NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. BANDA SINFÓNICA MUNICIPAL DE ALICANTE – BSMA.
2025-11-30 19:00 - 20:00 (Europe/Madrid) | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
“MÚSICA Y GASTRONOMÍA – SABORES A BANDA”
1ª PARTE
Pyotr I. Tchaikovsky /SUITE CASACANUECES (El reino de los dulces)
I. Obertura Miniatura
II. Danza del Hada del Azúcar
III. Trepak (Danza Rusa) – Dulces Rusos
IV. Danza Árabe – Café
V. Danza China – Té
VI. Danza de los Mirlitones – Dulces Franceses

Samuel Pascoal /CONCERTINO PARA FLAUTÍN Y BANDA
Solista Begoña González Arteaga
2ª PARTE
Ramón García i Soler / ORYZA (Fantasía gastronómica)
Carlos Pellicer /MENÚ
I. L’Aperitif
II. La Spécialité du Chef
III. American pie, le grand finale
Director: Pedro Lara Navarrete
Entrada libre, mediante invitación.

Adquiere tu entrada en:
https://bandasinfonica.eventbrite.es

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. XII CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. UNIÓN MUSICAL DE HONDÓN DE LOS FRAILES
2025-11-30 13:00 - 14:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
30 AÑOS DE MÚSICA

Programa:
José Aparicio Peiró. Enrique Pastor (Ps) 4’
Ruperto Chapí. El Tambor de Granaderos. Obertura 6’
John Wasson. Pirates of the Caribbean. Suite Sinfónica 7’30’’
Jorge Baeza Blasco. 25 Anys (Ps) 4’30’’
Joan Alborch Miñana. Temps de Bolero. Popurrí 9’
Johan de Meij. Aquarium. Suite para Banda 9’
Rafael Garrigós García. Estampas de la Liguria. Obra Descriptiva 10’20’’
Director: Cristian Ripoll Juan

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a: taquilla.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán desde la semana antes del concierto.

· Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. XII CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. Asociación musical “La Esperanza” de Aspe
2025-11-30 10:00 - 11:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
10 AÑOS DE ESPERANZA

Programa:
Francisco Asis Valor Llorens. “9 del Ravalet” 5.12’
Saúl Gómez Soler. “Kapytan” 6´
Saúl Gómez. ”Santiago Capitán Abencerraje “ 8.10’
Hans Zimmer (Arr. Erik Rozendom). “At World’s End” 12:30’
Óscar Navarro. “El Olimpo de los Dioses – VI Hefesto Dios del fuego y la forja” 2.3’
Mario Bürki. “Latin Tuba” 6.13’
Michael Jerg (Arr.). “ABBA Symphonic” 12.30’
Azael Tormo (Arr.). “Mecano Sinfónico”6.3`
Johan de Meij (Arr.). “La pantera rosa” 2.4’

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a: taquilla.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán desde la semana antes del concierto.

· Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

TEMPORADA SINFÓNICA 25/26. ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE JUDITH JÁUREGUI, PIANO DARRELL ANG, DIRECTOR INVITADO
2025-11-28 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
“Conexión asiática II”
ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE
JUDITH JÁUREGUI, piano
DARRELL ANG, director invitado
…

Brahms, Concierto para piano núm. 1
Zhou Tian, Concerto para orquesta
…
Notas al programa: CONEXIÓN ASIÁTICA II
…

JUDITH JÁUREGUI. Piano
Personalidad, refinamiento y luz definen a la donostiarra Judith Jáuregui. Sus últimas críticas la describen como ‘una realidad incontestable mostrando su primera madurez’ (Concerto-net), ‘una mezcla proporcionada de intuición y sabiduría’ (Scherzo) o ‘una artista imaginati-va, una intérprete sorprendemente individual’ (International Piano).
En las últimas temporadas ha sido recibida con entusiasmo en salas de referencia internacio-nal como el Auditorio Nacional de Madrid, el Palau de la Música de Barcelona, Flagey de Bruselas, Suntory Hall de Tokyo, NCPA de Pekín o el Teatro Mayor de Bogotá y ha colabora-do con formaciones como la Britten Sinfonia, la Bayerische Kammerphilharmonie, la Orches-tre National de Lille, la Orchestre National de Cannes, la Sinfonieorchester Biel Solothurn, la PFK Prague Philharmonia, Aarhus Symphony, la OFUNAM en México así como las principa-les orquestas españolas como la ONE, OSCYL, ORTVE o la Sinfónica de Euskadi.
Recientemente nominada a los Premios ICMA y los Premios MIN con su último álbum gra-bado junto a la OSCYL ‘Homeland’, el séptimo álbum de su discografía, entre los compromi-sos de la temporada 25/26 destacan las colaboraciones con la Orquesta de Córdoba, la AD-DA Simfònica, la Franz Schubert Filharmonia, la Orchestre du Pays Basque y el regreso a sa-las y festivales con los que tiene una estrecha relación como el Musika-Música, el Auditorio de Zaragoza o el Teatro Victoria Eugenia de San Sebastián.
…
DARELL ANG. Director invitado
Darrell Ang es Director Artístico y Director Titular de la Orquesta Sinfónica de Sichuan desde 2017, donde ha transformado la agrupación en una de las más destacadas de China. Su liderazgo ha sido clave para el desarrollo cultural de la región centro- occidental del país, impulsando giras internacionales, festivales y concursos educativos de gran escala.
Reconocido como uno de los principales intérpretes de compositores asiáticos contemporáneos, dirigió en 2022 una producción de Dream of the Red Chamber de Bright Sheng en la Ópera de San Francisco. También ha sido invitado para conciertos de Año Nuevo Lunar con orquestas como la Sinfónica de Baltimore (2024), la Sinfónica de Melbourne y la Filarmónica de Róterdam (2023).
Ang es valorado mundialmente por su visión artística y excepcional intelecto. Habla seis idiomas (inglés, francés, alemán, italiano, chino mandarín y ruso) y domina un repertorio amplio, con formación en música barroca y clavecín, y una fuerte afinidad por la música francesa y rusa del siglo XX. Además, es compositor de obras sinfónicas y de cámara. Su Fanfarria para una Tierra Agotada fue estrenada por la Orquesta Nacional Juvenil de Singapur, y su Kung Fu Koncerto se presenta con éxito en China.
Es reconocido como un intérprete clave de obras de Chen Yi, Tan Dun, Zhou Long, Chen Qigang, Isang Yun y Toru Takemitsu, y ha dirigido sus obras en escenarios internacionales.
Como director invitado, Ang colabora frecuentemente con destacadas orquestas asiáticas como la Filarmónica de Hong Kong, la Orquesta del NCPA de Pekín, la Orquesta Sinfónica Nacional de Taiwán, la Sinfónica NHK y la Yomiuri Nippon de Tokio. En Europa ha dirigido la Filarmónica de Londres, la Radio Francia, la Filarmónica de San Petersburgo, la RTVE de Madrid, la Real Orquesta de Sevilla, entre otras. En EE. UU., debutará con la Sinfónica de Baltimore en 2024.
También es un director de ópera experimentado, habiendo trabajado con instituciones como el Teatro Mariinsky, la Ópera Nacional de Burdeos y el Teatro Nacional de Taichung.
Ganador del Gran Premio, el Premio del Público y el Premio de la Orquesta en la Competencia de Besançon (2007), también ha ganado premios en las competencias Pedrotti y Toscanini, y fue nombrado Chevalier des Arts et des Lettres por Francia en 2015. Su grabación de obras de Zhou Long y Chen Yi recibió una nominación al GRAMMY.
Nacido en Singapur, comenzó su formación musical a los cuatro años. Estudió dirección en San Petersburgo, donde cofundó una orquesta de cámara, y fue el primer becario de dirección de Yale, estudiando con Shinik Hahm. Sus mentores incluyen a Esa-Pekka Salonen, Lorin Maazel y Sir Colin Davis.

