Club NOTA(n) Clásica: ‘Mitomanía: unos genios muy humanos’
2024-06-12 19:00 - 20:30 (Europe/Madrid) | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Federico Solano modera una nueva sesión del Club NOTA(n) Clásica que tendrá lugar en la Casa Bardin el miércoles, 12 de junio a las 19:00 horas, bajo el título ‘Mitomanía: unos genios muy humanos’. La cita girará en torno a la película Maestro y los mitos de los directores de orquesta. Inscripción gratuita en bit.ly/ClubCLASICA2

Arte en la Casa Bardin: ‘El paisaje como acontecer’
2024-06-11 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
El martes, 11 de junio a las 19:00 horas la Casa Bardin ofrece una nueva propuesta expositiva enmarcada en el ciclo Arte en la Casa Bardin. Diana Lozano y Álvaro Jaén presentan ‘El paisaje como acontecer’, comisariada por Pablo Bellot.

Arte en la Casa Bardin: ‘El paisaje como acontecer’
2024-06-11 10:00 - 2024-08-31 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
La Casa Bardin acoge hasta el 31 de agosto una nueva propuesta expositiva enmarcada en el ciclo Arte en la Casa Bardin. Diana Lozano y Álvaro Jaén presentan ‘El paisaje como acontecer’, comisariada por Pablo Bellot.

Publicaciones
2024-06-10 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
La sede del IAC acoge el lunes, 10 de junio a las 19:00 horas la presentación del libro Los inicios en España de los procesos de control de calidad de materias primas y productos comerciales. Auge y declive del Grupo Soler de Alicante, de Lluís Garrigós i Oltra.

Ciclo ‘Rutas con huella’: La ruta del agua de Polop
2024-06-09 11:00 - 12:30 | Barranco de Polop, Polop, Alicante, 03520, España
La segunda sesión del ciclo ‘Rutas con huella’ se desplazará a Polop el domingo, 9 de junio a las 11:00 horas, para llevar a cabo la ruta del agua de dicha localidad de la mano del especialista y arqueólogo Miguel Botella. La asistencia requiere inscripción previa en https://bit.ly/RutasHuella2

Taller Eco Expedición: Arte y Naturaleza en la ciudad
2024-06-08 12:00 - 13:30 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
Miriam Martínez Guirao, de Colectivo A Quemarropa, guiará la Eco Expedición ‘Arte y Naturaleza en la ciudad. Conferencia al aire libre’ en la Casa Bardin y exteriores. La cita será el sábado, 8 de junio a las 12:00 horas, y requiere inscripción previa en https://bit.ly/EcoCasaBardin

Estreno nacional: Javier Corcobado
2024-06-07 18:30 - 20:00 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
El artista Javier Corcobado presenta en exclusiva su última obra en la Casa Bardin, el viernes, 7 de junio a las 18:30 horas. El encuentro consistirá en una conferencia y una actuación musical y contará con la participación de Julián Sanz.

Ciclo ‘La Provincia del Tesoro’: IES Jorge Juan de Alicante
2024-06-06 18:00 - 19:30 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
‘La Provincia del Tesoro’ celebra su segunda sesión el miércoles, 6 de junio a las 18:00 horas, con una visita a los fondos históricos del Instituto de Enseñanza Secundaria Jorge Juan de Alicante. Inscripción previa en https://bit.ly/ProvinciaTesoro2

Club de Cine: ‘El poder del perro y la renovación del western’
2024-06-05 19:00 - 20:30 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
El miércoles, 5 de junio a las 19:00 horas la Casa Bardin ofrece una nueva sesión del Club de Cine, ‘El poder del perro y la renovación del western’ moderada por Toni Cristóbal, director de Programación del Festival de Cine de Sant Joan d’Alacant. La asistencia es gratuita y requiere inscripción en https://bit.ly/ClubCineIAC3

Premi Enric Valor de Novel.la en Valencia
2024-06-05 - 2024-11-30 | Palau provincial, Avda. Estación, nº 6, Alacant, Alacant, 03005
Bases Premi

‘Legados. Las nuevas colecciones del MUBAG (2020-2024)’
2024-06-01 10:00 - 2024-10-31 20:00 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
La exposición temporal ‘Legados. Las nuevas colecciones del MUBAG (2020-2024)’ presenta una selección de bienes incorporados recientemente al fondo artístico del Museo. Un conjunto de 107 piezas, datadas entre los siglos XVII y XXI, que muestra una parte muy representativa de los más de 1.400 bienes artísticos que han ingresado mediante donación o depósito temporal procedentes de instituciones públicas y privadas, o de manos de coleccionistas y particulares.
En el recorrido propuesto las pinturas, los dibujos, las esculturas y los mosaicos, firmados por 32 artistas mayoritariamente alicantinos, se agrupan en cinco ámbitos temáticos: pintura religiosa, figura y retrato, bodegón, paisaje y arte abstracto. A las mencionadas disciplinas artísticas se une la exhibición de indumentaria femenina y una pieza de mobiliario, de principios del siglo XX.

