Agenda Cultural

Proyección de «La argentina. Lejos de las palabras»
2026-04-24 19:00 - 20:30 (Europe/Madrid) | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Documental de Patricia Medina sobre la bailarina Antonia Mercé, La Argentina (1890-1936). En el marco del festival Abril en Danza.

Ciclo «La mirada oblicua». Enric González y Darío Adanti.
2026-04-24 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Nuevo ciclo de conversaciones. En esta primera sesión con el periodista Enric González y el creador de la revista Mongolia, Darío Adanti, que hablarán sobre «Las buenas noticias y el mundo contemporáneo». Modera Joaquín Manresa.

Presentación libro «Las obras del P. Torró»
2026-04-24 19:00 - 20:30 | Convento Franciscanos Cocentaina, Calle Convento, 40, Cocentaina, Alicante, 03820, España
Jesús Giner Pellicer presenta su libro sobre la figura del pedagogo, escritor y franciscano español de Cocentaina, editado por el IAC.

TEMPORADA SINFÓNICA 25/26. WALES – BBC NATIONAL ORCHESTRA OF WALES AKIKO SUWANAI, VIOLÍN JAIME MARTÍN, DIRECTOR
2026-04-25 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Saint-Saëns, Concierto para violín núm. 3
Elgar, Variaciones Enigma

BBC NATIONAL ORCHESTRA OF WALES
Durante más de 90 años, la Orquesta y Coro Nacionales de Gales de la BBC (BBC NOW), la única orquesta sinfónica profesional de Gales, ha desempeñado un papel fundamental en el panorama cultural del país, ocupando un lugar destacado como orquesta nacional y de radiodifusión.
BBC NOW, cuenta con el apoyo del Arts Council de Gales, y lleva a cabo una apretada agenda de conciertos en directo y retransmisiones, trabajando con aclamados directores y solistas de todo el mundo, incluido su director principal, el galardonado Ryan Bancroft. BBC NOW actúa como embajadora de la cultura galesa: la orquesta y el coro interpretan regularmente música creada en Gales, incluso en lengua galesa, y apoya a los compositores y artistas galeses.
Comprometida a colaborar con grupos comunitarios y organizaciones benéficas, y saca la música fuera de las salas de conciertos a entornos como escuelas y hospitales para que otros puedan experimentar la música y sentirse estimulados por ella.
Organiza talleres, conciertos y actuaciones paralelas para inspirar y animar a la próxima generación de intérpretes, compositores y líderes artísticos, y recibe anualmente a miles de jóvenes y miembros de la comunidad a través de sus proyectos de divulgación y educación.
BBC NOW actúa anualmente en los BBC Proms y cada dos años en el concurso BBC Cardiff Singer of the World, y sus conciertos pueden escucharse regularmente en toda la BBC. En TV, la música interpretada por BBC NOW también se puede escuchar en la BBC y otros canales globales, incluyendo la banda sonora y la sintonía principal de los programas Doctor Who, Planet Earth III, Prehistoric Planet, The Pact y Children in Need.
En su sede, BBC Hoddinott Hall, en la bahía de Cardiff, BBC NOW utiliza un estudio de grabación de última generación con un sistema de cámaras para retransmisiones por streaming en directo y emisiones de televisión con el fin de llevar su música a un público más amplio.

AKIKO SUWANAI. Violín
La violinista japonesa Akiko Suwanai se ha establecido como una de las artistas más solicitadas de su generación. Desde que ganó el Concurso Internacional Tchaikovsky en 1990, ha disfrutado de una exitosa carrera, interpretando música de cámara en todo el mundo y colaborando a un alto nivel con orquestas y directores internacionales.
La temporada 2024.25 Suwanai regresa a la National Symphony Orchestra Taiwan/Jun Märkl interpretando Bruch, concierto que volverá a tocar junto a la Gürzenich-Orchester Köln/Sakari Oramo en una gira por Japón. Otros conciertos incluyen su participación con la NHK Symphony Orchestra/Fabio Luisi en gira por Asia y Euorpa, Swedish Chamber Orchestra/Downey-Dear y Sydney Symphony Orchestra/Dmitry Matvienko interpretando Mozart concierto para violín n. 5 Conocida por su amplio repertorio Suwanai tocará el concierto de Hosokawa llamado Genesis con la Gürzenich-Orchester y volverá a la St Louis Symphony con el concierto de Connesson dirigira por Stpehane Deneve. Interpretará el concierto de Dvorák junto a la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen/Paavo Järvi y Singapore Symphony Orchestra/Kahchun Wong.
Aclamada por sus interpretaciones de gran repertorio Suwanai ha grabado las Sonatas para Violín y Piano de Brahms, y la Integral de sonatas y partitas de Bach con Universal Music en 2024 y 2022 respectivamente. Es reconocida por sus magistrales interpretaciones de obras menos conocidas y su pasión por la música contemporánea. Otras grabaciones incluyen obras de Takemitsu con la Orquesta Sinfónica NHK/Järvi, estrenado “Seven” de Peter Eötvös en el Festival de Lucerna bajo la dirección de Pierre Boulez, y al año siguiente en los BBC Proms bajo la batuta de Susanna Mälkki. Suwanai también ha realizado estrenos asiáticos de importantes nuevos trabajos, incluyendo conciertos para violín de James MacMillan, Esa-Pekka Salonen y Krzysztof Penderecki.
En 2012 creó el Festival Nippon en Tokyo. Festival que tiene lugar cada dos años, donde trae orquestas, grupos de cámara y estrenos de compositores internacionales y japoneses.
Akiko Suwanai toca el violín “Charles Reade” Guarneri del Gesu, generosamente cedido por el coleccionista y filántropo japonés-estadounidense Dr. Ryuji Ueno.