LA ÉPOCA ROMÁNTICA. EXPOSICIÓN MUBAG
2025-11-28 10:00 - 2026-05-17 20:00 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
El Área de cultura de la Diputación de Alicante presenta en el Mubag, la exposición ROMÁNTICAS en colaboración con los fondos del Museo Nacional del Romanticismo, el próximo mes de noviembre y hasta mayo de 2026.
Un recorrido transversal por el Romanticismo en España, contextualizando esta época a través de las artes plásticas y decorativas. Este proyecto, realizado expresamente para el MUBAG, busca ofrecer una lectura integral de los hechos políticos, sociales y culturales del siglo XIX, permitiendo al visitante comprender las transformaciones que marcaron este periodo (1833-1868) y ampliar el contenido de la exposición permanente del museo El siglo XIX.La colección a la luz.
A través de una cuidada selección de piezas, la muestra recreará ambientes y permitirá la convivencia de objetos de diversa tipología, como pinturas, miniaturas, mobiliario, tejidos, indumentaria y objetos de uso personal. La exposición no solo busca mostrar la riqueza artística de la época, sino también explorar cómo los cambios políticos, sociales y culturales influyeron en la vida cotidiana y en las expresiones artísticas.
Contará con representación de los artistas más importantes del Romanticismo español como Federico de Madrazo, Antonio María Esquivel o Genaro Pérez Villaamil, así como conobjetos íntimos de personalidades como Mariano José de Larra o Francisco de Asís.
Entre las más de trescientas obras que compondrán esta exhibición, destacan piezas que serán mostradas al público por primera vez, lo que convierte esta muestra en una oportunidad única para descubrir tesoros inéditos del patrimonio cultural español. Además, algunas de las piezas han sido recientemente restauradas. Esta combinación de obras inéditas y restauradas pone en valor el compromiso tanto del MUBAG como del Museo Nacional del Romanticismo con la conservación y difusión del legado artístico del siglo XIX.
Visitas Teatralizadas 2026:
Sábados: 18:30 horas
Domingos: 11:00 horas

LA DIPUTACIÓN CON LOS JÓVENES MÚSICOS. CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA GUITARRISTA JOSÉ TOMÁS
2025-11-27 18:00 - 19:30, 2025-10-30 18:00 - 19:30 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
PROGRAMA LA DIPUTACIÓN CON LOS JÓVENES MÚSICOS

Rapsodia Azul. Rosalina Jurado Marchori.
2025-11-25 06:30 - 2025-12-16 20:30 | Sala de Exposiciones del Ateneo Científico, Literario y Artítico, Calle Navas 32, Alicante, Alicante, 03001
Rosalina Jurado empezó a pintar al óleo a los 16 años las cosas de su alrededor. Lo hacía imitando a su hermana mayor (de 10 hermanos) y de la que heredó su maletín. Sus primeras clases de pintura las recibió de Pepa Espuch y, posteriormente, Eduardo Berenguer le enseñó la técnica de la acuarela.
En esta exposición veremos, sobre todo, marinas con sus colores favoritos que son los verdes y azules del Mediterráneo. Rapsodia Azul es el título de esta exposición que, según Rosalina, evoca la espiritualidad de la música en la que también está implicada desde hace años como integrante en varios coros alicantinos.