El MARQ pone en marcha el horario de verano y amplía los pases guiados y las visitas teatralizadas al museo
2024-06-01 08:00 - 2024-08-31 17:00 | Marq, Plza. Dr. Gómez Ulla, s/n, Alacant, Alacant, 03013, España
El Museo Arqueológico de la Diputación de Alicante implantará a partir de la semana que viene el horario de verano que también se adaptará en los yacimientos y monumentos. Además, el museo incrementará el número de visitas guiadas y teatralizadas a la exposición internacional ‘Dinastías. Los primeros reinos de la Europa prehistórica’.
La Fundación CV MARQ ha adaptado los horarios tanto del Museo como de los yacimientos arqueológicos de La Illeta en El Campello, Lucentum en la Albufereta, La Cova de l’Or en Beniarrés y El Pla de Petracos en Castell de Castells, así como de la Torre Almohade de Almudaina y la Cava Gran de Agres para adecuarlos al horario de verano, desde el 17 de junio hasta el 15 de septiembre.
Durante el período estival, el MARQ abrirá sus puertas de martes a sábado diez horas de manera ininterrumpida, desde las 10:00 de la mañana hasta las 22:00 horas y los domingos y festivos, de 10:00 a 14:00 horas. Los yacimientos de La Illeta y Lucentum abrirán de martes a sábado de 9:00 a 13:00 y de 18:00 a 21:00 horas horas, los domingos y festivos de 9:00 a 13:00 horas. Los lunes todos los centros permanecerán cerrados al público.
Además, con el horario de verano las visitas guiadas se incrementarán y adaptarán a los rigores del verano, así en el MARQ los pases guiados a la exposición temporal ‘Dinastías’ en castellano serán de martes a viernes a las 12:30, 13:00, 17:30 y 18:30 horas; los sábados a las 12:30, 13:00, 17:00, 17:30, 18:00 y 18:30 horas y los domingos a las 10:30 y 11:30 horas. Los pases en valenciano serán los martes y jueves a las 11:30 horas, los miércoles y viernes a las 17:00 horas y los sábados a las 10:30 horas; y los pases en inglés los martes y jueves a las 17:00 horas y los miércoles, viernes y sábados a las 11:30 horas.
Las visitas teatralizadas a la exposición internacional temporal arrancarán el viernes 5 de julio con pases los viernes y sábados a las 19:30 horas y los domingos a las 12:00 horas. Los pases guiados a la exposición permanente del MARQ serán, de martes a sábado a las 16:00 horas.
En cuanto a las visitas a los yacimientos de La Illeta y de Lucentum, los pases guiados se realizarán de martes a sábado a las 09:30 y 19:30 horas y los domingos a las 09:30 horas, y en estos espacios al aire libre es recomendable llevar gorra, botella de agua y protección solar.
Por otra parte, en la torre almohade de Almudaina el horario de visita será de martes a sábado de 9:00 a 13:00 horas y de 18:00 a 21:00 horas, y los domingos y festivos de 9:00 a 13:00 hora, y los pases guiados al monumento se han programado de martes a sábados a las 9:30 y 19:30 horas y los domingos a las 09:30 horas. Asimismo, en el Pla de Petracos en Castell de Castells, el horario de verano será los viernes y sábados de 11:00 a 13:00 y de 17:00 a 18:00 horas; atendiendo de lunes a jueves sólo a visitas previamente concertadas en el teléfono 965 51 80 67.
Por último, en la Cova de l’Or en Beniarrés las visitas guiadas tanto al yacimiento como al centro de interpretación se realizarán, previa concertación, los sábados y domingos de 9:00 a 14:00 horas, con pases guiados a ambos recursos culturales y patrimoniales a las 9:00 y a las 11:30 horas. Las instalaciones y el yacimiento permancerán cerrados desdel fin de semana del 13-14 de julio hasta el 7 de septiembre. La Cava Gran de Agres cuenta con visita Libre, sujeta a la normativa del Parque Natural de Serra Mariola.

Publicaciones: Gaia
2024-05-31 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
La escritora Inmaculada Fuentes estará en la Casa Bardin el viernes, 31 de mayo a las 19:00 horas, para presentar su tercer libro Gaia de la mano de la editorial alicantina Mi madre Universe.

Ciclo PAC. Paseos de Arquitectura Contemporánea
2024-05-31 17:00 - 18:30 | Daya Vieja, Variation Guggenheim 3, Daya Vieja, Alicante, España
La segunda visita del ciclo PAC a Variation Guggenheim 3 corre a cargo del arquitecto Joaquín Alvado, que se desplazará hasta Daya Vieja el viernes, 31 de mayo a las 17:00 horas, y mostrará la solución adoptada para evitar la caída de una palmera en el núcleo urbano: una rampa metálica en espiral de tres pisos y una torre de vigilancia, que sirve de estructura de soporte a los árboles, además de ofrecer unas vistas únicas de la localidad. Inscripción y transporte gratuito en bit.ly/PACarquitectra2

Club de arte ‘Manifiesta’: Luisa Pastor
2024-05-29 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
La artista Luisa Pastor inaugura el club de arte ‘Manifiesta. Diálogos en torno al arte contemporáneo’ el miércoles, 29 de mayo a las 19:00 horas, en la Casa Bardin. Actividad gratuita previa inscripción bit.ly/clubARTE1

Ciclo ‘Música Joven en la Casa Barden’
2024-05-28 18:00 - 19:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
El jueves, 28 de mayo a las 18:00 horas la Casa Bardin ofrece un concierto composiciones basadas en el ciclo “Arte en la Casa Bardin” a cargo de alumnos del Conservatorio Superior de Música Óscar Esplá de Alicante.