JAIME MARTÍN. Director
Jaime Martín es actualmente director titular de la Orquesta Sinfónica de Melbourne (desde 2022) y de la Orquesta de Cámara de Los Ángeles (desde 2019), con contratos extendidos hasta 2028 y 2027, respectivamente. A partir de la temporada 2024/25 será también principal director invitado de la Orquesta Nacional de la BBC de Gales. Ha sido director de la Orquesta Sinfónica Nacional de Irlanda (2019–2024), director principal invitado de la Orquesta Nacional de España (2022–2024) y titular de la Orquesta Sinfónica de Gävle (2013–2022).
Entre sus logros recientes figuran debuts con la Orquesta del Festival de Budapest, Filarmónica de Dresde, y las sinfónicas de Dallas e Indianápolis, además de su presentación en los BBC Proms. También ha dirigido a la Academy of St Martin in the Fields en el centenario de Sir Neville Marriner, y ha vuelto a colaborar con orquestas como la Sinfónica de Sídney, Filarmónica Real de Estocolmo, Orquesta de Galicia o la Sinfónica de Castilla y León.
En la temporada 2024/25 debutará con la Filarmónica de Estrasburgo y regresará a orquestas como la de Barcelona, Sídney y la Orquesta Nacional Juvenil de Gran Bretaña. Su programación con la Orquesta de Cámara de Los Ángeles incluye desde los Conciertos de Brandeburgo hasta obras de Louise Farrenc, Florence Price y un estreno de Laura Karpman. En Melbourne abordará el ciclo completo de Beethoven, la Segunda de Mahler, Daphnis et Chloé de Ravel y grabaciones de Dvorák.
Ha dirigido orquestas como la BBC Symphony, Philharmonia de Londres, Orquesta Nacional de Irlanda, Filarmónica de Estocolmo, Sinfónica de Nueva Zelanda, Orquesta de Radio de Frankfurt o la Radio France, entre otras. Ha colaborado con solistas como Anne Sofie von Otter, Joshua Bell, Tetzlaff, Mullova, Radulovic, Perianes y Ferrández. También ha estrenado obras de compositores como Ellen Reid, Missy Mazzoli, Juan Pablo Contreras o Andrew Norman.
En 2024 se lanzó su primera grabación con Melbourne: obras de Strauss y Debussy con Siobhan Stagg. Ha grabado conciertos de viento de Mozart, sinfonías de Brahms y Melchers, además de discos con Cadaqués, RTÉ, la Filarmónica de Londres y la Orquesta de Barcelona, con repertorios que van de Albéniz a James Horner.
Antes de centrarse en la dirección en 2013, fue flauta principal en orquestas como la Royal Philharmonic y Academy of St Martin in the Fields, grabando con Marriner, Perahia o Noseda. Es miembro honorario del Royal College of Music y Premio Nacional de Música de España 2022.

Ciclo «Rostros con historias». Emilio Varela
2026-04-26 10:30 - 12:00 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Conmemoramos el 75 aniversario de su muerte con una conferencia, una visita guiada por Sella y con una exposición sobre su figura. A cargo de Jordi Navas.
Inscripción Gratuita

