Del trazo neoclásico al espíritu romántico
2024-01-17 10:00 - 2030-12-31 20:00 (Europe/Madrid) | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
Horario

Lunes cerrado
Martes a sábado de 10:00 a 20:00 horas
Domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas

La muestra ‘Del trazo neoclásico al espíritu romántico’ completa la exposición permanente ‘El siglo XIX. La colección a la luz’. Situada en la zona del gabinete, sus más de sesenta piezas, transportan al visitante a dos importantes momentos culturales que marcaron el Alicante del siglo XIX. Por un lado, la creación de la Escuela de Dibujo del Consulado Marítimo y Terrestre, el primer centro oficial de bellas artes por el que pasaron figuras de renombre que introdujeron a principios del siglo XIX el neoclasicismo en tierras alicantinas. Por el otro, el coleccionismo de arte de familias burguesas que surgieron a mediados de siglo debido a la bonanza del comercio y vieron en los románticos el estilo ideal para ser retratados.

INSTANTES. La captura del tiempo en la obra de Didier Petit
2025-02-13 10:00 - 2025-12-31 20:00 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
El primer vicecónsul francés en Alicante, Didier Petit de Meurville, compaginó su carrera diplomática (1848-1857) con su afición por la pintura. Las representaciones de vistas de la capital y parte de su provincia formaron durante su vida parte de su colección personal hasta que, en 2020, sus descendientes lo pusieron a la venta en una subasta pública.
En 2021 y gracias a la cesión temporal de un coleccionista que había conseguido parte de las pinturas dedicadas a Alicante, estas se presentaron en el Museo de Bellas Artes de Alicante. Un legado artístico y, principalmente, un documento gráfico único y excepcional de la provincia a mediados del siglo XIX que recientemente ha sido adquirido por la Diputación de Alicante para su estudio, conservación y difusión en el Mubag.
La exposición toma como punto de partida la aportación de Didier Petit para mostrarnos la evolución del paisaje cultural. A su mirada pictórica se suman las primeras experiencias fotográficas en la provincia y las interpretaciones artísticas actuales de la fotografía digital de Carlos Balsalobre.

Dionisio Gázquez. La Ventana del Arte
2025-09-16 10:00 - 2026-06-30 20:00 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
La ventana del arte es un ciclo expositivo del MUBAG dedicado a dar visibilidad a artistas de reconocido prestigio, cuyas trayectorias son esenciales en el panorama cultural alicantino actual.
A través de esta iniciativa, en la que se implican todas las áreas del museo, se presentan obras donadas de artistas contemporáneos a la colección artística de la Diputación de Alicante, con el objetivo de enriquecer y completar su legado.
El nombre de La ventana del arte surge con la idea de recuperar la puerta de acceso antigua del Palacio del siglo XVIII ubicado en el número 13. Una puerta que, mediante un cristal, a modo de escaparate o ventana comunica el interior con el exterior y cuyo montaje audiovisual llama la atención del viandante como reclamo para entrar en el museo y conocer mejor el proyecto.
En su cuarta edición, se presenta la pieza artística Presencia de la luz, realizada con técnica mixta sobre tabla en 1989 por Dionisio Gázquez y donada por el propio artista al Mubag en 2022. En ella, Gázquez reúne parte de las principales preocupaciones en su camino a la abstracción. Una obra matérica que juega con la reflexión y se abre a la luz en un espacio expresivo de exquisito cromatismo que nos invita a adentrarnos y a desplazarnos hacia un hermoso silencio.
La obra se acompaña en el espacio expositivo de un video realizado por el equipo del Departamento de Imagen de la Diputación de Alicante, grabado en el estudio del artista y en el que nos habla de sus inicios, de su trayectoria, de sus inquietudes y su modo de trabajo para la creación de sus diferentes obras.
Dionisio Gázquez Méndez (Vélez Blanco, Almería, 1951) se traslada a Alicante un año después de su nacimiento. Su actividad plástica se desarrolla en el entorno natural en el que vive y trabaja, fundamentalmente, en Alicante y ciudades del litoral mediterráneo.
Desde el principio, su quehacer artístico se ha organizado en etapas y búsquedas movidas por el deseo de sintonizar con el espíritu de su época, manifestando una patente inquietud por la forma texturada, el color tamizado y la estructura conceptual de la obra. En sus creaciones afloran la libertad del gesto, un refinado lirismo y la vibración cromática de la materia. Como muchos creadores de su época, recibe la rica herencia de la vanguardia artística del siglo XX, interesándose vivamente, por la significación de la experiencia abstracta y los nuevos procesos contemporáneos de simbolización conceptual en la obra artística.
Dionisio Gázquez ha compaginado su carrera artística con la docencia y el diseño gráfico. Ha sido catedrático de dibujo hasta su jubilación. Además, le interesa la gestión cultural y entre otras cosas dirigió el Departamento de Arte y Comunicación Visual Eusebio Sempere del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert. También, forma parte de distintos jurados y se ocupa de escribir artículos y textos referidos al arte y los artistas contemporáneos, así como de comisariar exposiciones o participar en debates e impartir conferencias.