REPERTORIO
Lo he intentado, Carlota Franco. Flauta: Alicia Bermúdez
Argos, Salvador Espasa. Flauta: Sandra Pérez
Paisajes, Ricardo Monera. Flauta: Ana Pérez y Nuria Zapater
Density 21.5, Edgard Varèse. Flauta: Blanca Martínez
Ensayo interrumpido, Daniel Cánovas. Flauta: Anna LLoret
Flautina, Karlheinz Stockhausen. Flauta: María José Espinosa
Flauta Caprichosa, Laura Lang. Flauta: Ángela María Martín
In Freundschaft, Karlheinz Stockhausen. Flauta: Sandra García

Profesora de Flauta Travesera del CSMA: Ana Mª Alcaraz
Profesor de Composición del CSMA: Juan García
Profesor invitado: Jaume Darbra Fa

Ciclo ‘Musicología en la Casa Bardin’
2024-05-27 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
La sede del IAC acoge el lunes, 27 de mayo a las 19:00 horas una nueva sesión del ciclo ‘Musicología en la Casa Bardin’ con la conferencia ‘Everywhere at the end of the time: l’alzheimer a través de la música electrónica’, impartida por Álvaro Mondragón.

Ciclo Almantiga: LES SACQUEBOUTIERS DE TOULOUSE “VITA BELLA”
2024-05-25 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Grégory Daltin, acordeón
Benoît Albert, guitarra
Daniel Lassalle, sacabuche
Florent Tisseyre, percusión

VITA BELLA
O Virgo splendens Llibre vermell de Montserrat
El testament d’Amelia Melodía popular catalana
Polorum Regina Llibre vermeil de Montserrat
El noi de la mare Melodía popular catalana
El comte Arnau Melodía popular catalana
Un pobre pages Melodía popular catalana
Canarios Gaspar Sanz
Jácaras Gaspar Sanz
Salve Regina Ryland Angel
Bolero y la Saltarina Julián Arcas
Tarantella Santiago de Murcia
Odal’Oud Benoît Albert
Imtidad Driss el Maloumi
Pluie de Bambou Ikuio Kondoh
Passegiata Grégory Daltin
Si dolce el tormento Claudio Monteverdi
Ah vita bella! Lucilla Galeazzi

Un viaje geográfico y musical que conduce al cruce de caminos entre la música antigua, la improvisación y la música tradicional. Una propuesta muy singular en la que una sorprendente combinación de instrumentos recorre distintos lugares y épocas: desde el Mediterráneo hasta Japón, canto gregoriano, fandangos, tarantelas… Una herencia dedicada a la poesía, un paseo para explorar la variedad, el poder y la riqueza de la melodía, que nos permitirá recuperar memorias que nos emocionan.