OTRAS MÚSICAS. XII encuentro Coral Ciudad de Alicante
2026-04-26 12:00 - 13:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
CORO LEX ET GAUDIUM
Fundado en 1999 bajo el patronazgo del Ilustre Colegio de la Abogacía de Valencia, está formado por más de sesenta voces mixtas, principalmente abogados y profesionales del Derecho. Su objetivo es divulgar la música coral y disfrutar de su interpretación.
Ha sido dirigido por varios maestros, entre ellos Fernando Piñango, Óscar Payá, Gonzalo Luque (2008–2021) y actualmente Francesc Gamón. Su repertorio incluye obras como el Réquiem y la Misa de Coronación de Mozart, Carmina Burana de Carl Orff, el Gloria de Vivaldi, Magnificat de Pergolesi, el Mesías de Haendel , Réquiem de Fauré y piezas contemporáneas como A Little Jazz Mass de Chilcott, Gloria del Ruther, entre otras muchas.
Ha actuado en destacados escenarios de Valencia y la Comunidad Valenciana, así como en encuentros nacionales e internacionales de coros de colegios de abogados, incluyendo colaboraciones con el Coro dell’Ordine degli Avvocati de Verona. En 2022 cantó en la Basílica de San Pedro del Vaticano. En 2024 en Bélgica, en concreto en la Iglesia de Dominicos de Bruselas y en el Ayuntamiento de Saint Gilles. Recientemente, en el año 2025, ha actuado en Países Bajos, en concreto en Ámsterdam y Utrecht.
El Coro participa activamente en actos institucionales del ICAV y en numerosos conciertos solidarios, colaborando con entidades como, UNICEF, CÁRITAS Y MANOS UNIDAS y la Fundación del ICAV. En 2015 recibió la Medalla al Mérito en el Servicio a la Abogacía Valenciana.
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PROGRAMA
Gabriel Fauré, Cantique de Jean Racine
John Rutter, Magnificat – Of a Rose, A lovely Rose
John Rutter, Magnificat – Et misericordia*
Morten Lauridsen, Les chansons des roses – Dirait-on
Ola Gjeilo, The Ground
Eduardo López-Chavarri, Rondel
Peterson/Sartori/Quarantotto, Con te partirò (Time to say goodbye)
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CORO LEX ET GAUDIUM
Andreea Ionela Caruntu, soprano solista*
Francesc Gamón Olmo, director

CORO MAESTRO CASANOVAS (TORREVIEJA)
El Coro Maestro Casanovas fue fundado en noviembre de 1986 como Coro Infantil “Maestro Casanovas” por Conchita Boj Andreu, profesora del Conservatorio de Torrevieja, quien lo dirigió durante casi 25 años junto a su esposo Manuel Martínez Guirao. En 2010, la dirección pasó a su hija Sabina Martínez Boj, hasta 2023, cuando asumió el cargo Antonio Zamora Meseguer, antiguo alumno del Conservatorio y miembro del coro desde 2016.
El coro ha grabado varios discos: uno en solitario en 1997 por encargo del Patronato del Certamen Internacional de Habaneras y Polifonía, otro en 2001 junto a otras corales titulado “Habaneras en Torrevieja” con el sello de RTVE, y un disco conmemorativo por su 25 aniversario en 2011.
Ha realizado numerosas giras nacionales e internacionales. Entre las primeras destacan su participación en el Festival del Atlántico de Isla Cristina, los Conciertos de Primavera del Palacio Real de Madrid (1997 y 1998), y el Festival Internacional “Canta al Mar” de Calella en 2015. En el ámbito internacional, sobresalen giras por Suiza, Cuba e Italia.
El coro ha recibido premios destacados, como el 2º premio y Premio Especial en Molina de Segura (2004), el 1º premio del Certamen de Habaneras de Totana (2006), del Concurso de Villancicos de Rojales (2007) y del Certamen de Música Religiosa de Redován (2012).
En 2016, celebró su 30º aniversario interpretando “The Queen Symphony” junto a otras agrupaciones locales. Ha colaborado con el Conservatorio Francisco Casanovas en proyectos como “Annie” (2016) y “Anastasia” (2017). En 2019, actuó con la Orquesta Joven de la Provincia de Alicante, y en 2021 en la Asamblea Nacional de AEDCORO. En 2022 y 2023, participó en diversos conciertos locales y de música sacra, además de colaborar con la Real Asociación “Hijos de la Inmaculada”.
Ha estrenado obras como “La Clara Luz: Himno de las Clarisas de Elche” (David
Mora, 2016) y “Pastorcita” (Fran Barajas). Participa anualmente en el Certamen Internacional de Habaneras y Polifonía de Torrevieja, y su repertorio abarca desde el Renacimiento hasta la música contemporánea, manteniendo el espíritu y pasión musical de sus inicios.
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PROGRAMA
Ola Gjeilo, Northern Lights
Ēriks Ešenvalds, Stars
Arvo Pärt, The Deer’s Cry
Wilhelm Peterson Berger, Stemning