OTRAS MÚSICAS. Miguel Poveda – El árbol de la alegría
2025-11-23 20:30 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Más que un disco de villancicos, ‘el árbol de la alegría’ es un abrazo sonoro que reúne el espíritu de la Navidad en todas sus formas: la risa compartida, el eco de las voces familiares, las sillas vacías que siguen ocupadas en el corazón, y esa chispa de esperanza que nunca se apaga. En este nuevo trabajo Miguel Poveda firma gran parte de la composición, imprimiendo su sello personal en cada tema y convirtiendo estos villancicos en piezas únicas que respiran raíz, amor y verdad.
Con la guitarra, arreglos y producción de Jesús Guerrero este disco respira vida y alegría e invitan a recordar, celebrar y sentir una navidad alegre.
En este álbum, Poveda nos presenta a su familia y nos lleva a su infancia en Badalona, a un barrio humilde, pero con un espíritu alegre pese a los tiempos difíciles.
Miguel Poveda vuelve a mostrar su gran versatilidad mostrando de nuevo al cantaor, pero también a un compositor de letra y música en una temática que nunca antes había grabado.
Disfruten pues de una nueva versión de Poveda impregnando de nuevas músicas, composiciones, desde lo tradicional hasta lo más actual que se mezcla en una
coctelera con aires de Navidad.

LA GUITARRA. DÍA DE LA GUITARRA. ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE / JUAN MANUEL CAÑIZARES/ JOSEP VICENT
2025-11-22 20:00 - 21:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
CONCIERTO HOMENAJE A PACO DE LUCÍA. AL ÁNDALUS
……
ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE
JUAN MANUEL CAÑIZARES, GUITARRA
Ángel Muñoz y Mariko Ogura, palmeros
JOSEP VICENT, DIRECTOR TITULAR
……
Notas la programa: Concierto homenaje a PACO de LUCÍA. Al ándalus
……
Joan Albert Amargós, “PAX HAGANUM” Obertura per la Pau
Juan Manuel Cañizares (orquestación de Joan Albert Amargós) AL-ÁNDALUS, Concierto flamenco para guitarra y orquesta A la memoria de Paco de Lucía
Piotr Ilich Tchaikovsky, Sinfonía núm. 5 en Mi menor, Op. 64

LA GUITARRA. LUCREZIA BONASIA & FILIPPOS MANOLOUDIS
2025-11-20 19:30 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
G.2. Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos a:
protocolo.adda@diputacionalicante.es
Máx.2 entrada/persona
LUCREZIA BONASIA
Aclamada por el compositor Gilberto Bosco como «Una intérprete delicada y elegante», Lucrezia Bonasia es una guitarrista italiana nacida en Apulia en 1998. Ha recibido el primer premio en numerosos concursos, como el «Alirio Díaz» de Roma el «KTTNB» de Riga, el «Silk Way» de Mosca, el «Città Piove di Sacco» entre otros.
Ha actuado como solista en conciertos por toda Italia, y en prestigiosos festivales como Lucca Classica en Toscana, URTIcanti en Bari, en el «Museo del ‘900» en Milán, para los «Amici del Loggione del Teatro alla Scala» en Milán, para la Ambassey mexicana en Roma, para la Camerata Musicale Salentina en Lecce, en el Salso SummerFestival como solista con orquesta interpretando el Concierto para guitarra y orquesta de Castelnuovo-Tedesco.
Lucrezia Bonasia obtuvo su maestría en Interpretación de Guitarra Clásica en 2022 en el Conservatorio «Luigi Boccherini», en Lucca, con Giampaolo Bandini. Además, ha asistido a clases magistrales con L. Micheli, A. Desiderio, R. Smits, M. Dylla, O. Tolonen, A. Garrobé, M. Trápaga, M. Escarpa, D. Russell, M. Barrueco, J. Perroy, Ignacio Rodes, F. Zanon, S. Assad, etc. Asistió al Máster de Guitarra de la Universidad de Alicante con una beca de la Fundación D’Addario donde obtuvo una mención Cum Laude.
En 2023 ha publicado su primer disco titulado «a Andrés Segovia – el sonido de la dedicación», editado por el sello DotGuitar, con música de Presti, Ponce, Roussel y Manén.
Programa:
Dionisio AGUADO (1784-1849). Fandango Varié Op.16
Augustin BARRIOS (1885-1944). LA CATEDRAL
I. Preludio Saudade
II. Andante Religioso
III. Allegro Solemne
Robert SHUMANN (1810-1856). Traumarei (Reverie)
Mario CASTELNUOVO-TEDESCO (1895-1968). Capriccio Diabolico Op.85
FILIPPOS MANOLOUDIS
Filippos Manoloudis (Kavala, Grecia, 2001) es uno de los principales guitarristas clásicos de Grecia. Elogiado por la revista Gendai Guitar Magazine por su «asombrosa técnica y fuerza expresiva», se le describe como un «guitarrista polifacético», que interpreta a la perfección música de diferentes épocas y estilos.
Comenzó a tocar la guitarra a los 7 años con A. Parisidis y después con F. Koutsothodoros. En 2023 se graduó en la Academia de Música de Darmstadt, Alemania, bajo la tutela de T. Hoppstock.
Ha realizado numerosas giras por todo el mundo, ofreciendo conciertos y clases en Grecia, Alemania, Austria, Italia, Bélgica, Bulgaria, Kosovo, China, Japón, México, Costa Rica, Brasil y Estados Unidos.
Filippos ha participado con éxito en unos 30 concursos internacionales de guitarra, ganando algunos de los más prestigiosos del mundo. En 2022 fue ganador del «Concurso Internacional de Guitarra de Coblenza» y del «65º Concurso Internacional de Guitarra de Tokio”.
Es Artista D’Addario y forma parte del «Frequency Guitar Quartet».
Asistió al Máster de Guitarra de la Universidad de Alicante con una beca de la Fundación Guitarras Alhambra donde obtuvo una mención Cum Laude.
Programa:
Fernando SOR (1778-1839) – Andante Largo Op. 5, Nº 5
Pēteris VASKS (1946) – VIENTULĪBAS SONĪTE (The Sonata of Loneliness)
I. Penserioso
II. Risoluto
III. Con dolore
Enrique GRANADOS (1867-1916) – VALSES POÉTICOS (arr. F. Manoloudis)
I. Vivace Molto – Melódico
II. Tempo de Vals noble
III. Tempo de Vals lente
IV. Allegro humorístico
V. Allegretto (elegante)
VI. Quasi ad libitum (sentimental)
VII. Vivo
VIII. Presto – Tempo de Vals
LUCREZIA BONASIA Y FILIPPOS MANOLOUDIS
Programa:
Astor PIAZZOLLA (1921-1992) – Oblivion