DANIEL LASSALLE, sacabuche
Daniel Lassalle ha adquirido una extraordinaria reputación internacional de primera línea tanto como trombón, como intérprete de sacabuche, dos instrumentos que practica con una virtuosidad y una musicalidad excelente. Obtuvo el primer premio de trombón (medalla de oro por unanimidad) y primer premio de música de cámara en el Conservatorio de Toulouse en 1982. Sus calidades de instrumentista también fueron coronadas con un primer premio de trombón por unanimidad en el Conservatorio Nacional Superior de París. Un diploma de profesor de música y un certificado de aptitud en las funciones de profesor de trombón, completaron su formación pedagógica en 1984 y 1992.
En la actualidad es profesor de sacabuche en el Conservatorio Nacional Superior de Lyon y profesor de trombón en el Conservatorio Nacional de la región de Toulouse. Su carrera de intérprete se inició muy temprano, ya que en 1981 fundó el Ensemble de instrumentos antiguos antiguos “Les Sacqueboutiers” de Toulouse cuando aún no tenía quince años. Además de su papel clave como miembro permanente de este conjunto, colabora con los mejores cunjuntos de música antigua tales como el Ensemble Vocal de Genève con Miguel Corboz, la Grande Ecurie y la Chambre du Roy cpn Jean-Claude Malgoire, la Chapelle Royale con Philippe Herreweghe, Hesperion XXI con Jordi Savall, el Ensemble Clément Janequin con Dominique Visse… Participa regularmente en las grandes academias de música antigua como las de Urbino, París, Barcelona, Linz, Seù de Urgell…
Su extensa discografía refleja las numerosas colaboraciones que ha forjado con las más destacados personalidades musicales. Participó así en cinco grabaciones de “Vespro della Beata Virgine” y en tres grabaciones de Orfeo de Monteverdi. Participó en la resurección discográfica de numerosos compositores del Renacimiento y del Barroco como Schmelzer, Biber o Cabanilles.
Paralelamente a su implicación en la ejecución de la música antigua, Daniel Lassalle lleva una carrera como solista y se dedica muy particularmente en la interpretación de la música contemporánea. Se convirtió así en un especialista de la Sequenza V para trombón solo de Luciano Berio, la cual interpretó delante del compositor.
FLORENT TISSEYRE, percusión
Florent Tisseyre estudió percusión clásica en el CRR de Toulouse, donde obtuvo un primer premio en 1999. Desde hace diez años, es acompañante de clases de danza en el CRR de Toulouse y también es profesor en el isdaT. Paralelamente a su actividad docente, lleva una brillante carrera como intérprete. En el ámbito de la música clásica, y más concretamente de la música antigua, se incorporó a Les Sacqueboutiers en 2005, con los que ha participado en numerosos conciertos y grabaciones. Desde hace 10 años, colabora regularmente con la Orquesta Nacional del Capitolio. Músico ecléctico, navega entre el jazz, la salsa, el funk y la música caribeña, y se une a menudo a numerosos conjuntos.
GRÉGORY DALTIN, acordeón
Grégory DALTIN toca el acordeón y el bandoneón en un amplio abanico de estilos, desde la música barroca hasta la música improvisada y las artes transversales, junto a grandes artistas como Denis Pascal, Vincent Beer- Demander, el cuarteto Akilone, Michel Godard, les Sacqueboutiers, Bruno Putzulu, Stéphane Labeyrie, Kiko Ruiz, Marco Bardoscia, Denis Badault, André Minvielle, Raphaël Imbert, Serge Valetti, Bernard Lubat… También es profesor de acordeón en el CRR de Toulouse.
Es uno de los colaboradores privilegiados de la Cinemateca de Toulouse como improvisador durante los cine-conciertos.
Es el dedicatario de obras de Vladimir Cosma, Jean-Claude Petit, Paul Lay, Gilles Colliard, François Rossé, Marc Marder, Christian Gaubert, Richard Galliano, Régis Campo, Jean-Claude Vannier, Lalo Schifrin….
En 2018, compuso la música del espectáculo “Les Ritals”, basado en la obra de François Cavanna y adaptado para la escena por Bruno Putzulu.
El dúo Daltin/Beer-Demander ganó el Prix Gus Viseur en 2019.
BENOIT ALBERT, guitarra
Benoit Albert decidió a los 14 años estudiar guitarra clásica, estudios que le llevaron desde su Charente natal al Conservatorio de Burdeos y después al C.N.S.M.D. de París, donde obtuvo el Diplôme de Formation Supérieur de guitarra y música de cámara. Como compositor, su afán de descubrimiento le ha llevado a escribir para diversos instrumentos y formaciones, sin olvidar la música electrónica. Como intérprete, sus producciones abarcan la danza contemporánea (Pierre-Michaël Faure), la pintura/grabado (Paul Storey y Pierre Cambon), la música de cámara (Les Frères Méduses, el Dúo Laborde-Albert y la Cie des Arts) y, más recientemente, trabajos sobre la música del cine mudo (Tod Browning y Georges Méliès). Ha actuado en Europa, Venezuela, Estados Unidos y Malasia. Sus composiciones y discos son publicados por Les Productions d’Oz en Canadá. Hasta la fecha, ha grabado ocho discos, cuatro de los cuales están dedicados íntegramente a su música. Desde septiembre de 2014, imparte clases en el Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse (C.R.R.), así como en el Pôle Supérieur (I.S.D.A.T.) de Toulouse.

.

I Premio Internacional Juan Gil-Albert de escritura aforística y del yo 2024
2024-05-24 - 2024-07-19 | Instituto de Cultura Juan Gil Albert, C. San Fernando, 44, Alicante, Alicante, 03001, España
I Premio Internacional Juan Gil-Albert de Escritura Aforística y del Yo 2024

Plazo de presentación hasta el 19 de julio de 2024
Con motivo del 120 aniversario del nacimiento de Juan Gil-Albert y del 30 aniversario de su fallecimiento, el Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert, organismo autónomo dependiente de la Diputación de Alicante, convoca el I Premio Internacional Juan Gil-Albert de Escritura Aforística y del Yo 2024, que nace con vocación de continuidad y pretende fomentar la creación literaria en un tipo de escritura muy cultivado por el autor alcoyano: aforismos, pensamientos, recuerdos, dietarios, memorias… Es un tipo de escritura que encontramos presente en títulos de Juan GilAlbert como Memorabilia, Crónica general o Breviarium vitae, entre otros.
Acceso a la sede electrónica del IAC Juan Gil-Albert
Descargas

Formulario de inscripción
Bases de la convocatoria publicadas en el BOP de Alicante nº98 (23/05/2024)