EXPOSICIÓN TEMPORAL ‘DÉNIA. ARQUEOLOGÍA Y MUSEO’
2025-11-01 10:00 - 2026-04-30 19:00 | Marq, Plza. Dr. Gómez Ulla, s/n, Alicante, Alicante, 03013, España
‘Dénia, arqueología y museo’ es una exposición impulsada por la Diputación junto al Ayuntamiento de Dénia, a través del MARQ y el MAD, Museu Arqueològic de la Ciutat de Dénia. La exposición cuenta con la colaboración de una decena de museos, archivos y fundaciones nacionales e internacionales que han prestado sus piezas con el fin de facilitar la contextualización histórica de la ciudad. El recorrido propone desde las manifestaciones de arte rupestre de la cueva de la Catxupa, a yacimientos tan emblemáticos como el Alt de Benimaquia, uno de los centros vitivinicultores más antiguos de la Península, o la fundación de la ciudad romana de Dianium, trastocada en madīna Dāniya, puerto destacado del Mediterráneo islámico, hasta convertirse en la Dénia contemporánea.
Pases guiados castellano:

Martes a domingo: 11:30 horas
Sábados: 13:00, 16:00 y 17:00 horas

Pases guiados valenciano:

Martes a viernes: 17:00 horas
Sábados: 10:30 y 16:30 horas
Domingos: 10:30 horas

Pases guiados inglés:

Sábado y domingo: 12:30 horas

Rapsodia Azul. Rosalina Jurado Marchori.
2025-11-25 06:30 - 2025-12-16 20:30 | Sala de Exposiciones del Ateneo Científico, Literario y Artítico, Calle Navas 32, Alicante, Alicante, 03001
Rosalina Jurado empezó a pintar al óleo a los 16 años las cosas de su alrededor. Lo hacía imitando a su hermana mayor (de 10 hermanos) y de la que heredó su maletín. Sus primeras clases de pintura las recibió de Pepa Espuch y, posteriormente, Eduardo Berenguer le enseñó la técnica de la acuarela.
En esta exposición veremos, sobre todo, marinas con sus colores favoritos que son los verdes y azules del Mediterráneo. Rapsodia Azul es el título de esta exposición que, según Rosalina, evoca la espiritualidad de la música en la que también está implicada desde hace años como integrante en varios coros alicantinos.