LA GUITARRA. FÁBIO FERNANDES & CODY NORIEGA
2025-11-20 19:30 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
G1. Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos a:
protocolo.adda@diputacionalicante.es
Máx.2 entrada/persona.
FÁBIO FERNANDES
Guitarrista clásico y laudista portugués afincado en Londres. Ganador del 2º premio en el 21º Ivor Mairants Guitar Award 2021 y del 3º Premio en el Concorso di Chitarra «Gaetano Marziali» 2021, es un intérprete versátil y seguro. Recientemente ha ofrecido recitales en el Barbican Centre, St. James’s Church Piccadilly, Milton Court Music Hall, The English Music Festival, una interpretación de la Sinfonía nº 7 de Mahler con la Guildhall Symphony Orchestra y un concierto como solista con la Orquestra Con Spirito en Portugal.
Comenzó a estudiar guitarra a los 11 años con Francisco Gomes en su ciudad natal, Viana do Castelo. En 2014 se trasladó a Londres para estudiar en la prestigiosa Guildhall School of Music and Drama, donde completó su licenciatura y su máster bajo la tutela de Robert Brightmore, David Miller, Graham Devine y Jørgen Skogmo, antes de ser invitado como Junior Fellow en 2020/21. Durante sus estudios en el Guildhall, recibió el generoso apoyo del Adele Kramar-Chappell Award, Help Musicians UK, Henry Wood Trust y la Charity of Mary Barnes.
Fábio comenzó a tocar el laúd y la tiorba en 2015 con David Miller y James Johnstone. Desde entonces, ha actuado junto a los miembros de la Academy of Ancient Music en el Deal Festival 2019 y ha participado en el London Handel Festival 2019 durante el Guildhall Cantata Project. Fue invitado por Emma Kirkby para unirse a su proyecto Dowland Works.
Fábio se encuentra actualmente en proceso de grabación y lanzamiento de su álbum debut, con la English Music Records, en el que explorará la música inglesa a través del redescubrimiento de obras olvidadas y perdidas, nuevos encargos y nuevos arreglos.
Programa:
Henry PURCELL (1659-1695) (tr. F. Fernandes) Prelude (Harpsichord Suite Nº 6 in D major, Z.667) Hornpipe in E major, ZT. 685
Minuet in A minor, Z.649
John W. DUARTE (1919-2004) – Round O Variations on a theme of Henry Purcell, Op. 148
Sally BEAMISH (1956) – Unquiet
Richard STORRY (1965) The Guitarist’s Prayer Rondino for Fábio
CODY NORIEGA
Cody se graduó de la Universidad de Pepperdine con especialización en Música, donde estudió con el guitarrista clásico de renombre mundial, Christopher Parkening. Realizó el Máster en Interpretación Musical de la Universidad Estatal de California, Fullerton, estudiando con el destacado guitarrista y compositor Andrew York.
Recientemente recibió el primer lugar en el Concurso de Guitarra Clásica de Sierra Nevada en 2022. En 2019, fue seleccionado como uno de los quince competidores en todo el mundo para competir en el Concurso Internacional de Guitarra Parkening, el concurso de guitarra clásica más importante del mundo.
Durante los últimos 4 años ha sido profesor adjunto de guitarra en Riverside City College y en la Universidad Bautista de California. Nacido y criado en el sur de California, le gusta surfear, viajar y hacer caminatas al aire libre.
Programa:
Johannes MÖLLER (1981) Song to the Mother
A Star in the Sky a Universe Within
Joaquín RODRIGO (1901-1999) – Sonata Giocosa Allegro moderato
Andante moderato Allegro
Miguel LLOBET (1878-1938) – Scherzo-vals
José de AZPIAZU (1912-1986) – El Vito
Carlo DOMENICONI (1947) – Koyunbaba
FÁBIO FERNANDES Y CODY NORIEGA
Programa:
Louis-Claude DAQUIN (1694-1772) (tr. Miguel Llobet) – Le Coucou

“LA DIPUTACIÓN CON LOS JÓVENES MÚSICOS”. CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA OSCAR ESPLÁ
2025-11-20 18:00 - 19:30, 2025-11-13 18:00 - 19:30, 2025-11-06 18:00 - 19:30 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
PROGRAMA: “LA DIPUTACIÓN CON LOS JÓVENES MÚSICOS”

ADDA JOVEN. Conservatorio Profesional de Música de Alicante «Guitarrista José Tomás». CONCIERTO DE SANTA CECILIA CPMA
2025-11-18 19:00 - 20:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Programa:
1ª parte
Banda 1º a 3º EE.PP.
Danzas del mundo
Jan van der Roost. Arsenal (marcha)
Joan Enric Canet Todolí. Noces d´or (pasodoble)
David E. Stone. Folk Songs and Dances.
Franco Cesarini. Variations on a French Folk Song
2ª parte
Banda 4º a 6º de EE. PP.
Homenaje a Amando Blanquer en el 90 aniversario de su nacimiento
Amando Blanquer Ponsoda. Musical Apolo (pasodoble)
Amando Blanquer Ponsoda. Rituals i Dances d´Algemesí
I. Obertura
II. Canzona
III. La Muixeranga. Tema con variazioni
IV. Final
Iñaki Lecumberri Camps, director

Entrada libre, mediante invitación.