Acceso a la sede electrónica del IAC Juan Gil-Albert
Presentación de solicitudes
Las solicitudes de participación se presentarán de forma telemática o presencial.
Presentación telemática:
Se aconseja el uso del navegador Google Chrome o Firefox. A tal efecto, es necesario estar registrado para el uso de sistema de identificación y firma electrónica Cl@ve o, poseer un certificado digital de firma electrónica o DNI.
La presentación de la solicitud deberá realizarse a través de la sede electrónica del Instituto (https://iacjuangilalbert.sedeelectronica.es) utilizando el modelo normalizado de solicitud que figura en el apartado “tramitación electrónica” de la convocatoria de referencia, que irá acompañada de la documentación requerida en la Base cuarta.
Presentación presencial:
En el Registro General del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert, C/ San Fernando 44, 03001 de Alicante, en horario de lunes a viernes, de 9 a 14 horas, o en cualquiera de los lugares previstos en el art. 16.4 de la Ley 39/2015, de 1 de octubre, del Procedimiento Administrativo Común de las Administraciones Públicas, utilizando el modelo de solicitud que figura en la dirección www.iacjuangilalbert.com, apartado de la convocatoria de referencia, que irá acompañada de la documentación requerida en la Base cuarta.
Acceso a la sede electrónica del IAC Juan Gil-Albert

Ciclo Genio con J (oven): “Soñar con cohetes”
2024-05-23 19:00 - 20:30 | Casa Bardín, Calle San Fernando, 44, Alacant, 03005
Primera sesión de un ciclo encaminado a mostrar los proyectos de jóvenes promesas de la provincia. El jueves, 23 de mayo a las 19:00 horas, en la Casa Bardin Alejandro López y, Nicolás de Eusebio presentan sus trabajos sobre cohetes a Alberto Romero, Propulsion Integration Manager de PLD Space.

ADDA Joven. Nuestras bandas y orquestas
2024-05-22 19:00 - 20:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
El miércoles 22 de mayo, a las 19:00 horas, el ADDA acogerá la actuación de la Orquesta de Guitarras del Conservatorio Profesional de Música de Alicante ‘Guitarrista José Tomás’.

Exposición "Tiempo sin Orillas"
2024-05-22 08:00 - 2024-07-08 17:00 | Palau provincial, Avda. Estación, nº 6, Alacant, Alacant, 03005
La Sala de Exposiciones del Palacio Provincial acoge hasta el próximo 21 de agosto la muestra “Tiempo sin orillas” del artista Francisco Sánchez Soria que, a través de sus cuadros, rinde homenaje a la comarca de la Vega Baja con un proyecto aglutinador e identitario.

ADDA Joven. Nuestras bandas y orquestas: CSM
2024-05-21 18:00 - 19:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Alumnos de Piano y Percusión del Máster en Investigación e Interpretación del Conservatorio Superior de Música Óscar Esplá ofrecerán un recital el martes, 21 de mayo a las 18:00 horas. Posteriormente, a las 20:00 horas, habrá un concierto de los estudiantes de Trompa de dicho máster.

XI CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. CENTRE ARTISTIC MUSICAL DE PEDREGUER
2024-05-19 13:00 - 14:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Programa:
Manuel Morales. Las Arenas(pd) – 6’30”
Salva Luján. Los Anillos de Saturno – 14′
Carlos Valles Donate. El Dorado – 13´
Hugo Chinesta. Culumbus – 11’30”
Jose Suñer Oriola. El Regalo de Gea – 14′

Director. Carlos Valles Donate.

Ciclo Rutas con huella: Banyeres
2024-05-19 11:00 - 14:00 | Bañeres de Mariola, Bañeres de Mariola, Alicante, 03450, España
El domingo, 19 de mayo a partir de las 11:00 horas y previa inscripción, se realizará el primer recorrido del ciclo ‘Rutas con huella’ a los molinos papeleros de Banyeres, a cargo de Gabriel Guillem.

XI CICLO LAS BANDAS DE LA PROVINCIA EN EL ADDA. UNIÓN MUSICAL LA AURORA DE ALBATERA
2024-05-19 10:00 - 11:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Programa:
Fellini (25´)
Johan de Meij (1953- )
Saxofón solista: Domingo Rocamora García (Albatera, 1999)
Españoleando, pasodoble* (4`)
Manuel Berná García (1915-2011)
Templanza, pasodoble** (5´)
Sergio Serna Pont (1971- )
Pastoral, danzas para clarinete y banda (8´)
Santiago Quinto Serna (1971- )
Clarinete solista: Eloy Quinto Albero (Albatera, 1983)
Sombras y luces, pasodoble*** (6’)
Santiago Quinto Serna (1971- )
Para Luisa, divertimento musical**** (5’)
Daniel Gilabert Gil (1980- )
*75º aniversario de la composición
** 10º aniversario de la composición
***20º aniversario de la composición
****Estreno
DIRECTOR: José María González Olivares