CORAL TABAQUERA ALICANTINA
La Coral Tabaquera Alicantina tiene su origen en la antigua fábrica de tabacos de Alicante.
Era habitual que sus trabajadoras entonaran cánticos mientras ejercían su labor, sobre todo aquellos dedicados a la Santa Faz, a quien por su intercesión sus predecesoras atribuyeron que se salvaran del pavoroso incendio que ocurrió en la fábrica en 1844.
En el año 1982, los empleados de la fábrica decidieron organizarse como una coral y pusieron la dirección de dicho grupo en manos de Carlos Catalá con quien la recién fundada CORAL TABAQUERA ALICANTINA ofrece su primer concierto en el recinto fabril.
Desde entonces se han sucedido las actuaciones de todo tipo:
Misas solemnes: V Centenario de la Santa Faz y Coronación Pontificia de la Virgen del Remedio.
Conmemoraciones importantes: Cincuentenario de la ONCE, V Centenario de la ciudad de Alicante, elección y proclamación de la bellea del foc, Alborada de la Virgen del Remedio, Conciertos benéficos, etc.)
Encuentros corales organizados por la Generalitat Valenciana.
Certámenes nacionales: de villancicos en Rojales, de la canción marinera en San Vicente de la Barquera y de habaneras en Totana donde obtuvo el 2º premio en 1996 y el 1° en 1999.
Certámenes internacionales: Habaneras y polifonía en Torrevieja.
En 1992 participó en el Adviento Coral de Viena y editó un MC.
En 1999, patrocinado por la Excma. Diputación Provincial de Alicante, publicó un CD con polifonía religiosa, habaneras, coros de ópera y zarzuela.
En 2010, patrocinado por el Excmo. Ayto. de Alicante, publicó el CD “De Chapí al cielo”.
Ha ofrecido conciertos con las bandas de música de San Juan, Mutxamel, San Vicente del Raspeig, Benejúzar y la Banda Sinfónica Municipal de Alicante.
Desde junio de 2024 la dirección de la Coral está a cargo de D. Manuel Ramos Aznar.
Desde su incorporación las actuaciones más destacadas han sido:
2025: Estreno del himno Nuestra Señora de Gracia, compuesto por nuestro director, Manuel Ramos, en la Parroquia de Nuestra Señora de Gracia, de Alicante, acompañados de solistas de la Orquesta Barroca Valenciana.
Viaje de la Coral Tabaquera Alicantina a Oviedo. Concierto en San Julián de los Prados y San Tirso el Real.
Y este mismo año está preparando un viaje al Vaticano para participar el 9 de octubre, día de la Comunidad Valenciana, en una misa en la Basílica de San Pedro, con composiciones “ad hoc” del director, D. Manuel Ramos.
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PROGRAMA
Carl Orff, Carmina Burana – O Fortuna
Chueca y J. Valverde, La Gran Vía – Chotis del Elíseo
Solista: María Carras
Canto popular andaluz, Zorongo gitano
Letra de Federico García Lorca
Georges Bizet, Carmen – Habanera
Mezzosoprano invitada: Merlyn Cruz
Giuseppe Verdi, Il Trovatore – Coro de los Gitanos
Pablo Sorozábal, La tabernera del puerto – Romanza de Marola: «En un país de fábula»
Solista: Sonia Huertas
Charles Gounod, Fausto – Vals

Entrada libre, mediante invitación.
Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

protocolo.adda@diputacionalicante.es
Aforo limitado, máx.4 entradas/persona.Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.
Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

LA GUITARRA. CRISTINA KIEHR & PABLO MÁRQUEZ
2026-04-26 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
G8. El dúo formado por Pablo Márquez (guitarra) y María Cristina Kiehr (soprano) constituye una de las asociaciones más refinadas y singulares de la escena musical internacional. Su colaboración se distingue por la capacidad de integrar repertorios diversos —desde el Renacimiento hasta la música contemporánea— en un diálogo sonoro donde la voz y la guitarra se entrelazan con equilibrio, sutileza y hondura expresiva.
Pablo Márquez (Salta, Argentina, 1967) inició sus estudios de guitarra a los diez años y se consolidó rápidamente como uno de los intérpretes más destacados de su generación. Fue galardonado con el Primer Premio en el Concurso Villa-Lobos de Río de Janeiro en 1985, el Primer Premio en el Concurso Internacional de Radio France de París en 1987, el Premio de la Fondation Suisse en el Concurso de Ginebra en 1989 y el Konex de Platino en Argentina en 1999, que reconoció su trayectoria como guitarrista clásico. Su carrera combina la excelencia como solista con la colaboración junto a compositores como Luciano Berio, György Kurtág, Mauricio Kagel y Zad Moultaka, quienes le han confiado estrenos y dedicatorias. Además de su actividad concertística, es profesor en la Musik-Akademie de Basilea, donde forma a nuevas generaciones de guitarristas.
María Cristina Kiehr (Tandil, Argentina, 1967) es reconocida internacionalmente como una de las sopranos más expresivas en el ámbito de la música antigua. Tras sus estudios en la Schola Cantorum Basiliensis bajo la guía de René Jacobs, desarrolló una intensa actividad junto a directores de renombre como Gustav Leonhardt, Nikolaus Harnoncourt, Philippe Herreweghe, Jordi Savall y Gabriel Garrido. Sus grabaciones han sido aclamadas con distinciones como el Diapason d’Or, el Choc du Monde de la Musique y el Editor’s Choice de Gramophone, que subrayan la importancia de su labor en la difusión del repertorio barroco y colonial.
En su trabajo conjunto, Márquez y Kiehr han renovado la percepción del repertorio para voz y guitarra, explorando tanto las adaptaciones de lieder —como las de Franz Schubert— como obras renacentistas, barrocas y creaciones contemporáneas. Su álbum Sehnsucht, dedicado a Schubert, fue recibido con entusiasmo por la crítica europea y calificado como “evento discográfico de la temporada”.
Los Lieder de Schubert publicados en Viena en versiones alternativas con guitarra en vida del compositor, o presentes en el Manuscrito de Franz von Schlechta.