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a:

· protocolo.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán una semana antes del concierto.

. Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

XIX Gala Premios Provinciales del Deporte 2025
2025-11-17 20:30 - 22:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
La Diputación de Alicante, a través del Área de Deportes, celebra la XLI Edición de la Gala Provincial del Deporte, Anualidad 2025, el próximo 17 de noviembre en la Sala Sinfónica del Auditorio de la Diputación de Alicante (ADDA).
La institución provincial, desempeña un papel fundamental en el impulso, apoyo y desarrollo del deporte en toda la provincia. Su compromiso con los valores del esfuerzo, la superación y el trabajo en equipo se refleja en cada iniciativa, programa y evento que promueve.
A través de su área de Deportes, la Diputación trabaja incansablemente para fomentar la práctica deportiva en todos los municipios, garantizando que el deporte sea una herramienta de cohesión social, salud y bienestar para todas las personas.
Gracias a su respaldo, miles de deportistas, clubes y entidades pueden desarrollar su actividad con recursos, instalaciones y programas de calidad. Además, la institución apoya tanto el deporte base como el de élite, reconociendo en ambos la esencia de los valores que construyen una sociedad más activa, sana y unida.
La XLI Gala Provincial del Deporte es, precisamente, el reflejo de ese compromiso. Una celebración que pone en valor el talento, la dedicación y los logros de quienes, con su esfuerzo diario, hacen del deporte una bandera de orgullo para toda la provincia de Alicante.
La Diputación de Alicante no solo impulsa el deporte; impulsa sueños, inspira a nuevas generaciones y fortalece el sentimiento de pertenencia a una provincia que vive el deporte con pasión.
En la XLI Gala provincial del Deporte, se hará entrega de los Premios Deportivos Provinciales, que tienen como finalidad reconocer y premiar a aquellos deportistas, técnicos y entidades deportivas de nuestra provincia que hayan obtenido los mejores resultados deportivos durante la anualidad 2024.

Los premios que se entregarán durante la Gala son:
Premio Mejor Deportista Masculino
Premio mejor Deportista Femenino
Premio mejor Deportista con Diversidad Funcional
Premio Mejor Deportista Promesa “Antonio Cutillas”
Premio Mejor Club Deportivo
Premio Mejor Técnico Deportivo
Deportista más Popular

El próximo 5 de noviembre se habilitará la web promocional para la recogida de invitaciones para asistir a la Gala y la elección del/ de la deportista más valorado/a,
Invitaciones

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. BANDA SINFÓNICA MUNICIPAL DE ALICANTE – BSMA.
2025-11-16 12:00 - 13:00, 2025-10-26 12:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS XII CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. L’HARMONIA SOCIETAT MUSICAL. ALACANT
2025-11-09 13:00 - 14:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
XX ANIVERSARIO

Programa:
Manuel Morales, SOÑAD EL MAR (pasodoble)
Juan Manuel Molina Millá, PORTILLO ANDALUZ
(poema sinfónico)
Azael Tormo. Elantris, ciudad de los dioses
Ramón García i Soler, CRISTO DESPOJADO (Marcha de procesión)
José Rafael Pascual Vilaplana, ALMOGAVERS, SANG I FERRO
(Marcha cristiana)
Saúl Gómez Soler, A LA MAR (Marcha mora)
Luis Molina Millá, L’HARMONIA D’ALACANT (pasodoble)
Director: José Tomás Moñinos Baeza

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a: taquilla.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán desde la semana antes del concierto.

· Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. XII CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. SOCIETAT UNIÓ MUSICAL DE BENIARRÉS
2025-11-09 10:00 - 11:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
“UN VIATGE MUSICAL”
Programa:

José Rafael Pascual Vilaplana, 1971, Muro d’Alcoi, Espanya. “JAIM”. 5’30
Teo Aparicio Barberán, 1967, Enguera, Espanya. “PORTRAITS OF SPAIN”. 9’20
Léo Delibes, 1836 – 1891, Saint-Germain-du-Val, França. “COPPELIA”. 11’55
Dimitri Shostakovich, 1908 – 1975, San Petersburgo, Rússia. “FOLK DANCES” 4’41
Joe Hisaishi, 1950, Nagano,Japó. SELECTIONS FROM “PRINCESS MONONOKE” (Arr. Kazuhiro Morita). 9’16
Steven Reineke, 1970, Dayton, Ohio, EUA. “GODDNESS OF FIRE”. 9’55

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a: taquilla.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán desde la semana antes del concierto.

· Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

EXPOSICIÓN FERNANDO SORIA
2025-11-05 11:00 - 2025-12-02 20:00 | Palau provincial, Avda. Estación, nº 6, Alacant, Alacant, 03005
Fernando Soria Pérez (Alicante, 22 de julio de 1922 – Sant Joan d’Alacant, 16 de mayo de 2009), fue un artista plástico español cuya obra trasciende el tiempo, marcada por una intensa exploración del color y una profunda reflexión sobre la naturaleza humana y cósmica.