La Guitarra: Manuel Barrueco
2024-05-18 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Seis piezas para laúd del renacimiento (compilados y trascritas por Oscar Chilesotti)
Anónimo. Vaghe belleze et bionde treccie d’oro vedi che per ti moro
Cesare Negri (1535-1605). Bianco fiore
Anónimo. Danza
Anónimo. Gagliarda
Anónimo. Se io m’accorgo
Vincenzo Galilei (1520-1591). Saltarello

S. BACH (1685-1750)
Suite para Laúd Nº 3 en la menor BWV 995
Prelude
Allemande
Courante
Sarabande
Gavotte I & II
Gigue

SOR (1778-1839)
Grand Solo, Op.14 (versión D. Aguado)
Andante
Allegro

—– Intermedio —–

HARRISON (1917-2003)
Serenado por Gitaro (1952)
Music for Bill and me
Sonata in Ishartum
Air
Round

TÁRREGA (1852-1909)
Capricho Árabe, Serenata

TURINA (1882-1949)
Sonata, Op. 61
Allegro
Andante
Allegro vivo

Manuel Barrueco
Reconocido internacionalmente como uno de los guitarristas más importantes de nuestros tiempos. Su maestría, de un estilo muy propio, es frecuentemente calificada como la de un gran instrumentista y músico superior y elegante, con un sonido seductor y un lirismo fuera de lo común.
Barrueco ha dedicado su carrera a llevar la guitarra a los centros musicales más importantes del mundo. Sus giras lo han llevado a las salas más prestigiosas como Royal Albert Hall de Londres, Musikverein de Viena, Concertgebouw de Ámsterdam, Philharmonie de Berlín, Teatro Real de Madrid y el Palau de la Música de Barcelona. En Asia ha realizado una decena de giras por Japón y otras actuaciones en Corea del Sur, Taiwán, Singapur y Hong Kong. En Latinoamérica ha actuado en Méjico, Brasil, Colombia, Costa Rica y Puerto Rico.
Su interés por la música contemporánea le ha llevado a colaborar con compositores tan prestigiosos como Steven Stucky, Michael Daugherty, Roberto Sierra, Arvo Pärt, Gabriela Lena Frank, Toru Takemitsu, Dmitri Yanov-Yanovsky y Jonathan Leshnoff.
Manuel Barrueco fue nominado a un Grammy como La mejor interpretación instrumental de un solista, para su disco “Solo Piazzolla”, y su disco Tárrega! recibió una nominación a los Latin Grammys como “Mejor Disco Clásico”.
Enseña un pequeño grupo de estudiantes excepcionales en el Conservatorio Peabody de la Universidad de Johns Hopkins en Baltimore, y como profesor invitado en el Conservatorio de Música de Puerto Rico y la Universidad de Alicante.

Nuestras bandas y orquestas: Ciudad de Orihuela
2024-05-18 18:00 - 19:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
Programa:
Primera Parte
Sixto Herrero. Concierto Nº2 (Sílfides) * para saxofón y orquesta
Saxofón soprano: Cristina Roca Alcázar
Joseph Haydn. Concierto para piano Nº11 en Re Mayor, Hob. XVIII/11
I. Vivace
II. Un poco adagio
III. Rondo all’Ungarese
Piano: Jesús María Gómez Rodríguez

Segunda Parte
Sixto Herrero. Concierto para piano y orquesta Nº1 *
Piano: Andrea Zamora Gumbao
Sixto Herrero. Fantasía sobre un tema de la Tarara

*Estreno Absoluto

Orquesta Filarmonía Ciudad de Orihuela
La Orquesta Ciudad de Orihuela comenzó su andadura el 25 de Diciembre de 2011 en el Teatro Circo de Orihuela. Desde entonces, ha realizado, de manera ininterrumpida, su temporada de conciertos, año tras año, en el marco cultural de la Ciudad de Orihuela y la Villa de Rojales, además de la provincia de Alicante.
Su plantilla está formada por unos excelentes intérpretes de cuerda, músicos procedentes de diferentes entornos socioculturales hecho que proporciona una gran riqueza artística. Sus miembros desempeñan una gran labor en el campo de la interpretación y la investigación musical.
Nuestros programas de concierto se plantean a partir de un hilo conductor asociados a temáticas musicales coherentes, teniendo en cuenta los diferentes periodos de la música y sus variantes estéticas. Unos de los principios básicos, además de la interpretación de obras consolidadas para esta formación, es investigar nuevas músicas que puedan ser incorporadas y adaptadas a esta formación y a la sala de concierto. Es así como hemos estrenado más de cien nuevas orquestaciones de compositores tan relevantes como Falla, Albéniz, Turina, Granados, Brahms, Bolling, Moleiro, Grieg, Gershwin, Shostakovich, Khachaturiam, Villalobos, Debussy, Piazzola, Weill entre otros…, hecho que enriquece y amplía los horizontes estilísticos de la orquesta.
Sin duda, nuestra aportación más importante es la inclusión de un cuarteto de saxofones de manera permanente en su plantilla. Fue así como los componentes de “Ars Musicandum” se incorporaron a la orquesta y aportan una novedosa modalidad orquestal, única en el mundo, que además dispone de un extenso repertorio creado ex profeso. Además, a partir de esta nueva plantilla orquestal realizaron el estreno mundial del cuento musical “El Chalamero” el 25 de diciembre de 2014, “Preludio y Joropo con Pajarillo” el 22 de mayo de 2022 en la sala sinfónica del ADDA (Auditorio de la Diputación de Alicante) ambas obras escritas por Sixto Herrero.
Otras de las características a destacar de nuestra formación es su gran versatilidad artística formando el cuerpo principal del espectáculo musical “El Bolero Más Flamenco”, “Canciones de Jazz” o recitales de ópera y zarzuela.