Programa:
Lied eines Schiffers an die Dioskuren op.65 n.1, D.360 (1816)
Nachtstück op.36 n.2, D.672 (1819)
Der Pilgrim op.37 n.1, D.794 (1823)
Harfenspieler I op.12 n.1, D.478 (1816)
Hänffings Liebeswerbung op.20 n.3, D.741 (1817)
Meeres Stille op.3 n.2, D.216 (1815)
Der Zwerg op.22 n.1, D.771 (1822)
INTERMEDIO
Der Wanderer op.65 n.2, D.649 (1819)
Wehmut op.22 n.2, D.772 (1822)
Die Sterne op.96 n.1, D.939 (1828)
Suleika II op.31, D.717 (1821)
Der Alpenjäger op.37 n.2, D.588 (1817)
Sehnsucht op.39, D.636 (1821?)

Ciclo «Ruta de los castillos». Castillo de Cocentaina.
2026-04-27 19:00 - 20:30 | Castillo de Cocentaina, Cami de l'Estacio Nord, 29, Cocentaina, Alicante, 03820, España
Visita a esta torre de estilo gótico y militar de finales del siglo XIII y principios del XIV. Se contemplará con un recorrido por el Palau Comtal y los refugios. A cargo de José Luis Menéndez Fueyo.
Inscripción Gratuita

ADDA JOVEN Conservatorio Profesional de Música de Alicante «Guitarrista José Tomás».
2026-04-27 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
«XXV Aniversario del fallecimiento del Músico José Tomás»

Orquesta Sinfónica del Conservatorio Profesional de Música de Valencia y Orquesta Sinfónica del Conservatorio Profesional de Música “Guitarrista José Tomás” de Alicante.

Richard Wagner. Lohengrin
Procesión de Elsa
Preludio acto III
Richard Wagner. El ocaso de los dioses
Amanecer y viaje de Sigfrido por el Rin
Giacomo Rossinni. Guillermo Tell (Obertura)

Orquesta del Conservatorio Profesional de Música de Valencia
Pascual Martínez Martínez, director
Manuel Moreno-Buendía. Celtiberia (Suite de danzas)
I. Introducción y danza festiva
II. “Pas de deux” y Burlesca
III. Nana y Farruca
IV. El amor doliente – De ronda
V. Danza con brio
VI. Finale
N. Piovanni/ F. Serra. La vida es bella *
Adap. J. V. Asensi. Do, re, mi *
*con la participación del coro de EE. EE
Profesores: Patricia Peinado y Felipe Sanchis
Orquesta del Conservatorio Profesional de Música “Guitarrista José Tomás” de Alicante
Mezzo Soprano, Sofía Sher
Iñaki Lecumberri Camps, director

Entrada libre, mediante invitación.

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

· protocolo.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.

. Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

Ciclo «La mirada oblicua». Un paseo con Azcona.
2026-04-28 18:00 - 19:30 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
Sesión dedica a la figura de Rafael Azcona, por el centenario de su nacimiento. Con el cineasta Víctor García León y el guionista Bernardo Sánchez Salas.

Ciclo «Música joven»
2026-04-28 18:00 - 19:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Concierto de estudiantes del departamento de Piano del Conservatorio Superior de Música Óscar Esplá de Alicante.

Ciclo «Provincia del tesoro». Visita a una obra de Salzillo.
2026-04-28 18:00 - 19:30 | Museo Mariano Benilliure, C. San Cayetano, 13, Crevillente, Alicante, 03330, España
Inscripción Gratuita
La imagen de la Virgen de la Purísima de la Ermita de Crevillent se acaba de atribuir a Salzillo, después de numerosas investigaciones realizadas por Ana Satorre y Antonio Fernández Labaña que lo contarán en público por primera vez.

OTRAS MÚSICAS. Un nuevo Mentes Expertas de Borja Vilaseca. “Las casualidades no existen”
2026-04-28 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Borja Vilaseca
Borja Vilaseca en 2003 se licenció en Periodismo, aunque ya había tomado la decisión de iniciar una carrera como escritor. Durante el 2016 empezó a interesarse por el eneagrama de la personalidad, un sistema de clasificación de la personalidad basado en nueve arquetipos. En 2008, mientras todavía colaboraba con El País, publicó el libro Encantado de conocerme.
En 2013 impartió más de cien conferencias –incluyendo una gira por Colombia– para inspirar un cambio de paradigma en la sociedad. Su fundación Kuestiona, una comunidad educativa para personas conscientes y despiertas.
Aterriza el 28 de abril a las 19h en Auditorio ADDA para exponer su conferencia “Las casualidades no existen”.