Nacido en Alicante en el seno de una familia con fuerte vínculo con el arte, Fernando Soria mostró desde joven su talento en el dibujo. Su educación formal en el Colegio Primo de Rivera y posteriormente en la Escuela de Artes y Oficios Artísticos en Palma de Mallorca, cimentaron las bases de su estilo único. Su paso por Francia le permitió sumergirse en el arte de los impresionistas, dejando una huella imborrable en su trayectoria artística.
Desde los años 50, Soria comenzó a exponer su obra en distintas ciudades de España y el extranjero, destacando por un estilo que evolucionó hacia una expresión cada vez más personal y universal. Su matrimonio con Ina Giménez Berni y el nacimiento de su hija Beatriz fueron puntos de inflexión en su vida y obra.
Tras la trágica muerte de su hija, Soria encontró en el arte un refugio y un medio para canalizar su dolor, dando lugar a su etapa «Cósmica», donde exploró temas teológico-místicos a través de una geometría figurativa que definiría su legado.
Fundador y primer presidente de la Asociación de Artistas de Alicante, Soria fue homenajeado por su ciudad natal y por Sant Joan d’Alacant, que nombraron avenidas en su honor. Su obra continúa inspirando a artistas y amantes del arte por su compromiso inquebrantable con la exploración del espíritu huma
La obra de Fernando Soria Pérez permanece como un testimonio vibrante de su búsqueda incansable por entender y representar la complejidad del mundo que le rodeaba, dejando un legado perdurable en el arte contemporáneo español.

TORINO – ORCHESTRA DELLA RAI TORINO MICHAEL BARENBOIM, VIOLÍN ANDRÉS OROZCO ESTRADA, DIRECTOR
2025-11-04 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
“Torino”
ORCHESTRA DELLA RAI TORINO
MICHAEL BARENBOIM, violín
ANDRÉS OROZCO ESTRADA, director

Rossini, Obertura Guillermo Tell
Mozart, Concierto para violín núm. 4
Berlioz, Sinfonía Fantástica

ORCHESTRA SINFONICA NAZIONALE DELLA RAI
Fue fundada en 1994 y sus primeros conciertos fueron dirigidos por Georges Prêtre y Giuseppe Sinopoli. Desde entonces, ha colaborado con muchos de los mejores instrumentistas de su generación.
Su director titular es Andrés Orozco Estrada. Anteriormente lo fue James Conlon (2016-2020), Rafael Frühbeck de Burgos (2001-2007) y Juraj Valcuha (2009-2016). Jeffrey Tate fue director Invitado Principal (1998-2002), precedido por Gianandrea Noseda (2003-2006). De 1996 a 2001 Eliahu Inbal fue su director Honorífico.
Presencias significativas en el podio incluyen Giulini, Sawallisch, Rostropovich, Chung, Maazel, Mehta, Ahronovitch, Gergiev, Janowski, Bychkov, Kirill Petrenko, Jurowski, Chailly, Albrecht, Hänchen, Franck, Eschenbach, Gatti y Harding.
Celebra sus conciertos regulares y ciclos especiales en Turín; desde 2013 participa también en los festivales estivales de música clásica organizados por el Ayuntamiento de la ciudad, y es invitada a importantes festivales, como el MITO SettembreMusica, la Biennale di Venezia, el Festival de Rávena, el Festival Verdi di Parma y la Sagra Malatestiana di Rimini.
Sus compromisos institucionales incluyen los conciertos de Navidad en Asís retransmitidos a todo el mundo, las celebraciones del Día de la República y el concierto de Navidad en el Senado. Además de las giras internacionales, su participación en el Festival de Salzburgo y la Philharmonie Berlin, ha tocado en los Emiratos Árabes Unidos, en el Musikverein de Viena; en el Festival RadiRO de Bucarest (2012) y en el Festival Enescu en 2013. Realizó giras por Alemania, Suiza, Rusia e Italia. Interpretó la Novena Sinfonía de Beethoven en la Royal Opera House de Mascate (Omán) en 2016, en 2017 tocó en la Konzerthaus de Viena y en 2019 en el Festival Dvorák de Praga. Desde 2017 es la orquesta principal del Festival de Ópera Rossini de Pesaro.
Ha participado en las películas de ópera Traviata à Paris; Rigoletto a Mantova, dirigida por Mehta y Bellocchio; y Cenerentola, una favola in diretta, retransmitida por Rai1. También graba temas y bandas sonoras para programas de la RAI. Graban CD y DVD con sus conciertos en directo. Su actividad pedagógica, dedicada a los jóvenes y muy jóvenes, es también muy importante, con actuaciones, conciertos y clases magistrales.

MICHAEL BARENBOIM. Violín
Michael Barenboim (1985) es solista y músico de cámara en el violín y la viola, fundador de ensembles, concertino de la Orquesta West-Eastern Divan y profesor en la Barenboim-Said Akademie, roles que ejemplifican su versatilidad y creatividad.
Desde su debut como solista con el Concierto para Violín de Schoenberg bajo la dirección de Pierre Boulez en 2011, ha sido una parte integral de la escena musical internacional. La pasión de Michael Barenboim por la música contemporánea se refleja en su interpretación de obras del siglo XX y XXI, tanto como solista como músico de cámara. Ha tocado con grandes orquestas como la Orquesta Radio Frankfurt, Filarmónica della Scala, Academia di Santa Cecilia, Tonhalle Orquestra de Zürich, Academy of St.Matin in the Fields, Philharmonia Orchestra, entre otras.
En música de cámara junto a la West – Easterm Divan Ensemble ofrece giras por todo el mundo. Ha creado junto a músicos palestinos el Ensamble Nasmé con el que está ofreciendo conciertos en las principales salas de todo el mundo, Habitualmente toca en el Wigmore Hall de Londres, Elbphilharmonie de Hamburgo, ópera de Sidney, Teatro de San Carlo en Napoles. Otros compromisos fueron en el Carnegie Hall, Berlin Philharmonie, ópera Nacional de París, Barbican Centre en Londres, Dortmund y en el Festival de Salzburgo.
En la temporada 2024.25 tocará en la Liverpool Philharmonic Orchestra junto a Domingo Hindoyan, Frankfurt Museum Orchestra con Thomas Guggeis, Jena Philharmonic Orchestra junto a Simon Gaudenz, Württemberg Chamber Orchestra Heilbronn dirigido por Risto Joost, Orquesta Fundación BarenboimSaid con Oksana Lyniv, Vienna Chamber Orchestra junto a Wilson Hermanto y la Armenian Symphony Orchestra con Sergey Smbatyan. Regresará al Festival Verbier junto a Lahav Shani y la violonchelista Alisa Weilerstein.
Su discografía para Deutsche Gramophon incluye la grabación de los cuartetos para piano y trios de Mozart, así como la integral de trio para piano de Beethoven unto a Kian Soltani y Daniel Barenboim. En 2023 grabó el concierto para violín de Elgar junto a la Philharmonia Orchestra en Londres.