Andrea Zamora Gumbao. Piano
Nace el 1 de mayo de 1998, Catral (Alicante) Comenzó sus estudios de piano con cuatro años. Al año siguiente, se matriculó en la Escuela de Música SUM “La Constancia” de Catral. Desde 2004 hasta 2014, amplió sus estudios musicales con la profesora Tamara Harutyunyán. Bajo la tutela de la misma profesora, fnalizó el rado rofesional en el Centro rofesional Autorizado “ANMAVI” de Murcia. osteriormente, recibió clases del pianista húngaro Isaac István Székely. En la actualidad, realiza los estudios superiores en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, siendo su profesora de piano Ana Guijarro.
Ha recibido clases magistrales impartdas por pianistas de talla internacional, como alina Eguiazarova, Aquiles Delle Vigne, Fernando uchol, ascal Rogé, Mei-Ting Sun, Till Fellner y Joaquín Achúcarro, entre otros. Ha partcipado en diversos concursos y certámenes, obteniendo los siguientes galardones:t Primer Premio Internacionales: • Infantl “Sant Andreu de la Barca” (2006). • “Ciutat de Carlet” (2006). • “Ciudad de El Ejido” (2006 y 2008). • ( remio Laurona) “Ciutat de Lliria” (2013). • rimer remio y remio Especial “Vila de Xàbia” (2016) Nacionales: • “Ciutat de Xátva” (2011). • “Infanta Cristna” (2012, Madrid). Interregional: • “Ruperto Chapí” (2005, Villena). Regionales: • “Mestre Josep Serrano” (2008, Valencia). • “Entre cuerdas y metales” (2011, Cartagena). Segundo Premio: • Internacional de Ibiza (2008 y 2013). • Nacional de Murcia (2006). Debutó como solista de piano a los 11 años con la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia y, desde entonces, ha actuado como solista con diferentes orquestas y agrupaciones de cámara, como la Orquesta Sinfónica Ciudad de Elche, la Orquesta de Cámara de Cartagena o la Orquesta Ciudad de Orihuela. Ha ofrecido numerosos recitales, tanto en España como en el extranjero:t alau de la Música, alau de les Arts “Reina Sofa” de Valencia, Auditorio y Centro de Congresos “Víctor Villegas” y Real Casino de Murcia, Auditori de la Mediterrània, ran Teatro de Elche, Teatro de Orihuela, Museo Zuloaga de Segovia y Museo de Bellas Artes de Valencia, Museo del Romantcismo de Madrid, Sala Eutherpe de León; Coimbra y Lisboa ( ortugal), etc. Desde 2011, ha actuado en el marco de varios festvales:t Festval del Mediterrani (2011, 2012 y 2014), Festval de Música de Canarias (2013), III Festval de Torreblanca, Castellón (2014), Festval de Música Religiosa de Cuenca (2016), etc.

Jesús Gómez Rodríguez. Piano
Nacido en Callosa de Segura (Alicante), en 1965, Jesús Mª Gómez Rodríguez es doctor en Educación por la Universidad de Alicante y titulado superior en Piano y Música de Cámara, con premio extraordinario fin de carrera en ambas disciplinas. Realizó su tesis doctoral sobre el compositor Miguel Asins Arbó y la primera grabación de su obra pianística para la Universidad Politécnica de Valencia. Además, registró la integral de Joan Enric Canet y la primera grabación mundial de las obras para piano de Pedro Iturralde. Ha importantes salas y festivales nacionales e internacionales, y participado en grabaciones para RTVE y RNE. En la actualidad, es catedrático de Piano y vicedirector del Conservatorio Superior de Música de Alicante, donde también imparte clases en el Máster en Interpretación e Investigación Musical.
La M.I. Academia de la Música Valenciana se creó en 2002 y en 2018 fue reconocida como Academia artística, cultural y científica por la Generalitat Valenciana. Cuenta con el apoyo de la Fundación SGAE, a través de su Consejo Territorial de la Comunidad Valenciana, para el desarrollo de sus actividades.