Ciclo «Músicos en el recuerdo». Gonzalo Soriano
2026-04-29 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Recuperamos la figura de este pianista internacional, fundamental para la difusión de la música contemporánea. A cargo de Isabel Seva, biógrafa del pianista.

Presentación del libro «Teatro contra la desmemoria»
2026-04-29 19:00 - 20:30 | Teatro Principal, Pl. Ruperto Chapí, s/n, 03001 Alacant, Alicante, Alicante (Alacant), Alicante, 03001, España
Este libro, publicado por el IAC Juan Gil-Albert, recoge tres piezas teatrales de Juan Luis Mira.

Ciclo «Estatuto del artista». Artes escénicas.
2026-04-30 19:00 - 20:30 | Centro Cultural Las Clarisas, Carrer Capità Lagier, 03202 Elx, Alicante, Elx, Alicante, 03202, España
Segunda sesión de este ciclo, en torno a las artes escénicas. Con el iluminador Juanjo Llorens, el bailarín y coreógrafo Gustavo Ramírez y el músico Luis Ivars.

Presentación del Libro «Alicante, ciudad mestiza»
2026-04-30 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Libro de fotografías de Raúl Reyero sobre diferentes aspectos de la ciudad de Alicante.

Agenda de Actividades Mayo 2026. Instituto Juan Gil Abert
2026-05-01 09:00 - 2026-05-31 20:00 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
Actividades Mayo 2026

Actividades Mayo 2026

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. Orquesta Filarmonía Ciudad de Orihuela
2026-05-02 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
«TREGUAS SONORAS»

Sixto Herrero
Fantasía sobre un tema de Bach
*Concierto Nº3 “El cazador de sueños” para violín y orquesta de cuerda
Violín: Ezequiel Herrero Salazar
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Sixto Herrero
Changa (Leyenda caló)
Fantasía sobre el tema de la Tarara

*Estreno absoluto

Desde su debut en 2011, la OFCO desarrolla una intensa actividad concertística en Orihuela, Rojales y las provincias de Alicante y Murcia. Su plantilla, formada por músicos de diversas nacionalidades, ofrece una riqueza artística singular.
La orquesta diseña sus programas en torno a ejes temáticos, abarcando distintos estilos y épocas. Combina repertorio clásico con más de 100 adaptaciones propias de obras de Falla, Brahms, Gershwin, Shostakovich, Piazzolla o Debussy, entre otros.
Su sello distintivo es la inclusión estable de un cuarteto de saxofones (“Ars Musicandum”), piano, percusión, coro y solistas vocales, creando una sonoridad orquestal única.
Dirigida por Sixto Herrero, quien también compone y arregla para la formación, ha estrenado obras como El Chalamero, Ex Nihilo, Sílfides y Samba-Flamenco.
La OFCO destaca por su versatilidad, con propuestas que abarcan desde el sinfonismo hasta el jazz, el rock sinfónico, la zarzuela o la música cinematográfica.

Venta de entradas:
Entrada general: 10 €
Entrada reducida (menores de 30 y mayores de 65 años): 5 €

Ciclo» La provincia del tesoro». Cuadro de Sorolla
2026-05-03 09:00 - 10:30 | Parroquia San Cristóbal, La Cañada, Plaça Major, 3, La Cañada, Alicante, 03409, España
Inscripción Gratuita
Visita a la Parroquia de San Cristóbal para conocer el cuadro «San Luis Rey» de Joaquín Sorolla. A cargo de José Limorti Guill.

Ciclo»Rutas con huella». Barranc de la Rambla de Crevillent.
2026-05-03 09:00 - 22:30 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
Inscripción Gratuita
La Ruta del Barranc de la Rambla, ofrece una serie de variables que confieren un elevado valor patrimonial desde un punto de vista arqueológico. Desde la primera presencia humana en el sur de Alicante, pasando por los primeros poblados estables, ya en plena Edad del Cobre, hasta llegar a la protohistoria con enclaves de época ibérica, incluso de época romana: el conjunto de enclaves permite ofrecer una explicación coherente e integral del desarrollo del poblamiento humano en el sur de Alicante, partiendo de las evidencias arqueológicas constatadas en la sierra de Crevillent. Desde el punto de vista del patrimonio cultural, este itinerario destaca especialmente por la notable concentración de elementos de elevado valor patrimonial: arqueológico, etnográfico, geológico y paleontológico. Dificultad baja. Especialista que realizará la ruta: Daniel Belmonte.