ANDRÉS OROZCO-ESTRADA. Director
Energía, elegancia y espíritu es lo que distingue especialmente a Andrés Orozco-Estrada como músico. Tras una magnífica colaboración con la Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI en mayo de 2022, Andrés Orozco-Estrada fue nombrado nuevo director titular de la Orquesta de la RAI a partir de la temporada 23/24, cuyo 30 aniversario celebró el 24 de octubre con dos conciertos en Turín.
A partir de la temporada 2025/26, asumirá el cargo de director musical (GMD) de la ciudad de Colonia y Kapellmeister de la Gürzenich-Orchester. Orozco-Estrada concede enorme importancia en inspirar a los habitantes de Colonia con la música, y a representar y presentar a Colonia como ciudad de la música a nivel internacional. Esta temporada, una serie de representaciones de Carmen marcarán su debut operístico como GMD designado. Justo al comienzo de la temporada 24-25, Orozco-Estrada debutó con representaciones de Las bodas de Fígaro en la Semperoper de Dresde. Otros debuts le llevarían a dirigir la Sinfónica NHK en Tokio, la Orquesta Sinfónica de la KBS en Seúl y la Orquesta Nacional de España (OCNE) en Madrid.
Orozco-Estrada ha sido invitado de nuevo a dirigir la Royal Concertgebouw Orchestra, la Chicago Symphony Orchestra, la Staatskapelle Dresden, la Orchestre National de France, la Orquesta Sinfónica de Gotemburgo, la Bamberger Symphoniker, la Orquesta de la Radio Sueca, la Budapest Festival Orchestra, la Orquesta Filarmónica de Rotterdam, la Münchner Philharmoniker y las orquestas de la radio SWR, WDR y la DSO de Berlín. También regresará a la hr-Sinfonieorchester Frankfurt (director titular 2014-2021) y a la Houston Symphony Orchestra (director titular 2014-2022).
Nacido en Medellín, Andrés Orozco-Estrada comenzó su formación musical tocando el violín y recibiendo sus primeras clases de dirección a los 15 años. En 1997 se trasladó a Viena, donde fue aceptado en la clase de dirección de Uroš Lajovic, alumno del legendario Hans Swarowsky, en la prestigiosa Universidad de Música y Artes Escénicas de la ciudad.
Desde octubre de 2022, Orozco-Estrada es profesor de dirección de orquesta en la misma Universidad.

Gala de los Permios a la Cultura Miguel Hernández
2025-11-03 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
La Diputación de Alicante celebra otro año más, los Premios a la Cultura Alicantina Miguel Hernández, que tendrán lugar el próximo 3 de noviembre de 2025, a las 19h. en el Auditorio de la Diputación de Alicante, ADDA.
Los Premios de la Cultura Alicantina Miguel Hernández se conceden como recompensa y reconocimiento a trayectorias profesionales o con el fin de destacar aportaciones sobresalientes y continuadas realizadas por personalidades, entidades y colectivos orientados a favorecer la creación y la cultura en la provincia de Alicante.
Los premios se destinarán al reconocimiento de personalidades y entidades públicas o privadas que se hayan destacado en la anualidad correspondiente al fallo o recientes. Para el otorgamiento de los premios, el jurado tiene en cuenta la aportación a la cultura de los premiados, las propuestas, creaciones y representaciones que hayan puesto en valor la difusión y promoción de la cultura en nuestra provincia y los proyectos o carreras personales o colectivas en el ámbito de la creación y de la cultura.
Las categorías de los premios son las siguientes:

Premio a la trayectoria profesional consolidada en el mundo de la Cultura
Premio a los nuevos creadores y emprendedores culturales
Premio a la innovación de la cultura a través de las tecnologías de la información y comunicación
Premio a la promoción y difusión de la cultura popular
Premio a la actividad museográfica de la provincia de Alicante
Premio a la embajadora/r cultural de la provincia de Alicante

Invitaciones

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. XII CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. Sociedad Musical: Sdad. “Unión Musical” de Petrer
2025-11-02 13:00 - 14:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
“De la tradición a la actualidad: un viaje musical junto a la Sociedad Unión Musical de Petrer a través de la música bandística alicantina”

Programa:
Ernesto Pérez Rosillo. La Millor Terra del Món (Pd) (4’21)
Ruperto Chapí. Música Clásica (selección de la zarzuela) (8,25)
José Díaz Barceló. Unión Musical de Petrer “1r Centenario” (Pd) (4’10)
Ernesto Pérez Rosillo. La Granjera de Arlés (Selección de la zarzuela) (11’50)
Juan José Poveda. Alba (pd) (5’00)
Antonio Ferriz Muñoz. El Duende de España (Fantasía sinfónica) (7’10)
Óscar Navarro. El Arca de Noe (Poema sinfónico) (18’17)
Tiempo total de música: aprox. 60’

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a: taquilla.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán desde la semana antes del concierto.

· Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

NUESTRAS BANDAS Y ORQUESTAS. XII CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. UNIÓN MUSICAL HONDÓN DE LAS NIEVES
2025-11-02 10:00 - 11:00 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
D’UN PASSAT EN PRESENT

Programa:
Ramón Más. EL PUNTAL (4’)
Idelfonso San Cristóbal Ferriz. D’UN PASSAT EN PRESENT (18’)
A l’entrada a Villena
Camp de Batuda
Parrandes
DanÇa i cobla
Juan Bautista Francés Parra. LAND OF THE WISE (18’)
Oscar Navarro. EL ARCA DE NOÉ (18’)
Oscar Navarro. ANDRÉS EL CONTRABANDISTA(4’)
Director: Emilio Alpera Alted

Reserva tu entrada enviando un correo con tu nombre y apellidos y las personas que asistirán al concierto a: taquilla.adda@diputacionalicante.es

· Aforo limitado, máx. 4 entradas/persona. Las entradas se confirmarán y entregarán desde la semana antes del concierto.

· Apertura de puertas 1 hora antes del concierto.

EXPOSICIÓN TEMPORAL ‘DÉNIA. ARQUEOLOGÍA Y MUSEO’
2025-11-01 10:00 - 2026-04-30 19:00 | Marq, Plza. Dr. Gómez Ulla, s/n, Alacant, Alacant, 03013, España
‘Dénia, arqueología y museo’ es una exposición impulsada por la Diputación junto al Ayuntamiento de Dénia, a través del MARQ y el MAD, Museu Arqueològic de la Ciutat de Dénia. La exposición cuenta con la colaboración de una decena de museos, archivos y fundaciones nacionales e internacionales que han prestado sus piezas con el fin de facilitar la contextualización histórica de la ciudad. El recorrido propone desde las manifestaciones de arte rupestre de la cueva de la Catxupa, a yacimientos tan emblemáticos como el Alt de Benimaquia, uno de los centros vitivinicultores más antiguos de la Península, o la fundación de la ciudad romana de Dianium, trastocada en madīna Dāniya, puerto destacado del Mediterráneo islámico, hasta convertirse en la Dénia contemporánea.
Pases guiados castellano:

Martes a domingo: 11:30 horas
Sábados: 13:00, 16:00 y 17:00 horas

Pases guiados valenciano:

Martes a viernes: 17:00 horas
Sábados: 10:30 y 16:30 horas
Domingos: 10:30 horas

Pases guiados inglés:

Sábado y domingo: 12:30 horas

Agenda Instituto Juan Gil Albert Noviembre 2025
2025-11-01 09:00 - 2025-11-30 20:00 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
Descargar

Descargar

UN MUNDO COMO EL NUESTRO". PABLO GENOVÉS
2025-10-28 10:00 - 2026-04-26 20:00 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España

TEMPORADA SINFÓNICA 25/26. CONEXIÓN ASIÁTICA I – ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE JOSEP VICENT, DIRECTOR TITULAR KAORI MURAJI, GUITARRA
2025-10-24 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
“Conexión asiática I”
ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE
Josep Vicent, director titular
KAORI MURAJI, guitarra

Rimsky-Korsakov, Capricho español
Rodrigo, Concierto de Aranjuez
Tchaikovsky, El lago de los cisnes*.
Khachaturian, Espartaco*.
* (Suite Selección Josep Vicent)
……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
Notas al programa: “Conexión asiática I”
……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..

KAORI MURAJI. Guitarra
Kaori Muraji es reconocida como una de las guitarristas clásicas más prometedoras de la actualidad, despertando un constante interés en la comunidad musical por su talento y trayectoria.
Nacida en Tokio, Japón, comenzó a tocar la guitarra a los tres años bajo la guía de su padre, Noboru Muraji. A los diez, continuó su formación con el renombrado guitarrista Shinichi Fukuda. Desde muy joven destacó en concursos, obteniendo primeros premios en el Concurso Junior de Guitarra (1989), el Concurso Estudiantil de Guitarra (1991), y en 1992, en el Concurso Internacional de Guitarra Leo Brouwer y el Concurso Internacional de Guitarra de Tokio.
Su recital de debut tuvo lugar en 1993 en Tsuda Hall (Tokio), seguido del lanzamiento de su primer álbum, Espressivo. En 1994 debutó con la Orquesta Filarmónica de Japón, y en 1995 realizó una gira por Japón como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de la RAI, debutando en Europa en un concierto en Turín que fue televisado a nivel continental.
En 1997 se trasladó a París para estudiar con Alberto Ponce en la École Normale de Musique. En 1999, tuvo el privilegio de interpretar dos obras para el legendario compositor Joaquín Rodrigo poco antes de su fallecimiento. Tras graduarse, regresó a Japón y consolidó su carrera como solista, colaborando con orquestas como la NHK Symphony Orchestra y explorando la música de cámara junto al Cuarteto Vogler.
Su proyección internacional siguió creciendo: en 2001 debutó en Valencia con la Orquesta de Cámara Joaquín Rodrigo y en 2002 realizó una gira por Japón con dicha orquesta como parte del centenario de Rodrigo. Regresó a Corea en 2003 para actuar nuevamente en el Seoul Arts Center ante 2.000 espectadores, y ese mismo año actuó en Turín y Florencia con la RAI bajo la dirección de Rafael Frühbeck de Burgos, con quien colaboró en futuras giras.
En 2004 realizó una gira junto a José María Gallardo del Rey, y en diciembre estrenó en Japón los Nocturnos de Andalucía de Lorenzo
Palomo. En 2005 debutó en China con la Orquesta Sinfónica de Shanghái.
Muraji cuenta con una destacada discografía, incluyendo ocho álbumes con Victor Entertainment y un DVD titulado Contrastes. En 2003 se convirtió en la primera artista japonesa en firmar un contrato exclusivo internacional con el prestigioso sello DECCA.