Cristina Roca Alcázar. Saxofón soprano.
Nace el 17 de abril de 2002 en Pozo Estrecho (Cartagena). Comienza sus estudios musicales de saxofón en la escuela de la Sociedad Artístico Musical “Santa Cecilia” de Pozo Estrecho, Cartagena, a la edad de 9 años.
Actualmente, se encuentra estudiando el 4o curso de Grado Superior de Música en la modalidad de Interpretación de Saxofón, en el Conservatorio Superior de Música “Óscar Esplá” de Alicante con Sixto Herrero, participando en congresos y encuentros de saxofón en Vigo, Valencia, Lisboa (Portugal) y Fermo (Italia).
Ha sido invitada a participar en el IV congreso europeo de saxofón en Trento (Italia) que tendrá lugar el próximo mes de julio, junto su cuarteto de saxofones con el proyecto “Ex Mediterráneo Ad Musicam: Nuevos espacios sonoros creativos para saxofón” a través de tres compositores del Mediterráneo, Sergio Lanza, Alexis Porfiriadis y Sixto Herrero.
En su formación de música moderna, ha recibido clases de la mano de profesores como Ximo Martínez Castelló, Ginés Martínez Vera, José Pérez y Marcial Picó.
Ha sido 1er premio en el concurso “Jóvenes Intérpretes Villa de Molina” (Molina de Segura), en la modalidad de viento madera (2020), 3er premio en el concurso de música de cámara “La floración de Cieza” (Cieza – 2019), 3er premio en el concurso nacional de música de cámara “Villa de Cox” (2021), con el cuarteto Occidit Quartet, 1er premio en el concurso nacional de música de cámara de Montserrat (Valencia) en 2021, también con el cuarteto Occidit Quartet.
Ha actuado como solista en el Auditorio y Palacio de Congresos “El Batel” con la SAM Santa Cecilia de Pozo Estrecho, con la banda del Conservatorio Superior de Música de Alicante en el Auditorio de la diputación de Alicante (ADDA) y con la Orquesta Ciudad de Orihuela.

Sixto Herrero. Director de orquesta
Nace en Rafal donde comienza sus estudios de música con José Mirete. Realiza los estudios superiores de saxofón con Jaime Belda en el Conservatorio de Alicante. En el Conservatorio Superior de Valencia estudia composición con Ramón Ramos y dirección de orquesta con Manuel Galduf.
Ha grabado un CD con el Cuarteto de saxofones Ars Musicandum titulado “A las nueve, Lord Berri”. Ha participado como solista en grabaciones para Radio Nacional de España con la Orquesta de Cámara Ciudad de Elche, y colaborado con la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia. Ha sido invitado a participar en los congresos mundiales de saxofón de Valencia, Montreal y Minesota.
Como compositor ha estrenado numerosas obras, ha editado las colecciones para saxofón “Podemos hablar” y “Viajeros al tren”. Ha obtenido Mención de Honor en el II Concurso de Música Religiosa Fernando Rielo de Roma (Italia) con la obra “Huéspedes de la luz” para voces y orquesta, Mención de Honor en el II Concurso Internacional de Composición de Montreal (Canadá) con el cuarteto para cuerdas “Ignotalías”, grabado por el cuarteto Molinari con el sello ATMA Classique y primer premio de composición en el Festival Ensemblia (Alemania) con el cuarteto de cuerdas titulado “Quera”. Ha ganado el concurso de composición Ablaze Records (Cincinati, USA) con la obra para orquesta sinfónica “SAJA”.
Doctorado por la Universidad Politécnica de Valencia sobre la creatividad musical a partir del estudio de los Cantes Mineros Flamencos, actualmente es catedrático de saxofón del CSM “Oscar Esplá” de Alicante; director titular de la Orquesta Ciudad de Orihuela; director del grupo instrumental CIMMA 2,0; fundador y componente del cuarteto de saxofones “Ars Musicandum”.

PROGRAMACIÓN ESPECIAL DIM: MUBOMA
2024-05-18 10:00 - 2024-05-19 14:00 | Muboma, Carrer Alcassares, Alcoy, Alicante, 03801, España
Los días 18 y 19 de mayo el MUBOMA celebra el Día Internacional de los Museos “Museos por la educación y la investigación”. Ambos días por las mañanas se creará un lapbook entre los visitantes, un gran mural interactivo para conocer el museo y la profesión de bombero. Por otra parte, el sábado por la tarde, a partir de las 19:30 horas, se ofrecerá el concierto de Seserino, que presentará su disco Metamorfosi. El horario del sábado se ampliará de manera extraordinaria por la tarde hasta las 21:00 horas,

Temporada Sinfónica: Irene Theorin
2024-05-17 20:00 - 21:30 | ADDA, Paseo Campoamor S/N, Alacant, 03010
T22. A12
“PARA UN NUEVO AMANECER”
ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE
IRENE THEORIN, SOPRANO
JOSEP VICENT, DIRECTOR TITULAR

Strauss, “Cuatro últimas canciones”
Frühling (Primavera)
September (Septiembre)
Beim Schlafengehen (Al irme a dormir)
Im Abendrot (En el ocaso)
Shostakovich, Sinfonía núm. 7 “Leningrado”

Notas al programa: 17may_AS_IRENE_THEORIN_JV_programa