Ciclo» Cultura sostenible». Eco Expedición por Finestrat.
2026-05-03 12:00 - 13:30 | Plaza Unión Europea, Finestrat, Plaça de la Unió Europea, 03509, Alicante, Finestrat, Alicante, 03509, España
Inscripción Gratuita
Propuesta para promover hábitos proambientales mediante experiencias artísticas por Finestrat y alrededores. A cargo de Miriam García Guirao

CICLO CÁMARA PASEOS Y MIRADAS. ART OF BRASS VALENCIA
2026-05-03 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Raúl Junquer, trompeta
Ignacio Martínez, trompeta
Cristian Palau, trompa
Rubén Toribio, trombón
Miguel Vallés, tuba

C.6.Programa:
J.S. Bach, TOCCATA Y FUGA EN RE MENOR
(Una mirada a los cimientos de la música occidental)
Victor Ewald, BRASS QUINTET Nº1 Op.5 (Paseo por San Petersburgo)
Ingo Luis, PARAVENT
(Una mirada a la música francesa desde Alemania)
Manuel Carrascosa Pérez, CANADIAN PORTRAITS Suite
(Un paseo por Canadá, naturaleza e historia)
I. To set out Icefields parkway
II. Darkness and Aurora Borealis
III. Music of the spirit Kwakiutl
Enrique Crespo, SUITE AMERICANA
(Paseo por las américas)

ART OF BRASS VALENCIA
Creado en 2003, reúne a músicos de prestigio con amplia trayectoria que buscan la excelencia en la música de cámara. Su versatilidad y cuidada puesta en escena les han permitido conectar con públicos diversos. Han actuado en espacios como la Universidad de Valencia, el IVAM, el Teatro Rialto y numerosos auditorios de la Comunidad Valenciana. También han participado en festivales como el Festival Internacional de Música de Tarragona, Jinbao Summer Music Festival en China, Trumpetdays de Xàtiva, FAN Chelva 2023, FIT Xixona 2024 y Sagunta Escena. Destaca además su colaboración con la compañía Teatre CRIT en el espectáculo “INNERLAND”, que fusiona música y artes escénicas con gran éxito de crítica y público.
Paseos y Miradas está compuesto por Cinco piezas evocadoras que invitan a descubrir, en un plácido paseo, la riqueza de las músicas del mundo, pudiendo mirar así, otros paisajes sonoros, a veces de manera implícita y otras, como en el caso de Canadian Portraits, de manera explícita apoyados por la proyección de imágenes combinadas y sincronizadas con la música en directo.

Ciclo»Hablemos de música»
2026-05-04 18:00 - 19:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
El estudiante del Conservatorio Superior de Música Óscar Esplá de Alicante Ricardo José Hernández Zambrano presenta su investigación «El arte de copiar bien. Influencias musicales en Corell, Haendel y Scarlatti». Actúa el grupo de Oratorio del CSMA.

Conservatorio Profesional de Música de Alicante «Guitarrista José Tomás». ORQUESTA DE GUITARRAS
2026-05-04 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
I PARTE
Modest Mussorgsky (1839-1881) – El Viejo Castillo
Leo Brouwer (1939-) – Fantasía de los ecos
John Lennon (1949-1980) – Eleanor Rygby
Michael Jackson (1958-2009) – Billie Jean
Integrantes: 1º EE.PP.: Joan Juárez Giraldos, Ezequiel Montenegro Zabala, Francisco Nicolás Santamaría Pérez y Ratmir Zakirov. 2º EE.PP.: Augusto Fernández Líger, Tomás Gallego Rodríguez, Celia López Santos, Eugenia Morales Fernández y Patricia Ruiz Prokharava. 3º EE.PP.: Lulú Castro Gidron, Pablo Juárez Giraldos, Izan López Llorente, Marcelo Lores Muxó, Luis Olivares Santibáñez y Alexander Pushnitsa Moreno. 4º EE.PP.: Adrián Alcober Berges, Irene Diánez Rodríguez, Néstor Diánez Rodríguez, Luis Gomis Lara, Isabel Padilla Rodríguez. 5º EE.PP.: Lucas Espí Bautista, Iago Lamas Izquierdo, Victoria Oncina González, Jorge Pérez Revert y Adrián Vázquez Jover. 6º EE.PP.: Felipe Sánchez Moya, Miguel Ángel González Martínez y Manuel Valero Navarro.
Profesor: Guillermo Grau.
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II PARTE
Alberto Daniel Quintanilla – Solista
Domenico Scarlatti (1685–1757) – Keyboard Sonata in G minor, K. 466 (orig. F menor), arr. Gerard Abiton
Mario Castelnuovo-Tedesco (1895–1968) – Capriccio Diabolico (Omaggio a Paganini) (1935)
Isaac Albéniz (1860–1909) – Suite Española No. 1, Op. 47: Asturias (Leyenda) (1892), arr. Alberto D. Quintanilla
Alberto Ginastera (1916–1983) – Sonata Op. 47 (1976):
I. Esordio
II. Scherzo
III. Canto
IV. Finale

Entrada libre, mediante invitación.