LA ÉPOCA ROMÁNTICA. EXPOSICIÓN MUBAG
2025-11-28 10:00 - 2026-05-17 20:00 | Mubag, Carrer Gravina, 13, 15, Alacant, 03002, España
El Área de cultura de la Diputación de Alicante presenta en el Mubag, la exposición ROMÁNTICAS en colaboración con los fondos del Museo Nacional del Romanticismo, el próximo mes de noviembre y hasta mayo de 2026.
Un recorrido transversal por el Romanticismo en España, contextualizando esta época a través de las artes plásticas y decorativas. Este proyecto, realizado expresamente para el MUBAG, busca ofrecer una lectura integral de los hechos políticos, sociales y culturales del siglo XIX, permitiendo al visitante comprender las transformaciones que marcaron este periodo (1833-1868) y ampliar el contenido de la exposición permanente del museo El siglo XIX.La colección a la luz.
A través de una cuidada selección de piezas, la muestra recreará ambientes y permitirá la convivencia de objetos de diversa tipología, como pinturas, miniaturas, mobiliario, tejidos, indumentaria y objetos de uso personal. La exposición no solo busca mostrar la riqueza artística de la época, sino también explorar cómo los cambios políticos, sociales y culturales influyeron en la vida cotidiana y en las expresiones artísticas.
Contará con representación de los artistas más importantes del Romanticismo español como Federico de Madrazo, Antonio María Esquivel o Genaro Pérez Villaamil, así como conobjetos íntimos de personalidades como Mariano José de Larra o Francisco de Asís.
Entre las más de trescientas obras que compondrán esta exhibición, destacan piezas que serán mostradas al público por primera vez, lo que convierte esta muestra en una oportunidad única para descubrir tesoros inéditos del patrimonio cultural español. Además, algunas de las piezas han sido recientemente restauradas. Esta combinación de obras inéditas y restauradas pone en valor el compromiso tanto del MUBAG como del Museo Nacional del Romanticismo con la conservación y difusión del legado artístico del siglo XIX.
Visitas Teatralizadas 2026:
Sábados: 18:30 horas
Domingos: 11:00 horas

Exposición ALAMAR de Francisco Rubio
2025-12-05 10:00 - 2026-01-11 21:00 | Palacio provincial, Avda. Estación, nº 6, Alicante, Alicante, 03005
Francisco Rubio Delgado cuenta con una larga trayectoria tanto en la vida profesional como en la dedicación al ciudadano en la Administración pública. Francis Rubio es un pintor ilicitano que ha querido mostrar su pasión e interés por el arte y la innovación a través de las obras pictóricas. Para ello se ha valido de la exploración de nuevas técnicas, entre las que se incluye la característica durabilidad de sus pinturas, que pueden resistir, incluso, el agua del mar.
El arte forma parte de él desde el mismo momento en el que sus ideas se van formando en su mente hasta que estas cogen camino y; esa idea, él mismo, se adentra en el camino de la elaboración llegando a contar este con tanta relevancia como la propia obra final en sí misma. El resultado de su vivencia del arte son unas obras que a pesar de todo son intachablemente armónicas, donde la belleza se trasmite en cada uno de los trazos. Unas pinceladas completas e incompletas, simétricas y asimétricas, amplias, definidas. Una muy cuidada estética elegante y cautivadora. Excelente. Una rotura de la perfección y las normas que convierte sus creaciones, justamente, en ello, perfectas.
La exposición que propone bajo el título Alamar, cuenta precisamente con todo este macrocosmos e inquietudes creativas, en las que, a través de un expresionismo abstracto, su autor, Francis Rubio, presenta el vínculo ineludible que existe entre sus composiciones y el entorno marino. Una fusión entre la conciencia ecológica y la expresión visual a través de un complejo lenguaje cromático.
En palabras del propio autor “la utilización, entre otros materiales de excedentes como medio principal transforma lo que podría ser un desecho industrial en una declaración artística potente […] que también aporta cualidades materiales únicas a la obra”. Un “diálogo térmico”, como dice Francis Rubio, en el que ha sabido captar la esencia de los diferentes colores, para que se aúnen tanto los considerados cálidos como los fríos marcando dinámicas y transiciones que nos permiten disfrutar pausadamente de las obras.
