la especialidad de violín, finalizando los mismos en el Conservatorio de San Juan. En el año 2006 ingresa en el Conservatorio Superior de Música de Murcia “Manuel Massotti Littel”, donde se titula en Composición con los profesores Sixto Manuel Herrero, Javier Artaza y David Mora.
En el campo de la Dirección comienza su formación con José Miguel Rodilla y Juanjo Navarro. Amplía su aprendizaje en la Dirección realizando MasterClass con directores como Francisco Javier Gutiérrez, Jan Milosz-Zarzycki, Francesco di Mauro, Dian Tchobanov, Patricia Cornett y Piotr Sulkowski. También realiza cursos con directores como Pablo Marqués, José Vicente Algado, Tobias Gossman y José Alberto Pina. Actualmente amplía sus estudios con Cristóbal Soler.
Actualmente es profesor en el Conservatorio de Sant Joan y en el IES Rector Don Francisco Sabater García.

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

protocolo.adda@diputacionalicante.es
Aforo limitado, máx.4 entradas/persona.Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.
Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.