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

· protocolo.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 2 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.

. Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

Ciclo «Música joven»
2026-05-05 18:00 - 19:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Concierto de estudiantes del Aula de Canto del Conservatorio Superior de Música Óscar Esplá de Alicante. Obras de Laserna, García Abril, Leoz, Granados y Mompou, entre otros.

Ciclo «Músicos en el recuerdo». José Tomas.
2026-05-06 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Recuperamos la figura de este guitarrista alicantino internacional, considerado como uno de los grandes maestros de guitarra del sigo XX, en el 25 aniversario de su fallecimiento. Con el también guitarrista Ignacio Rodes.
José Tomás Pérez Sellés Guitarrista clásico, transcriptor y profesor, una de las figuras más influyentes de la guitarra del siglo XX. Su papel fue decisivo en la consolidación de una escuela guitarrística española renovada, heredera de Andrés Segovia pero con un enfoque técnico y musical profundamente personal, más analítica y meticulosa. Aunque su proyección como concertista fue notable, su impacto histórico se debió sobre todo a su labor pedagógica, que transformó la formación profesional del guitarrista moderno. José Tomás comenzó sus estudios musicales junto al compositor alicantino Óscar Esplá, del que estrenó su obra para guitarra Tempo di sonata, en 1978. Estudió con Regino Sainz de la Maza, Emilio Pujol y Alirio Díaz, tres pilares de la tradición guitarrística española, y después con Andrés Segovia, del que fue asistente y sustituto en sus cursos en Santiago de Compostela y Siena. Inventó una guitarra de ocho cuerdas para tocar sus transcripciones de obras barrocas y fue profesor en el conservatorio de Alicante durante décadas, instruyendo a varios de los mejores concertistas de las últimas décadas.
Ignacio Rodes Biosca (Alicante, 1961). Discípulo de José Tomás, ganó de joven el primer premio en cinco concursos internacionales de guitarra, entre los que destacan los prestigiosos «Andrés Segovia», «Francisco Tárrega» y «José Ramírez». Estudió música antigua y música instrumental en Londres y ha actuado en los mejores auditorios musicales y ofrecido cursos de guitarra en todo el mundo. En la actualidad compagina su labor concertística con la docencia. Catedrático en el Conservatorio Superior de Alicante, es director académico y profesor del Máster en Interpretación de Guitarra de la Universidad de Alicante. En noviembre de 2022, la Diputación de Alicante le concedió el Premio Miguel Hernández por su trayectoria profesional.

Arte en la Casa Bardin.»Linea vital», de Silvia Lerín
2026-05-07 07:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Inauguración de una nueva propuesta expositiva de la convocatoria ACB, con la artista Silvia Lerín y Anna Pastor como comisaria. Hasta el 31 de julio.
Las visitas podrán realizarse de lunes a viernes, de 10:00 a 14:00 h y de 16:30 a 20:30 h.
La exposición “Línea Vital” de Sílvia Lerín plantea una reflexión sobre la línea como metáfora de la vida, articulada a través de un conjunto de obras en las que se entrelazan lo pictórico, lo matérico y lo espacial. Su trabajo parte de una investigación sobre materiales y superficies, entendiendo la pintura como un cuerpo donde la superposición de capas y veladuras construye una profundidad en la que queda inscrito el tiempo del proceso, con una práctica marcada por la insistencia, la escucha y la sedimentación.
La propuesta se desarrolla en distintos formatos —pintura, obra sobre papel, escultura y vídeo— en los que la línea actúa como eje estructurador, generando dirección, tensión y presencia en el espacio. Este concepto se amplía mediante una pieza audiovisual en la que una bailarina dialoga con la obra a través del movimiento. En conjunto, la exposición aborda cuestiones formales y autobiográficas desde un lenguaje contenido y personal, construyendo una metáfora visual de la vida como proceso abierto y en constante transformación.

David Victori. Conferencia sobre «Cine y meditación»
2026-05-07 19:00 - 20:30 | Colegio de Arquitectos de Alicante, Pl. Gabriel Miró, 2, Alicante, Alicante, 03001, España
El cineasta David Victori, director de cintas como «Tú también lo harías», la serie «Sky Rojo» o la reciente «Cortafuego», ofrece una charla sobre una manera diferente de hacer cine. En el marco del nuevo festival de cine inédito A Contraluz.

Ciclo «Perform Ferm». Con Paloma Orts.
2026-05-09 12:00 - 13:30 | Plaça de l’Església, Altea, Altea, Alicante, España
Nueva sesión del ciclo de performance realizado por mujeres con esta artista alcoyana, que realizará su propuesta » Gestación, maternidad y pérdida».
